人生可以有一门爱好伴随终身而且不断发展，那么是幸福的；人生从事的职业能丰衣足食而又恰是自己的爱好，那么是幸运的；从这方面来说，喻冬友（也名喻斌）应是做到了。喻冬友是画家，也可以说是儒商，他的生活状态就是玩木头和画画，有生意时谈谈生意，无他事时练练笔头，画一段时间累了便坐下来喝泡茶或者吸支烟，自我得意自我欣赏一下，他说画画很过瘾，玩木头也很过瘾，当然他的经济来源靠玩木头，但他更倾情的是画画。
喻冬友经营的红木家具
出生于江浙文化之乡的喻冬友，因为他哥哥从事工艺美术行当和画画，加上生长环境浓陏的文化氛围，自幼耳闻目染，备受熏陶，也喜欢上了画画，并考上了当地黄岩市美专，攻读山水系。读书期间赶上改革开放的市场经济年代，他学习之余也画竹帘、画服装、画鸡蛋壳之类工艺品，攒点工钱，边画边供自己读书。这锻练锻练了画技，也陪养了锻练敏锐的商业意识，以致当年他来到广东省工艺美术研究所工作时，有一次无意中发现省二轻厅有许多荒废的玻罗格船木，觉得可惜而向二轻厅领导建议可以用来做红木家具，谁知建议被采纳后竟要他回家乡招工来广州办起了木雕厂，从此他与木头也结下了不解之缘，特别是自身艺术知识和审美观念在木头这片天地中得以施展，如鱼得水，生意逐渐做大，画画更有了经济的保障而得以坚持和不事功利。
喻冬友偏爱画松竹，不仅是松竹自古有文人墨客赋予的高雅品性，更因为小时候门前屋后遍植竹树，赏竹姿，听竹涛，观笋长，摘竹芯……，从小便与竹结缘，而读美专时又每天去附近的“九峰公园”写生，园中古松参天，千姿百态，苍劲挺拔，为他提供了无数画图的范式。过往的生活，细微的观察，他与身边树植景物有着共同成长的浓厚感情，因而一直乐于表现记忆中的美好。他说要画好心中的对象，首先要喜欢这对象，要有表现它的冲动或激情，并深入理解与观察，才能画出对象的神韵与本真，画出认知者的共鸣。因而他笔下的松竹，既是现实世界中的松竹，也是倾注了感情的心中松竹。喻冬友艺术上的成长，除了发自内心的热爱外，既有当年美专名师蒋文兵、陈文天等老师的悉心教导，也有来广州后师从名家周国城老师的点拔，更有早年在家乡经常可接触到潘天寿、陆俨少等名师作品的临摹，还有在广州生活后，岭南画派鼻祖居廉居巢“二居”撞水撞粉技法及黎雄才“黎家松”等画风的影响，各种观念的碰撞与各种养份的吸收，使他积极融汇贯通，积极感悟与演绎，力求既有古风与传承又有自己的风格。喻冬友说，一个画家想走出来，古人的东西不能丢，丢了传统就没了灵魂，骨子里要有传统的东西才站得住，当然更要融入自己的体悟，然后逐步形成自己语言，这才是正道。
喻冬友也自知自己的艺术磨练虽历经多年积累，但在自身的艺术历程上还只是启程不远的“在路上”。近期他正筹备举办个展，他认为举办画展既是集中检阅，听取师友的意见，也是对自己一个时段的疏理，检讨自身的不足与问题，每个问题都是前进的基石，发现问题是一种能力，也是不断攀登不断摸索的路向。
喻冬友喜欢画画，也享受画画的过程，他每天必须动动笔，或者临写名师，或者忆写印象中的景物，或者去感受一下外界的新鲜景象……。一说起过去，他的脑际就时常浮现出儿时家乡山谷雨雾缭绕、树木苍茫和溪边小竹摇曳、蜓飞蝶舞等景象，于是创作的冲动又调动起来了，触景生情，画兴大作，这常常是驱动他创作的心潮。他说没有想法、没有联想能力的人是成不了画家的，他觉得自己具备这样的能力，所以他愿意不断画下去，那怕数以十米长的大画，他一张接着一张，光画松针都会使人累趴，但心中有信念，创作就有动力，甚至觉得自己擅画大画，画起大画来可以直抒心臆、淋漓酣畅。他说光说没用，关键要做到才是硬道理，他相信自己在艺术上的努力总会换来不断迈向新台阶的愉悦。为此，让我们祝愿他迈向成功并与其共勉！
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喻冬友：
喻冬友，字斌，号种竹山人，一九六五年生于浙江台州。一九八四年毕业黄岩市工艺美术学校，一九八七年在广东省工艺美术研究所工作，九十年代末师从周国城先生。
现为广州市美术家协会理事，广州市天河区美术家协会副主席，二00九年有三张作品被广州市国家档案馆收藏，二0一六年两张作品被广东省文化厅大楼选用。
赵利平：广东省文艺评论家协会副主席、广东省文化学会副会长
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