文艺复兴时期的艺坛女性
男性对文艺复兴艺术界的控制到了何种程度？从以往关于文艺复兴艺术的出版物中我峨嵋你可以发现女艺术家几乎寥寥无几。文艺复兴时期杰出女艺术家的缺乏也反映出当时她们想要从艺所面对的巨大障碍。特别是数个世纪以来，艺术的学习都是在师傅的家里进行的，这就将妇女排除在获得必须经验的可能性之外。更重的是，社会的禁忌，比如禁止妇女画裸体模特儿，进一步阻碍了一位有抱负的女艺术家通过公认渠道获得艺术训练从而取得更大发展的可能。
▲伊莎贝拉·德斯特
仍然有一些意志坚定的女性突破这些藩篱，不仅创作了大量作品更赢得了令人羡慕的声誉。索福尼斯巴·安圭索拉就是其中之一，她取得的突出成就使之成为第一位跻身国际艺术名人之列的意大利女性。拉维妮娅·丰塔纳同样获得了巨大的成功，她的丰产使之成为1700年以前留存作品数量最多的画家，这种由父亲传授技艺的方式是女艺术家最常见的教育方式。丰塔纳作为肖像画家，其作品有着很好的销路，她能够从重要的赞助人那里获得委托，其中包括哈布斯堡家族成员等等。她甚至还在罗马教廷里担任过宫廷画家。
成为一名职业女雕塑家比成为一个职业女画家的道路更具有挑战性，这种媒介对体力的要求无形中增加了这一职业的难度。普罗佩尔琪雅·德罗西成功地确立了她作为一名职业雕塑家的地位，并且成为乔治·瓦萨里在其著名的《最杰出的画家、雕塑家和建筑学家传》中记载的唯一一位女艺术家。她活动于16世纪初，1530年的瘟疫夺去了她的生命，结束了她充满希望的职业生涯。
在艺术生产领域之外，文艺复兴时期女性在艺术赞助领域对艺术产生了深远的影响。最近，学者们开始系统的研究最为赞助人对女性群体的作用，初步研究表明当时妇女扮演的社会角色比以前我们所知的更为重要。研究者们在试图阐明妇女参与赞助活动的情况时遇到的最棘手的问题之一，就是妇女通常是在幕后施加她们的影响力和决定权。很多这样的妇女通过婚姻获得地位，她们的权利是间接的和暂时的，只要取决于她们丈夫的财富和地位。因此，有关女性赞助人在一个男性主导的社会中运用和发挥权利的记载，相比那些男性赞助人明显缺少独立性。
▲达芬奇《伊莎贝拉·德斯特》被称为是达芬奇描绘人物的半身肖像画中最美的作品之一
在文艺复兴赞助人中，曼图亚侯爵夫人伊莎贝拉·德斯特尤为引人注目。她成长于费拉拉宫廷，有教养而高贵。1490年，也就是伊莎贝拉17岁那年，她嫁给了曼图亚侯爵弗朗切斯科·贡萨加。伊莎贝拉的婚姻为她成为主要的艺术赞助人提供了必要的途径和财富。作为一个殷切的收藏者，她寻求意大利各地代理人的帮助。并且，伊莎贝拉的兴趣没有仅仅局限在绘画和雕塑，陶瓷、玻璃、宝石、石雕、徽章、古典文本、音乐手稿和乐器都包括其中。
伊莎贝拉无疑是个非常骄傲和野心勃勃的女人，她非常清楚艺术能够抬高她的名望和声誉。因此，她委托当时最著名的艺术家——莱奥纳多·达芬奇、安德烈·曼特尼亚和提香为她创作肖像。她与艺术家签订的合同往往详细而复杂。这也体现出她对艺术作品的严格控制。
很多文艺复兴时期的女性将自己定位为严肃的艺术赞助者。卡泰丽娜·斯福尔扎就是其中之一，她是加莱亚佐·玛利亚·斯福尔扎的女儿，1484年嫁给了伊莫拉和弗力的统治者——吉罗拉莫·里亚里奥。1484年，她的丈夫去世，这使斯福尔扎具有了凌驾于绝大多数女性赞助之上的权利。
另一位著名的女性赞助人是卢克西娅·托尔纳博尼，皮耶罗·迪·科西莫·德·美第奇的妻子，美第奇家族的一员（美第奇家族无论男女都死慷慨的艺术赞助者）。对于文艺复兴时期女性角色的进一步研究将为妇女是如何确立其艺术赞助人和艺术家的地位，以及她们对文艺复兴艺术的繁荣所做的贡献提供更多的证据。
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