中国摇滚乐中有很多民族乐器的身影，很多摇滚人本身 也是学民族乐器出身。近年来民族特色风格的乐队大量涌现，对中国传统民族文化的发掘、保护、推广、传播做出了很大的贡献。有几个特别著名的摇滚人，如刘元的唢呐、窦唯的笛子、王勇的古筝、吴彤的笙。
吴彤应该属于第二代摇滚人中的翘楚。毕业于中央音乐学院，属于科班出身。他跟汪峰原来同级。可是在校期间，吴彤的名字已经非常响亮了。
1993年《摇滚北京1》发行。这是中国摇滚史上与魔岩文化《中国火》系列齐名的经典摇滚合辑。其制作精良、作品优秀，都很难被超越。这也是中国摇滚人自己独立制作的摇滚专辑。而且首次提出了以北京为中国摇滚文化中心的概念。专辑中留下了很多经典作品，很多第一代摇滚人首次发表正式作品，如高旗&超载《祖先的阴影》、新谛《不要匆忙》、王勇《安魂进行曲》。
专辑中的黑豹乐队主唱已经换成了栾树，这也是栾树作为黑豹主唱发表的为数不多的作品，不久后他也离开了黑豹。黑豹乐队原主唱窦唯这时另组做梦乐队，在这张专辑中留下了乐队唯一一首传世的作品、也是窦唯个人的转型之作《希望之光》。
这张专辑更重要的意义在于，推出了两支当时的新生代摇滚乐队一鸣惊人，一举奠定了其不可动摇的第二代摇滚乐队领军人物的地位。这两支乐队分别是轮回、指南针。专辑中收录的是这两支乐队的第一首作品。虽然只是第一首作品，但是作品的成熟度、完整性都是非常惊人的，从一开始就达到了非常的高度。
而两支乐队分别拥有两个非常优秀的主唱。轮回乐队的主唱就是吴彤。我一度认为他是继窦唯之后中国最好的摇滚乐歌手。而指南针乐队更是拥有中国摇滚第一女声——罗琦，这一地位至今未被超越。这也和两支乐队的音乐底蕴是密不可分的。尤其是轮回乐队，更被誉为中国学院派乐队的鼻祖。后来为人熟知的学院派乐队就数汪峰的鲍家街43号。
《摇滚北京1》中收录了轮回乐队的第一首作品《烽火扬州路》。作品的词出自南宋大词人辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》。轮回乐队创造性地把民乐和摇滚乐相结合，把原作中金戈铁马、气吞山河的气势诠释得淋漓尽致，成为古诗词改编的典范。轮回乐队也成为继唐朝乐队之后，摇滚乐中国化做得最好的。
1993年轮回和指南针挟《摇滚北京1》一夜成名之势，带着新创作的专辑作品杀到上海。彼时我有幸在上戏小礼堂近距离观看了这两只当红炸子鸡的火爆异常的现场演出。
记得那夜蒙蒙细雨，为了有序进场，组织者让我们在户外冒雨排起了秩序井然的长队。由于心情激动，进入礼堂时我被地毯绊了个趔趄。进入礼堂后大家乖乖地坐满了礼堂，没有座位的就站在后面……当礼堂里的灯光暗下，音乐响起，后面没座的开始往前冲，然后坐着的也开始站起来往前跑，最后所有人都挤在舞台前。我是站在第二排的椅子上看完了整场演出。两支乐队轮番登场，现场气氛极其火爆，乐队表现也极其亢奋。原来两支乐队准备各演五首作品的，结果由于现场气氛实在太好，两支乐队把新专里的作品全部演了，非常过瘾。
在轮回乐队的第一张专辑《创造》中不全是《烽火扬州路》这种重金属风格的作品，也有《爱情》《许多天来我很难过》这样的抒情民谣。我一直认为，由重金属乐队演绎抒情乐曲，比流行歌手更动听，更有味道，这个在全世界范围内都能找到印证。吴彤在《创造》专辑中深情的演唱，经典演绎了“铁骨柔情”这四个字。
轮回的第二张专辑《心乐集》是中国摇滚乐与民乐结合得最完美的专辑之一，堪称经典。后来吴彤更多地沉浸在对笙这一民族乐器的钻研和热爱上，逐渐淡出了乐队。可是他在笙上的成就屡次震动格莱美，屡屡登上世界舞台，作为一名中国民乐演奏家为世界瞩目。
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