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這是一句讓很多花滑愛好者看了就會覺得“戳心”的金句。它的“開放性”也許會讓人對“盡是謊言”這半句產生各式各樣的聯想。關於這個“謊言”的任一種“聯想”，都能在現實的冰上世界中，找到對應。

冰場上有多華麗，冰場下就有多不堪

說花樣滑冰是最具觀賞性、最具美感的競技項目，大概不會有人否認。

音樂、舞蹈、華服、高顏值的選手、挑戰人體極限的動作、跳躍。被譽為“冰上芭蕾”的這項運動，以其獨特的美感吸引著觀眾。

但是看看職業花滑運動員怎樣評價這項運動吧，這是國外一位普通的花滑運動員曾經記錄的，自己練習花滑的經歷：“我們經常摔跤、摔起來很痛。可要取得進步，唯一的方法就是嘗試新的跳躍、新的旋轉……而要學會這些新技術，唯一的途徑就是放手一搏。沒人能小心翼翼、有所保留地跳成自己的第一個兩週跳。當一個人真的試圖跳得很高、失去了控制時，他會摔在凍得結結實實的冰面上，它“軟得”跟水泥地差不多。但職業花滑是不可能在訓練中佩戴任何護具的。”

而這，只是基礎。每一位花滑運動員，都是從小就這麼“摔”出來的。羽生結弦就曾經說過，他們從小學習花滑，差不多第一件事兒就是要學會“如何摔跤”。這麼摔才能“不太疼”，怎麼摔才能“不受傷”。大概是當時只有幾歲的花滑初學者們，一直到職業生涯的最後，都要一直一直學習的技能。

因為不摔，就不可能進步。即便是“天才”，也不能指望自己在冰上不摔跤，就學會兩週跳、三週跳、四周跳……摔倒“不算什麼”，在正式的比賽上，只要不受傷，或者說只要受傷不嚴重，摔倒了，第一時間是要爬起來、接上動作、不慌不亂，改節目構成追分！

這還僅僅是花滑運動員們所要面臨的最最基礎的考驗。

花滑運動員（特別是女運動員們）面臨的從青少年到成年的發育關，讓多少在青少年時期令人驚豔的選手如流星過境，再無聲息；

雙人項目選手們之間面臨的一人受傷、一人轉組、一人退役等等的問題，又讓多少組合在走向領獎臺的過程中，歷經重重磨難。

更別說那些冰場上的意外，相撞、劃傷……

冰場上的他們，華麗考斯滕下，爬滿了噬骨的傷。

幾乎每一位花滑選手，無論是現役，還是已經退役的，身上都是累累傷痕。我們暫且不說現役選手，只看退役選手~

普魯申科，從升入成人組後算起，職業生涯近19年，因傷接受了12次大大小小手術。幾乎可以說得上是“從頭到腳”。

亞古丁，2001年世錦賽，賽前他右腳嚴重扭傷，在他本人2002年冬奧參賽資格基本保證的情況下，為了俄羅斯的第三個參賽名額，他不顧傷痛困擾決定出賽。 在短節目前陸續打了五針封閉堅持上場，演繹了一曲激情澎湃的《革命》。自由滑他再次靠著六針封閉出戰，發揮雖有失誤，但憑藉超群的鬥志、毅力和熱情徹底征服了觀眾，克服資格賽失常的劣勢，摘得了2001年世錦賽的銀牌。

冰上看起來多輕鬆，冰下訓練就有多“殘忍”

“雖然是在做很困難的動作沒錯，但並不會讓人看得時候覺得很難，做得很辛苦。”這是羽生結弦關於花滑之美，以及如何傳遞花滑之美的詮釋。

不要問我這個傾斜角度是不是真實存在的，也不要問我他是怎麼做到的，用刃這樣深、傾斜角度這樣“喪心病狂”的“大一字”，不過是羽生結弦節目的日常。

其實不僅是他，這其實應該也是很多頂尖的花滑選手們，在追求的最高目標——用最看起來最不費力的方式，詮釋常人無法達到的美。

而除去藝術表現的成分，花滑這項運動，本身就是柔和了力量與柔韌，又要打破彼此界限的“衝突性”的運動。你必須很有力量，才能完成那些跳躍；你又必須足夠柔韌，才能完成那些跳躍和其它的動作們。

還是前文提到的那位普通花滑選手，曾講述了自己在訓練中遭遇的矛盾。“對我個人而言，柔韌一直是花滑最難的一部分，因為我天生柔韌性差。柔韌非常非常重要， 你真正需要柔韌來完成的是更細節的部分。比如說，如果髖屈肌太硬，我就沒法好好垂直起跳，結果就是摔得稀里嘩啦。如果大肌腱太硬，我就完全無法彎下腰去做旋轉，因為那會非常疼。然而，保持柔韌是非常困難的，你在冰上練得越刻苦，肌肉就會變得越僵硬；但你又要同時花費更長的時間來放送這些肌肉，讓它們擁有足夠的柔韌性，才能完成其它的動作。”這本身，就是一個殘酷而無止境的循環。

這一點，即便是以擁有“絕佳的柔韌性”的羽生結弦，也深有體會：“我既需要肌肉，來提高力量和對肌體的保護，又要同時保持自己的柔韌性，不能讓自己的肌肉變得太硬。”他曾這樣透露。所以你想想，冰面上每一個看似輕鬆，面帶笑容的優美動作，背後都是什麼？

和外表華美相比，這項運動“太窮了”

