交响诗是一种乐曲的体裁，在交响诗中，音乐被用来描绘美丽的景色或者表达作者内心的想法。说到交响诗，不得不提的就是音乐家李斯特。
“通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。”这句话出自被人们称为“钢琴之王”的匈牙利浪漫乐派音乐家—弗朗兹·李斯特。
在李斯特35岁之后，就渐渐的退出舞台，专心作曲。在这一时期，他创作了十三首交响诗。最著名的一首是第三号《前奏曲》。
今天小编就带大家欣赏这首充满诗意的作品，看看你们能不能感受到李斯特在作品中传递的语言呢？
这部作品的题材选自奥特朗的诗作《四元素》（狂风，海浪，星辰，大地）原是四首男声合唱曲，李斯特将其改编成一部独立的交响诗，并引用了另一位法国诗人拉马丁的诗作《诗的冥想》。
拉马丁认为：“人的一生是死亡的一系列前奏”，持有一种消极悲观的处世态度。而李斯特并不是赞同这样的悲观态度，他的作品中体现了暴风雨后人们勇敢顽强的精神以及对未来光明的追求，经过挫折最终取得胜利，更为突出人类的伟大力量。
《前奏曲》在这里并不是简单的诗的体裁，而是赋予了诗的含义。在他的交响诗中将传统四乐章的交响曲融合为单乐章的交响诗，这也充分显示了李斯特丰富的想象力和创造力。
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