文|李SIR
每年六一節，就是一群長著五四青年樣的人嚷嚷“搞事”的日子。畢竟真正過兒童節的孩子們可沒有時間發微博和朋友圈。
為什麼不是兒童卻搶著過節呢？賣萌？裝嫩？還是純粹的湊熱鬧？其實都有吧，或者還有一些後悔，畢竟那時候我們太小，還沒有真正明白快樂是什麼，刷——地一下就長大了。
想回到被父母寵著的年紀，有一天可以不用上學，想吃什麼就吃什麼，想玩什麼就玩什麼，或許這是好的。然而，有時候回憶更加美好。
長大比兒童要好得多，或許會有責任，但是你身體強健了，經濟獨立了，你會發現你慢慢懂了許多事，你懂的去愛人，懂得去發現許多超出父母之外的許多人和事。
這就是長大的意義。不過，長大之後，也會有遇到更多的困難和煩惱。所以，選擇一天，做回孩子，心理上覆歸孩童狀態也是好的。
音樂是最快激發情感的藝術，選擇在六一節聽聽關於童年的歌，或許會讓心境又不一樣的改變吧。
如果說要對“童真”選擇最適合的註腳，那麼宮崎駿是最好的代言人。他築夢出的那個世界似乎是關於童年奇思妙想最佳的表達，然而他的故事卻有超越年齡段的共鳴。
想自己看的第一部宮崎駿電影就是《千與千尋》。當時年紀應該還不大，當時並不知道宮崎駿是國際知名的動畫人，只是覺得這部電影的顏色格外溫暖，後來長大了，知道可以用“美輪美奐”來形容。
宮崎駿的作畫細膩、柔和，配合上鋼琴為主彈奏的BGM，營造出清新自然的奇幻世界，海天相接之處，彷彿近在眼前。
久石讓基本上是宮崎駿電影的標配了。他的配樂，不僅對電影中故事和情感起到了絕佳的烘托，同時也具有脫離電影之外的獨立美感。
都是他的代表作。宮崎駿和久石讓是從《風之谷》這部作品開始合作的。那是1984年，這時候的久石讓已經34歲了。
已經過了而立之年的他默默無聞。經由人介紹，宮崎駿認識了久石讓，開始了長達三十多年的合作。一直到宮崎駿的2013年告別影壇之作《起風了》，仍舊是久石讓擔綱配樂。
三十多年的浮沉歲月之後，我們發現宮崎駿電影中有著洗盡鉛華的純真與感動，殘酷歲月之中依舊不放棄的希望和信仰，光怪陸離之中的善良靈魂。
這樣豐富對立的美學特色只有在久石讓的音樂中才能得到最佳的體現。
浪漫與憂傷，宏大與輕柔，飄渺的聲音是來自大地的迴響，湧動著生命的熱情，那是來自人類童年時期就存在的一種召喚。
這或許就是宮崎駿帶給我們最深的感動。無論是《風之谷》的開闊大氣，還是《龍貓》的純真美好，《幽靈公主》的發人深省，《千與千尋》的現實隱喻，《哈爾的移動城堡》的奇幻想象，《紅豬》的抒情童話，都讓我們感受到宮崎駿運用動畫展現的最美的浪漫箴言。
今年的兒童節，還是做回孩子，但是不做矯情、賣萌、湊熱鬧的，要帶著孩子氣，去宮崎駿的電影和音樂中尋找關於童真的理解，這裡不僅有童年，還有真、善、美。
我們在長大中遺失的龍貓，永遠住在宮崎駿和他的電影裡。
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