奈良原一高
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奈良原一高是日本知名攝影師，他擅長通過超現實主義攝影風格捕捉風景，不但開創了日本攝影的“個人紀實”手法，還與細江英公、川田喜久治、東松照明等人組成先鋒攝影團隊“vivo”。今天，我們就來聊聊他的攝影創作故事。
奈良原一高《人間的土地》：軍艦島
奈良原一高《人間的土地》：櫻島礦工
奈良原一高年少時因傾心於前衛藝術，在大學畢業後就選擇進入早稻田大學攻讀美術史，兩年之後便以美國“軍艦島”與日本櫻島礦工為主題，舉辦了首個個人攝影作品展
《人間的土地》。這次展覽讓奈良原一高榮獲日本攝影批評家協會新人獎，並且首次受到日本乃至海外攝影界的矚目。奈良原一高說，自己原本並不確定是否要成為一名攝影師，但是在展覽結束之後，大家就開始稱呼他為攝影家，讓他作為攝影師的一生也就開始了。
奈良原一高《王國》：沉默之園
到了1958年，奈良原一高又憑藉個展《王國》獲得當年日本寫真家批評協會新人獎。這組作品以和歌山女子受刑者監獄和北海道男子修道院為主題，展現出“圍牆”裡面的封閉世界，與自由意識支配下選擇信奉和修習神學的世界的鮮明對比，被日本劇作家宮澤章夫稱讚為，對之“任何語言的評價都顯得庸俗不堪。”
攝影團體VIVO，細江英公、東松照明、川田喜久治、奈良原一高、佐藤明、丹野章，2001年
1959年，奈良原一高和東松照明、細江英公、川田喜久治等人組成攝影團體“VIVO”，他們以“主觀的紀實攝影”為核心思想，探討了如何在徹底描述外部的同時，又能呈現出攝影家內部的姿態。雖然這個團體只存在了兩年時間，但是這種思想後來在“VIVO”成員的作品與論述中，依舊得到不同形態的呈現。
奈良原一高作品《歐洲靜止的時間》
從1962年開始，奈良原一高數次旅居歐美，完成了《歐洲靜止的時間》、《光的迴廊——聖馬可》等系列影集組作品，從日本人的視角探究西方風景，並逐漸成為日本戰後時期代表性攝影師之一。
奈良原一高作品《消失的時間》
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