演唱團在排練
悠悠黃河水，孕育生命萬千。
沿黃鄉鎮——東阿縣劉集鎮，有著黃河下游最大的引黃灌區位山灌區。黃河水養育著這一方百姓，也養育出了百姓對黃河的情有獨鍾。
在劉集鎮，70歲的張立臣於2015年帶頭成立了老年黃河文化演唱團：“我們祖祖輩輩在黃河邊長大，把大家聚在一起，不只是為了圖個樂子，更是為了更好地傳承黃河文化。”
3年來，這個年輕的劇團吸納了20多個不年輕的演員，他們帶著幾件樂器走村串鄉，搭個臺子就能唱戲，找個場地就能跳舞，這個“草根劇團”融合古典和現代元素，成為了活躍在黃河岸上的動人的文化風景線。
8月8日，下午4點，暑熱漸消。隨著鼓手的鼓點響起，簡陋的板胡、二胡、電子琴合奏，黃河岸邊的林子裡響起了急促歡快的音符。
“回來了！在繡樓我奉了我那小姐言命，到書院去探那先生的病情。上繡樓我要把小姐嚇哄，我就說呀……”沒有華麗的服飾，一位50多歲的中年婦女踏著鼓點，“登場”演唱豫劇《拷紅》片段。
“好！”臺下觀眾不時來幾句喝彩。
這是個特殊的舞臺，沒有電纜，沒有燈光，甚至沒有平整的地面，音響工作就靠著劇團自帶的小發電機。這些觀眾，以老年人居多，他們是最忠實的觀眾，自帶馬紮和蒲扇，演員們在哪兒唱戲，他們聽說後就會跟到哪兒。
“這是俺第四次來聽戲了，林子裡不曬，俺村裡不少人都來聽呢！”來自該鎮華巖寺村的72歲老人陳秀英是其中一位“粉絲”。
戲曲結束，隨即登場的是舞蹈隊，九個身著統一服裝的女演員佩戴著腰鼓，隨著《黃河船伕曲》音樂聲，跳起了自編的廣場舞。
“我們的這些女演員兼顧唱跳，是團裡的半邊天。”張立臣介紹，演出《拷紅》的兩位女演員，是舞蹈隊的隊長任貴英和主力孫玲玲，雖然兩人平時都有自己的生意要照顧，但是每次編排節目，都不缺席。
說起這個劇團的靈魂人物，張立臣首推掌鼓人黃廣明：“鼓是總指揮，掌鼓人尤其重要。老黃年輕時候在劇團呆過十四五年，他加入我們團，鼓、大鑼、小鑼、一個頂四個，我們直接推選他做團長，帶著我們一起演出。”
今年61歲的黃廣明說起老本行，帶著很多行話：“鑼鼓是民俗文化中必不可少的樂器，鼓師是戲曲表演節奏的掌握者，所以，都得吃透。”黃廣明介紹，鼓師通過動作、手勢，特別是通過“鼓點子”的音響語言實現與樂隊、演員之間的交流，並通過力度、節奏、速度、音色以及音響的變化等充分展現人物的思想感情。
雖然有十多年的劇團經歷，黃廣明並沒有“倚老賣老”，閒暇時候，也在反覆學習排練：“咱可不能讓演員跺腳甩袖子。”見記者不明白，他笑著解釋道：“演員跺腳甩袖子就是在說你鼓點不對，要罵人了。”
夫唱婦隨，黃廣明的愛人李煥英也加入了這個隊伍，她是舞蹈隊的教練，“平時沒事自己在電腦上學，然後琢磨改編一些更接地氣的動作，再教給隊員。”
一支笙、一把板胡、兩把二胡、兩架電子琴、一套戲劇鑼鼓，一套音響，是這個劇團擁有的所有的傢伙什兒。
張立臣說：“樂器是當時成立劇團時候，用村裡的文藝資金買的，音響是縣裡給的，衣服道具是演員們自掏腰包買的。樂器音色有時候不準，但是好的樂器貴，又買不起，所以九月九、春節等有正式演出的時候，就演員們自己託關係借。我們的條件雖然簡陋了些，但是大家都樂在其中。”
憑藉著這些簡陋的樂器，憑藉著一腔熱情，在村文化廣場、在敬老院、在黃河大堤上……一場接一場的義務演出，為這個劇團打響了“名號”，觀眾多時能達3000人。
張立臣笑著說：“有一次一個外縣的來我們這聽戲，聽完非要給100元錢，我們說不要，還非得給留下了。”這是劇團成立以前的第一筆，也是唯一一筆“收入”，用來買了喇叭線。
對於下一步的發展，張立臣和黃廣明也有著自己的打算：“現在大多時候我們都是演別人的戲，下一步，我們打算宣揚一下孝文化，把村裡實事編進戲劇裡，演老百姓自己的戲。”
聊城日報記者 張 潔 通訊員 崔 穎 孟凌雲
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