一年一度的國慶檔馬上就要來了。
我很好奇，大家最期待的電影會是哪部？
是開心麻花全新的爆笑喜劇《李茶的姑媽》？
還是郭富城、周潤發，雙影帝強強聯手的犯罪懸疑《無雙》？
或者是包貝爾首次擔當導演，文章復出的喜劇動作《胖子行動隊》？
這些作品各有千秋，註定在國慶檔迎來一場硬戰。
但，對我來說，
他們全部加起來，也抵不上我對另一部新片的一半期待——
影
作為張藝謀闊別兩年的新作，《影》從 2017 年開機起，就備受矚目。
在國外，外媒毫不吝嗇地把它列為「2018 年最期待的電影」。
和它一同上榜的，是像《犬之島》、《燃燒》、《人盡皆知》這樣的藝術大作，可見外媒們對它的認可和期待。
之後在威尼斯舉辦的首映上，《影》更是博得滿堂彩。
影片放映結束後，
觀眾兩度起立鼓掌，長達五分多鐘。《The Film Stage》評價說：
如果《長城》是一部令人失望之作，那麼《影》召喚了一個全新的、大放異彩的張藝謀。
《好萊塢報道》更是盛讚道：
這是張藝謀迄今為止最令人驚豔的作品。
當然，比起外部的評價和讚賞，大家最關注的可能還是電影本身。
《影》的陣容稱得上是星光熠熠。
鄧超、孫儷、王千源、胡軍、王景春，五位戲骨組成「四帝一後」的陣容，作為影片的演技擔當。
其中鄧超在戲裡的表演被所有人公認最佳。
印象裡，上一次被鄧超演技驚豔到，還是 15 年的犯罪片《烈日灼心》。
他在其中飾演了一個過失殺人後逃脫制裁，內心飽受摧殘的民警。
在影片結尾執行死刑那一幕，從最開始驚恐莫名的顫抖，
到恐懼中漸漸浮出解脫的笑，
再到最後近乎絕望的平靜……
鄧超把罪犯臨死前的反應演活了，甚至連導演曹保平都被他的表演嚇哭。（是得多入戲）
憑藉這個角色，他獲得了演藝生涯的第一個影帝：上海國際電影節金爵獎。
而這次的《影》中，他又面臨演藝生涯最大的挑戰：一人分飾兩角，同時出演主角和主角的替身。
從影片的角色海報中我們可以看到，
影片的主角，子虞。
黑袍，披頭散髮，身形枯瘦，眼神中透露出陰鬱和兇狠。
他的替身，境州。
白衣，面目清秀，身材壯碩，氣質儒雅，兩眼卻空洞而無神。
一人分飾兩角，難度可想而知。
為拍好這部戲，鄧超徹底把自己活成了「彈簧體質」。
飾演境州前，他在一個月內瘋狂進食，拼命健身，以達到他精壯的體格；
飾演子虞前，他又在短短 20 天內瘋狂減肥，迅速減重 40 斤，以匹配他消瘦佝僂的身形。
連太太孫儷都忍不住發微博，呼籲網友們勸他放棄這樣的「自殘行為」：
除了鄧超在表演上做出的巨大犧牲，這次張藝謀在導演上，也展現了與以往不同的突破。
可以說，這是有史以來「最不張藝謀」的一部作品。
作為中國導演視覺系的領軍人物，張藝謀一向擅長極鋪張華麗的色彩運用。
從《紅高粱》中象徵生命力的豔麗紅色；
到《十面埋伏》中傳遞希望的鬱郁青蔥；
再到《英雄》中對紅、藍、綠等色調的極致運用。
顏色似乎成了張藝謀作品中不可或缺，甚至是極具代表性的元素。
而這次的《影》，他卻選擇了主動為電影褪色。
選用黑白灰等物質作為佈景、道具、服裝......讓一部彩色電影呈現出古典水墨畫的質感。
不得不讓人好奇，
這次沒有了色彩的張藝謀，又會為觀眾帶來怎樣的視覺盛宴？
除了在「色彩」上的突破，張藝謀在「場面」上也不同以往。
眾所周知，一直以來張藝謀都對「大場面」有著異常的執著。
比如《英雄》裡萬箭齊發，無數利箭如烏雲般排山倒海而來。
比如《黃金甲》裡的大軍突進，眾人齊呼「控！控！控！」
「氣勢如虹」「整齊劃一」是他對場面的追求。
而這次的《影》，他卻選擇了返璞歸真。
放棄了對「場面」的追求，反而投入對「細節」的雕琢。
比如，影片中出現的新式兵器「沛傘」，作為東方美學產物，兼具美感和殺氣。
在一場雨中打鬥戲中，士兵旋轉傘柄，刀刃飛舞，沛傘如陀螺飛旋……
這種力與美的結合，是張藝謀過去作品裡前所未見的。
再加上影片中凌厲的打鬥風格，在黑白肅殺影像中透出的一點血色。
或許我們這次會在新電影中，看到張藝謀創造出獨屬於自己的一套古典暴力美學。
至於影片的成色如何，在明天（9.30）的首映之後我們就能知曉答案。
最後，我想說的是。
這些年來，隨著中國電影市場的逐步擴大，越來越多優秀的外國作品流入中國。
我們一直接受著西方電影，韓流文化，日本動漫的浸染和薰陶。
不可否認的是，這些文化都有它優秀和值得學習的地方。
但你們發現沒有，我們在不斷汲取外國文化的精華時，卻漸漸丟失了自己文化的精髓。
京劇、民歌、民族舞、旗袍、武術這些我們曾經引以為豪的傳統逐漸沒落，甚至消失。
取而代之的是戲劇、聲樂、街舞、西服、拳擊.......
甚至，我們開始捧高他人，貶低自己。
甚至，我們開始在自己的電影中，也不倫不類地加入了外國的元素。
學習別人並不可怕，可怕的是忘了自己。
外國的月亮比較圓，一直以來我們對國外的傑出大師和作品都保持崇敬。
在西方文化的大肆衝擊下，有多少人還在堅持做著純粹的中國電影？
張藝謀作為國師，最值得讚揚的不是他對視覺美學的把控，對電影品質的追求。
而是他對傳統文化的那份堅持和熱愛。
就像他曾經說的：
中國人拍西方電影永遠不會成功，只有拍攝純粹的中國電影才是正確的道路。
希望《影》的成功，能夠向世界傳達中國的古典文化之美。
也希望他的成功，能夠喚醒中國民眾對傳統文化的民族自信。
也許只有在我們重新撿起自己文化的那天，國產電影才能真正走的更遠。
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