攝影玩家都有一個直擊靈魂的終極拷問，怎麼拍攝出一張大片？靠技術？靠器材？還是靠運氣？

其實，照片拍攝不好，很大程度上是因為你沒有“攝影眼”！早就輸在起跑線上了，所以再燒什麼器材當然都是在做無用之功了。不知道啥是“攝影眼”？不慌，且聽毒法師給你詳細介紹。

齊天大聖孫悟空有火眼睛，可以看穿妖魔鬼怪，而攝影玩家的攝影眼，可以輕易發現獨特的場景，拍出不一樣的照片。

簡單理解，攝影眼就是“攝影觀察的眼力勁”，也就是通過相機表現獨特瞬間的能力。

這種能力涉及到你場景選擇的本事，鏡頭語言表現的水平以及對拍攝主題的思考等等，是一項綜合程度很高的能力。“攝影眼”雖不至於讓你在拍攝時化腐朽為神奇，但一定可以讓你拍攝同樣的場景時更出彩。

那怎麼培養自己的“攝影眼”呢？毒法師就從三個方面來探討，希望對你玩攝影有所幫助。

一、學習的好習慣

沒有誰天生就有“攝影眼”，所以養成學習的好習慣很有必要。多學習才能有成長，才能站在前輩的基礎上讓自己更近一步。

1.看大師作品

所有能被成為大師的人都不是浪得虛名，他們一定是在長年累月的摸爬滾打中有所建樹的大家。薇薇安·邁爾的顛覆性街拍手法，埃拉德·拉斯里的跨界表現力等等，都是我們可以汲取養分的地方。

Yusuf Karsh

Yusuf Karsh

學習大師的佳作和手法不一定能成為大師，但一定會讓你的審美快速提升，培養審美能力和攝影感，是煉成“攝影眼”的有效手法。所以別天天沉迷在燒器材的怪圈中無法自拔，是時候培養自己真正的攝影技術了！

Sebastián Suter

Sebastián Suter

Sebastián Suter

Sebastián Suter

2.鑑賞攝影作品

光看攝影作品是不夠的，你要能說出個一二三來才行。為什麼這麼說呢？看只是一個淺層的交互，你需要通過看研究畫面之外的功夫，理解畫面表現的內核。

Albert Dros

Albert Dros

Albert Dros

所謂鑑賞，就是一定要有賞、有品、有鑑，也就是看完後要仔細品味，然後還要評析，形成自己的看法，這樣才能夠明白照片的優劣。

Irina Dzhul

Irina Dzhul

Irina Dzhul

當然，你不一定非要鑑賞大師的作品，同伴的作品、賽事獲獎的作品、影視作品，甚至自己拍攝的作品，都是可以鑑賞的，養成鑑賞照片的習慣（單反攝影控：smmapp），你才能夠喚醒審美知覺，在下次拍照時避免拍出廢片，同時也才能夠在取捨中提升自己的審美能力。

二、取景的小心機

學習是個好習慣，也是個長久的活兒，但光學不練假把式，所以除了學習外，要想培養自己的“攝影眼”，在攝影中應用小心機也是必不可少！

玩攝影實際拍攝中的第一步是取景，取景是打底子，沒有一個好的底子，再怎麼構圖或是後期都白搭。從取景培養“攝影眼”可以從這三點入手：

1.層次

攝影是在二維的平面內表現三維空間，所以取景時呈現空間感很重要。有縱深空間感，畫面才有層次，你的作品也才耐看。

所以拍攝框景時一定要留意有前中後景的場景，或是場景中要有大小對比，這樣拍攝出來的照片才有視覺層次感，才能夠抓人眼球。

2.視角

常規視角也就是凡人視角，大家每天眼睛就能看到這樣的畫面，你再拍攝這樣的畫面當然索然無味。

取景要想快速出彩，視角獨特是最立竿見影的。

你可以俯拍、仰拍，但一定不要腰桿都不彎舉著相機就拍攝，拍攝時省力，成片後就費力！當然，視角獨特的營造還有很多手法，比如借景或是搭景（單反攝影控：smmapp），抑或是通過焦距的變化來呈現新奇感。

3.取捨

很多人拍攝時生怕景物拍攝不全，拼命把所有東西都往鏡頭裡塞，其實，化簡為繁才是真諦。

取景一定要學會取捨，去粗取精，簡而不凡才能讓畫面有韻味，同時經常考量取什麼，舍什麼才能夠鍛鍊你對場景的把控力和景物的判斷力，你的攝影眼”也才能夠逐漸養成。

三、拍攝的小技巧

拍攝一張大片絕不是站在那裡咔嚓一聲就了事，鏡頭語言的應用才是取景後決定你成片水準的關鍵。毒法師這裡從構圖、色彩和節奏三個角度來剖析怎麼在拍攝時訓練自己的“攝影眼”能力。

1.構圖

構圖是什麼？構圖是照片畫面的骨絡，或者說是畫面視覺的內在引導，思考怎麼構圖就是在思考怎麼在固有場景固有畫面條件下如何讓畫面更加出彩。

所以構圖時眼睛一定要看透，所謂看透就是不要只看景物的表像，而要抓住景物的內在呈現規律，簡單來說就是尋找景物的點線面規律（單反攝影控：smmapp），用平面構成的思維來解構你看到的景物。

養成這樣的習慣，你再看到景物時，眼睛裡就不再是一堆植物或是人群，而是一些幾何元素的動態或靜態分佈，這樣構圖才能呈現景物的最佳狀態，這就是“攝影眼”的功效。

別在問毒法師，關於攝影構圖除了以上需要注意的，還有哪些技巧和思考，小夥伴們可以打開今日頭條APP，在上方搜索欄輸入“攝影構圖”查看更多內容：

頭條上有很多精彩講解和不錯的技巧放送，動動小指就能搜索到，這裡我就不多介紹了。

2.節奏

場景是單一的元素，構圖時思考的是點線面的分佈，而當場景是同樣的元素多個分佈時，構圖就是在安排這些同樣的元素怎樣在畫面中有規律分佈，因為人的審美是遵循格式特原則的。

這種情況在拍攝建築物、一排排的樹木或是層巒疊嶂的山景是常會遇到。重複、對稱、漸變的景物都需要把握好同樣元素的節奏感，這樣畫面才能和諧。

當然，拍攝時把握好畫面的節奏，也不只是同樣元素的排列，一個場景中多個元素的安排和佈局也是有節奏的，拍攝故事性、動態性畫面時節奏的安排就很重要（單反攝影控：smmapp）。節奏把握得當，再能捕捉到決定性瞬間，或者說捕捉決定性瞬間需要把握好畫面的節奏。

3.色彩

畫面呈現出內在的佈局規律重要，但外在的視覺感受也很重要，而對視覺影響比較大的要數畫面的色彩。

色彩的處理就是統一和對比的處理。統一的色彩有漸進的變化感和整體感（單反攝影控：smmapp），而對比的色彩有躍進感和變化感。

從色彩角度培養自己的“攝影眼”，就要在第一時間看到景物時就思考怎麼處理畫面的色彩，進而琢磨色感的表現和應用。

可以看到，除了學習外，在實際中訓練自己的“攝影眼”，不僅要注意取景時的不走尋常路，也要可以考慮拍攝時鏡頭語言的應用和表現，只有經過這樣大量的訓練，你才能夠有一雙不錯的“攝影眼”，在實際拍攝中也才能夠快速拍攝到出彩的畫面。