隨著文博類電視節目的興起，逛博物館成了一股不知會持續多久的社會風尚。
2018年8月，備受關注的遼寧省博物館新館迎來全面開館。作為新中國建立的第一座博物館，遼博以其藏品的豐富度和鮮明的地域特色居於東三省之冠。
在遼博眾多館藏文物中，尤以反映了華夏文明曙光的紅山文化玉器和中國古代書畫藏品最為引人矚目。
幾個月以來，“中國古代書法展”“中國古代繪畫展”可謂賺足了觀眾們的眼球。
這些國寶跨越千年，穿梭於歷史滄桑之間，如今在專設的書畫庫房恆溫恆溼系統24小時妥善保存著，基於紙質、絲質類文物保護的特殊需要，60多年來，這批書畫只陸續展出過30餘次。
遼寧省博物館之所以書畫館藏如此豐富，和末代皇帝愛新覺羅·溥儀有極大的關聯，這批書畫大部分是溥儀離開紫禁城時淘選帶出的珍品。
當年溥儀遜位之後，以賞賜其弟溥傑的名義將清宮收藏佳品攜帶出宮，經天津運往長春。在長春偽滿帝宮，日本人修建了一幢“小白樓”，專門用來保存這些珍寶。 溥儀隨身攜帶的書畫，幾乎都是今天人們如雷貫耳的國寶。
1949年新中國成立，當時遼博的前身東北博物館經東北銀行撥交，接收了其中部分重要書畫。後來又經過多方蒐集整理，將散佚在東北、華北各地的部分清宮書畫徵集入館，這才有了今天遼博書畫藏品的規模。
身世就介紹到這裡，列位請上眼觀瞧——
書法篇
01
東晉 佚名楷書《曹娥誄辭》
東晉佚名楷書《曹娥誄辭》是自東晉流傳迄今的楷書墨跡。曹娥《後漢書·列女傳》中記載了這位女子為尋找溺江而亡的父親捨身投江的故事。《曹娥誄辭》通篇以小楷書寫就，內容即是曹娥碑的碑文，從中可以窺見早期楷書的筆法、結體特徵。
02
唐 歐陽詢行書《仲尼夢奠帖》
唐代歐陽詢《行書仲尼夢奠帖》，中華十大傳世名帖之一。歐陽詢的楷書端肅險勁，法度森嚴，世稱“歐體”，與虞世南、褚遂良、薛稷並稱為唐初四大書家。此帖則是彌足珍貴的歐氏書法墨跡之一，從中可以窺見歐陽詢行書的面貌。
03
唐 張旭《古詩四首》
張旭，唐玄宗朝人，與盛唐之際的另一草書大家懷素並稱“顛張狂素”。通篇氣勢奔放的《古詩四帖》是張旭傳世的狂草孤本，是今草向狂草演變的實物例證，前兩首是庾信的《步虛詞》，後兩首是南朝謝靈運的《王子晉贊》和《四五少年贊》。
04
北宋 歐陽修行書《自書詩文稿卷》
“唐宋八大家”之一的歐陽修“以文章冠天下”，由於詩文過於出眾，所以他的書法地位常常被掩蓋，此卷手稿受顏真卿影響，落筆提按，節奏分明，筆勢爽暢，豐筋健骨，佈局分行，疏朗勻稱。通篇隨意輕鬆，雖多有塗改、增刪，卻流暢自然，毫不做作。
05
宋 趙佶草書《千字文卷》
《草書千字文卷》是藝術天才兼全才宋徽宗趙佶傳世的狂草作品，是中華十大傳世名帖之一。以用筆、結體的熟稔精妙乃至書寫意境而論，這幅長卷與懷素作品相比似乎也伯仲難分。該卷全長三餘丈的雲龍箋底紋的精工圖案，是由宮中畫師就紙面一筆筆描繪而出，與徽宗的墨寶相得益彰，共同成就了這篇空前絕後的曠世傑作。
06
元 趙孟頫行書《般若波羅蜜多心經冊》
趙孟頫開創了元代新畫風，並創“趙體”書，為“楷書四大家”之一。自北朝以來，佛教的信士往往自己寫經，或僱人寫經以為功德，但所寫經卷均用楷書。趙孟頫用行書寫《心經》，在寫經史上是一個創例。
07
明 董其昌楷書《自誥身卷》
