北宋山水画追求可游、可居之景，服从于自然真实表达；元人则追求有我之景，是情感流露的载体；“元四家”是元画坛之翘楚，倪瓒、吴镇更是以画山水著称，倪喜用干墨，画作荒芜澹泊，而作为元代文人画家的代表，吴镇的山水画喜用湿墨，给人以“水墨淋漓幛犹湿”的感觉，犹有凄清、静穆之境界；此外，他的梅竹画善用干墨，笔锋劲利沉着，气势浑厚豪迈；他的草书笔势宛转遒丽，笔法古秀苍劲，风神潇洒，自成一家……
吴镇 画像
1280年，吴镇出生于浙江嘉兴嘉善。字仲圭，号梅花道人。他精书法，工诗文，擅画山水、墨竹。山水师法董源、巨然，兼取马远、夏圭，干湿笔互用。喜作渔父图，有清旷野逸之趣。墨竹宗文同，格调简率遒劲。善于用墨，淋漓雄厚，为元人之冠。元四家其他三家都擅长用谈干墨皴擦，用笔偏于松秀；吴镇却善于带湿点苔，参以秃笔干墨皴擦，“五墨齐备”， 墨色圆浑苍润，笔法凝练坚实，倾倒了元后的历代大家；此外，吴镇契合元代文人平淡、与世无争的心境，创造性地发展了平远、深远的构图方法，并使之结合成为典型的阔远构图，为后世留下深远影响。
《墨竹谱册》 部分
《墨竹谱册》是吴镇71岁时画给儿子佛奴的作品，共二十二页，前两页书苏轼撰的《文同偃竹记》，后二十幅画各种姿态的墨竹：新篁、嫩枝、老干、垂叶、雨竹、风竹、雪竹、坡地竹林、崖壁垂竹，或粗竿挺拔，竹叶清劲，或细枝临风，摇曳生姿。册中竹枝竹叶均以浓墨写出，几乎不分浓淡，但由于注重用笔的粗细韵律，所以前后的空间层次表现得很好；又由于注意了竹叶正侧的透视关系，所以或聚或散，十分合乎章法，山石、苔草，以淡墨皴点，既衬托了做为主体的竹子，也使画面的笔墨富有变化。每幅画的构图都有很大的区别，称得上变化多端，诸法具备，是后学者极好的借鉴。
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