文/葛劍輝 基於設計心理學的圖形設計，可以有助於提高圖形本身的藝術價值。設計心理學研究的是：設計中不太被人們重視經常會被忽視的設計原理和規則，假如這些設計原理、規則一旦被我們運用到設計實踐中，就可以有效的解決設計中遇到的問題，並提供一些合理的解決方案。
本文所討論的設計心理學問題，是希望能夠幫助平面設計師通過了解設計心理學的相關知識，對人與圖形之間的交流互動關係有著重新的認識，拓寬設計思維，增強圖形設計的有效性，加深對圖形設鑑賞能力、設計能力和評價能力。
圖形設計中的心理學知識的應用，既能夠影響設計師的設計思維也在一定程度上影響了受眾的接受程度，這就直接關係到圖形設計的傳播效果。在圖形設計中從心理學角度出發，是設計圖形的必經之路。
所謂的差別閾限簡單理解就是視覺衝擊力。研究表明，如果外界差異性不超出常規，不管畫面如何設計，都很難提供“衝擊的感覺”。設計師對圖形進行設計時，要使圖形對主體的刺激達到觀者的閾限以上，才能引起受眾的注意， 產生視覺衝擊力。這也是圖形設計為什麼如此重視差異性的原因。
錯覺是圖形設計中常用的感覺體驗之一。錯覺指的是錯誤的知覺，錯覺的圖形設計是受眾在錯誤的方式下體驗刺激的感覺。
錯覺在圖形設計中的應用，主要體現在令人眼花繚亂、趣味昂然的圖像。比如利用透視變形使圖形顯得比例失常的標誌顯得比例正常易於識別。錯覺的運用是目前圖形設計中最常見的一種是用技巧。
圖形設計中常使用的錯覺現象主要是：
①兩可圖形
②錯覺輪廓
③不可能圖形
④倒置的圖形
⑤似動和主觀顏色
⑥形態錯覺（大小、長短），包括距離與深度知覺（透視）。
情感設計首先應該從藝術設計作品本身入手。形式優美、涵義深刻的設計作品，具有顯著的藝術價值，能激發受眾的情感體驗。其次是圖形設計的功能性。具體包括：提高設計可用性，交流的趣味性和樂趣，並且在某些設計作品的溝通交流中提供一定思考的餘地，使受眾具有想象的空間，體會到自我實現的樂趣等。在圖形情感設計中，我們應該這樣運用其設計法制。
是刺激人感官的情感設計最直接、最易於實現的情感設計，常通過對比度、變化度、新鮮度以及增加飽和強度的方式來實現。
①恐怖刺激。也是圖形設計中常用的設計心理。圖形的表現通過激發人的恐怖感而達到特定目的的設計。恐怖感對於人的感官刺激十分強烈，除了可以迅速地集中觀眾的注意力外，還能夠使廣大受眾加深記憶，激起持久的情感體驗。在圖形設計中，恐怖刺激是常有的一種設計手段。
②形色刺激。計手法中的形色刺激是指直接利用人的視覺和知覺的相關原理，用以滿足受眾對設計中“形”的偏好以及情緒體驗，它們在形式上通常表現出鮮豔、亮麗、具有精緻或奇特的裝飾性。形色刺激就是指在圖形設計中直接利用其獨特的形和色彩，以及它們的變形、誇張、對比、超寫實的形式來吸引人的注意。
黑格爾曾經講到過構成自然界的美是使我們想起人來，或者說預示人格的東西。圖形應該傾向於使人感覺愉悅，呈現出類似於人的特性，這就是所謂的設計人格化。
人格化的設計理念通常來源設計中對於人和自然的模仿，但它是需要經過精心的設計，而且它從來不是直接、具體的簡單模仿。設計師將對某些人或生物的生命特徵的情感體驗，轉化為意象，然後通過特定的圖形表示出來，就是所謂的人格化的設計，受眾中具有類似體驗的觀看者可以從設計中解讀出這些情感體驗，從而與作品所要表達的情感形成共鳴。
幽默感也是一種使人輕鬆和緩解壓力的重要情感體驗。許多圖形設計工作者都認為幽默可以提高圖形設計的說服力，使受眾更容易為接受。設計中常用來體現幽默感的方式主要包括意外和誇張、童稚化、荒謬與諷刺、符號與象徵等。
設計是以解決問題為基本出發點，以人為中心的創造性行為活動。基於心理學的圖形設計，就是從心理學理論當中。尋找圖形設計裡一些不尋常的創造性的方法。
①在圖形設計中，運用設計心理學的科學方法，可以有助於設計者增進圖形傳播信息的功能，並以此提高圖形的實用價值。
②設計心理學有助於提高受眾對圖形設計的理解和鑑賞能力，可以促使受眾從精神層面、心理層面上理解作品的本質和意義，從而使受眾通過圖形設計接受文某種文化。
③圖形設計一般運用的是形象思維，設計心理學運用到圖形設計中，有助於圖形設計在理性和邏輯性方面的發展。
設計心理學引入到圖形設計之中，可以為圖形設計中的信息傳遞和內在結構提供新的思考，優秀的圖形設計作品應有效地傳遞需要表達的信息，信息要順應人的心理結構，並使觀眾在獲取有效信息的之時，也可以在心理上得到最大限度的滿足。
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