董其昌的書法作品，以楷、行、草書為主，崇尚天真平淡，他一生對傳統筆法的探索，有其獨到的見解。該卷為絹本全卷，下載乾隆御筆題跋。
08
清 劉墉行書《遠景樓記》
劉墉為清朝政治家、書法家，他的書法造詣深厚，是清代著名的帖學大家，被世人稱為“濃墨宰相”。他的這幅行書《遠景樓記》軸書法魏晉，筆意古拙，貌豐骨厚，自成一家。
繪畫篇
01
唐 周昉《簪花仕女圖》
唐代畫家周昉繪製的《簪花仕女圖》是全世界範圍內唯一認定的唐代仕女畫傳世孤本，畫中描繪的是幾位衣著豔麗的貴族婦女及侍女於春夏之交賞花遊園的場景。人物層次分明，用筆和線條卻細勁有神，除了唯一性之外，它還體現了當時仕女畫的流行風格。
02
北宋 摹顧愷之《洛神賦圖卷》
《洛神賦圖卷》是顧愷之繪畫的重要傳世摹本，系北宋佚名作品。原作是根據三國曹植的抒情名篇《洛神賦》為依託而創作的連環畫，作品按曹植《洛神賦》文意安排畫面順序，分22段設色繪人物、山水、龍魚、車馬、神物，描繪了從曹植行臨洛水到與洛神在夢中相會，直至他戀戀不捨告別洛神的全部內容，是傳世中國畫中以文學為題材的最早作品之一。
03
宋 趙佶《瑞鶴圖》
《瑞鶴圖》是宋徽宗趙佶的御筆畫，畫中描繪了彩雲繚繞的北宋汴梁宣德門上空飛鶴盤旋的場景，鴟尾之上有兩鶴駐立，互相呼應。徽宗在構圖上一改花鳥畫的傳統畫法，以超現實的表現手法，重點描繪了群鶴的姿態。畫面僅見宮門脊樑部分，突出群鶴翔集，莊嚴肅穆中透出神秘吉祥之氣氛，是趙佶書畫珍品中難得的詩、書、畫具為上乘之作。
04
元 趙孟頫《紅衣羅漢圖》
趙孟頫開創元代新畫風，被稱為“元人冠冕”。這件《紅衣羅漢圖》中身著紅色袈裟的羅漢盤腿坐於大樹下面的青石之上，左手前伸，神態安詳堅毅，似在說法。趙孟頫的人物畫大多出於想像，但也有寫實之作，只是傳世較少，《紅衣羅漢圖》堪稱寫實代表作之一。
05
明 仇英《清明上河圖》
中國繪畫史上的《清明上河圖》有三個知名版本，除去宋代張擇端的版本外，還有仇英版和清代院體版。仇英版的《清明上河圖》不僅畫出了明代蘇州城的繁榮景象，也將市井百態進行了生動刻畫，它代表了後世《清明上河圖》題材創作的典型風格和最高水平。既是中國古代繪畫史上承前啟後的風俗鉅作，也是研究明代中後期社會生活和文化史的有力圖證。
06
清 徐揚《姑蘇繁華圖》
《姑蘇繁華圖》是清代宮廷畫家徐揚創作的一幅紙本畫作。該作品完成於1759年，歷時24年，以長卷形式和散點透視技法，描繪了當時蘇州“商賈輻輳，百貨駢闐”的市井風情。
07
明 董其昌《峰巒渾厚圖卷》
明代董其昌《峰巒渾厚圖卷》圖繪江南秋色，峰巒臨江，延綿疊嶂，松柏蒼翠，紅葉點點，曲渚茅屋，山村散落，小橋與輕舟相呼應，雲海與山嶺共磨蕩，一派秋高氣爽、景緻宜人的意境。構圖氣勢開闊，畫幅雖狹小，而無侷促的感覺。用筆蒼潤，功力深厚，當屬作者晚年得意之作。
基於紙質、絲質類文物保護的特殊需要，遼博書畫展覽實行展品“定期輪換、閉館養護”的展出方案，因此，這場“國寶雲集”的文化饕餮盛宴已經被新的展覽替換。
有生之年得見這些舉世無雙真跡，實在是三生有幸。如果還能有所體悟，則是更大的收穫。
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