美味的食物需要適宜的器皿作為載具，或熱氣騰騰或溫潤清涼地盛放在食客的面前。所以作為靜物攝影的一部分，美食攝影就需要將這二者的關係體現出來，通過鏡頭傳達攝影師眼中的美學。
通常來說，“寫實派”的美食攝影會通過生活化的場景搭配以及自然光的光影效果來體現生活一隅中的畫面，在道具搭配的選擇上也會偏向這一主題風格，通過適宜的光線表現靜物的質感，溫度以及情緒。以這張照片為例，拍攝的主題是各種器皿的靜物攝影。由於沒有食物的參與，所以照片的重點意在以簡單明瞭的深色背景，襯出體現不同器皿本身的質感；通過多種構圖方式合理地佈局，將觀者的視覺做方向性的引導。
下面這組照片是想通過四張作品，以循序漸進的表現形式來做一個具有關聯性的創作。包括了最初的載具、各味的調味料，再到豐富的食材，以及成品與該菜創作者的合影。在整體的創作上選擇了統一的黑色背景，讓背景暗下去，利用光影突出主體。單一的背景與豐富的主體，對比強烈，主題明確。
這張照片的主題為的是突出“味”，各種調味品之間的融合與平衡。由於拍攝的畫面較大，東西很多，所以在鏡頭上選擇了容易拍攝完整畫面的EF 24-70mm f/2.8L IS II USM鏡頭。關於這張照片的拍攝，我更想分享的是大家可能沒有注意到的細節。例如，如果想要物體看上去立體，光影一定要有明暗變化。此時，燈的高度就很重要，不僅僅是角度的問題。燈在較低的位置，投射在物體上的光產生的影子則會多；燈在較高的位置，則會減少影子的產生。另外，影子的方向也要注意，除非是刻意營造的視覺效果，一般情況下影子不應該在畫面的上方，否則會有種照片拿反的錯覺。
拍攝佈置圖
這張照片是食材之間的搭配，突出一個“鮮”。以新鮮食材為載體，直觀地呈現食物之間的美學。在食材顏色的選擇上也有做考量，儘量做到顏色之間的平衡，避免因為數量繁多而使得畫面沒有規則。因為食材數量較多，所以在構圖上也選擇了既有合理放置所有食材的空間，同時能使畫面看起來有節奏，有方向性的Z形構圖。 EOS 5D Mark IV的高畫質能較好地保留畫面的細節，圖像的畫質有所保證，即便是拍攝物體數量很多一樣能兼顧到整體合細節。加上raw格式圖片可以有很大的後期優化空間。
在我們品嚐美味菜餚的時候，是否會感謝大廚的用心呈現呢？所以這個系列的最後一張，也是最有意義的一張，就是將用心奉獻，把美味帶給各位食客的這位美食背後的男人：大廚，帶到食客的面前。目的是希望大家在品嚐美食的時候也能記得是誰在背後默默付出為我們調製美味佳餚。
由於工作原因，我平時大多數時間是使用閃光燈拍攝。5D4的高畫質不僅適合閃光燈的商業拍攝，在自然光下的表現也很出色。拍攝這組照片的時候光線不是很好，對飽和度、清晰度還有物體的細節表現都會有很大影響。但是5D4拍出的照片畫質既沒有噪點，而且清晰度與顏色依舊很好。
關於下午茶，我就地取材，拍攝了一組。下午茶講究的是輕鬆舒適、美好愜意，因此整體風格選擇了比較明快的調子，明調拍攝需要注意的是是否有白色的物體過曝。
道具上，選擇了以少女心為主的柔美風格。淺粉色的玫瑰、繡球花、幾瓣花瓣散落在桌上和茶杯裡作為裝飾，一切道具都是為烘托下午茶氣氛。自然光拍攝的侷限性是顯而易見的，尤其是平時用慣了閃光燈的設置，所以相機本身的優勢會減少很多前期的硬傷。
在布光方面，雖然在lifestyle生活風格的攝影裡，柔光是體現美食和器皿質感是很好的方式。但如果想要表現硬派、高對比、明暗對比強烈等這樣的效果，就適合選擇硬光來表現。以這張照片為例，水杯是透亮的，用反光板對暗部進行適當的補光，不會讓食物的暗部太黑，大面積的淺色背景雖然明亮但不會有過爆的地方，影子的方向也符合圖片整體效果，大面積的影子沒有擋住主體，這些要素前期均需要注意。
有時，食物在硬光的光線下同樣也會有很多出彩的視覺效果。尤其配合比較“硬派”的食物，明暗對比強烈、層次分明的硬光會更好地體現出硬派的情緒，幾何感和設計感更突出。在色彩的搭配上也可以選用顏色對比強烈的大膽碰撞，抓住眼球。
一組照片通常是大場景與細節結合，做到多方位完整地展現。在細節的拍攝上，我喜歡用EF 100mm f/2.8L IS USM 微距鏡頭。該鏡頭展示拍攝對象的細節質感可以說真的是非常到位了，後期放大好幾倍畫質都依舊清晰，讓人倍感放心。
近距離體現食物的時候一定要注意食物的狀態：看其表面是否風乾發黑，是不是沒光澤等等。大部分時候需要塗抹一些清油來增加表面的光澤度，讓食物看上去更亮澤，更有食慾。
這兩年美食攝影突然受到了大眾的關注，在這樣的大環境下，如何拍好一張合格的美食照的標準會越來越高。不斷的創新和發現生活中的美學，才是讓自己不被淘汰的基本要求。
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