高強度，高危險，高投入。這就是花樣滑冰，而對應的呢？是“低產出”。

如果你現在身邊有孩子在學習花樣滑冰，那麼你應該知道，是什麼樣的家庭，“供”得起一個孩子學習花滑。有已經考到一定級別的家長戲言，學花滑前，覺得孩子學高爾夫、學馬術，是“貴族運動”，學上花滑才知道，那不過都是“小菜一碟”。

當然，這和我們國家目前花滑基礎運動的開展、場館、教練缺乏等有一定關係，但即便是放眼全世界，花滑，從它誕生的那天起，就是一項“貴族運動”。

無論從教練課時、租用場地、到節目編排，乃至比賽服制作，這樣運動都是一項燒錢的項目。但這樣的項目，它的投入產出比，卻是“少得可憐”的。ESPN每年都要評選的年度百大運動員，直2018年，才有花滑運動員（羽生結弦）上榜，去年的這項評選中，更是披露了羽生結弦的年收益,1340萬美金。

看上去不少是不是？但這是花滑領域的獨一份兒。

事實上，這項“貴族運動”，“窮”得可怕。即便是在這兩個奧運週期，有羽生結弦這樣的“超級巨星”撐場子，這項運動每年最高的世錦賽的冠軍獎金，也不過2萬美金。更不要說其它的大獎賽、分站賽了。有統計顯示，即便是一個賽季把B級賽、分站賽、總決賽、世錦賽全部奪冠的大滿貫，所得的基本獎金，也大概不夠這位選手一年的基礎訓練費。更不要說，如果沒有能得到頂尖成績的其它選手。這個休賽季，俄羅斯男單一號選手科爾亞達喜結良緣，評論中粉絲最擔心的竟是，“鴨鴨上賽季受傷病困擾成績不佳，那點兒獎金大概不夠娶媳婦吧？”

回看近年來花滑選手們普遍的商業代言有所增加，頂級選手能賺到比賽、商演的可憐獎金之外的一些收入的原因，卻也是現象級選手的出現，讓這項運動，從“小眾”“高門檻”圈兒內，為更多普通大眾所認識、喜愛。

但所有這些，如果橫向的與諸如足球、籃球、網球、職棒等更具有大眾觀賞度、參與度的運動相比，還真是太小菜一碟了。

所有打分項目，都有一部血淚史

如果說以上種種，都是花滑這席華美的袍下，“小小”的謊言，那麼下面這個問題，就是這項運動，曾經、正在，或是今後長期都會存在的，更大的問題了。

它是一個人工打分項目，而且是一項曾經長久的被少數幾個“權威國家”掌控的，從來都不乏“醜聞”的打分項目。

2002年鹽湖城冬奧會上，花樣滑冰雙人滑比賽中，儘管加拿大選手塞爾和佩勒蒂爾的表現相當完美，可冠軍還是被俄羅斯選手別列日娜婭與西哈魯利澤獲得。賽後加拿大代表團提出抗議，指責當場執法的裁判不公。時隔三天後，持法這場比賽的法國裁判承認，一位法國體育官員賽前向她施壓，要她偏袒俄羅斯選手。國際滑聯不得不向國際奧委會提議，向塞爾和佩勒蒂爾追授金牌，而俄羅斯選手保有原來的金牌，同時無限期地取消勒古涅的裁判資格。國際奧委會採納了上述建議，迅速補辦了發獎儀式，塞爾和佩勒蒂爾獲得了金牌；

2014年索契冬奧會上，韓國選手、上屆奧運會女單冠軍、奪冠大熱金妍兒憾失金牌，奪冠的是東道主俄羅斯選手斯托尼克娃。這場比賽的結果也讓全世界為金妍兒鳴不平，直言，“冠軍並非實至名歸！”

即便是贏了的呢？2017年世錦賽，羽生結弦的自由滑《希望與遺贈》，當時創下223.20分的巨分，成為花樣滑冰上一個打分標準下，再沒有人打破的世界紀錄！

但業內是怎樣評價這個分數的？“這是花樣滑冰的恥辱，這套節目配得上比這高多得多的分！”

基礎分值、跳躍難度；’加、減分條件；旋轉、步法頂級；花樣滑冰這項運動的打分和技術構成之難，在足以“勸退”一眾入門者的同時，也給了打分者更大的“權限”。更別說，除了這些基礎分值，還有由滑行技術(skatingskills)、編排銜接(transitions)、表現/執行(performance/execution)、編舞構成(choreography)和詮釋表演(interpretation)共同組成的PCS（program component score），也就是傳說中，“裁判大筆一揮的P分”。

2018年平昌冬奧後，ISU修改了花樣滑冰打分規則，GOE從過去的加減3分改為後來的加減5分，初看是想“還更多藝術性給花滑”，但歷經一個賽季的磨合，“還藝術性”，冰迷們沒有見到更多，新的打分“醜聞”卻是又層出不窮。讓人對這項運動，究竟能走向哪裡，走到哪裡，心懷忐忑。

而我們總是瞭解這項運動越多，越會對那些能身處這樣一種局勢下，卻依然心懷熱愛，憑著一顆赤子之心，燃燒著自己的青春的選手們，心生敬意。

也許這片潔白的冰場下，其實暗流湧動，也真實的沁滿了選手們的血、汗、淚。自小拼搏其中的選手們，怎麼會不知道？但即便知道，依然義無反顧的熱愛、一往無前的往前衝，含著笑對冰場表達感謝的他們，大概才是讓花樣滑冰這樣“好看”的真正理由所在。

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