南红雕刻工艺——灵魂与艺术的碰撞

中国的玉文化源远流长,是华夏文明的重要组成部分。中国人喜玉、爱玉、藏玉、佩玉,以玉寓意,以玉比德。因为玉温润而内敛,温和而自然,是一种低调、含蓄的美。然而,在玉文化中,还有一种独特的美。高贵与大气并存,虽艳丽但却不俗温润而又内涵......

南红雕刻工艺——灵魂与艺术的碰撞

一、南红的历史

南红玛瑙便是玉的一种,它有着悠久的雕刻历史,背后带有很深厚的文化底蕴,最早出现南红玛瑙是在战国时期,这一时期出土的南红玛瑙大多都是以串珠形式的为主。发展到今天南红展示形式已经变得多种多样。

南红雕刻工艺——灵魂与艺术的碰撞

二、设计与雕刻

南红玛瑙主要产地在川蜀地区,它的设计题材与雕刻的工艺之美需要靠大量的传统玉雕技法的应用才能体现出来。特点就是传神,讲求最简洁的线条刻画出生动的形象。玉雕是对工艺崇尚意境的表达,刻画出来的形象主体大都很意境化,这一点与西方美术中的抽象风格较为相似。

南红雕刻工艺——灵魂与艺术的碰撞

1、设计的重要性

杰出的玉雕师,能化腐朽为神奇。构思设计是第一步,也是决定作品成功或失败的关键,它甚至超过了具体的雕刻技巧,雕刻技巧仅是在设计构思的精妙思维中的具体运用。好的设计立足于玉材本身,扬长避短,避实就虚,新颖独到,主题鲜明,寓意自然,大气滂沱,惟妙惟肖,这些因素是一件优秀作品必不可少的,加之鬼斧神工的精心雕刻,巧妙利用颜色和纹理特殊的变化,从而达到浑然天成的意境,这样的南红玛瑙才能体现出其真正价值。

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2、雕工的重要性

南红玛瑙的雕琢工艺是评价南红价值非常重要的因素。同样的一块南红原料,好的设计雕工与粗劣的设计雕工相比,价值相差巨大,可以形成几倍甚至十数倍的差距。一件优秀的南红玉器,设计和雕工可以说是它最大的评价因素。

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三、玉器文化

玉器设计中最重要的是要体现人文的自然品味和优雅的文化内涵,而这种品味的体现首先决定于具体的细节表现。不管是以红色为主的颜色相对均匀的材料,还是其他颜色不均的红白料、冻料等材料,实际上,南红玛瑙材料绝大多数情况是存在颜色质地价格高涨的细微变化的,这种变化为南红玉器设计创作带来了困难,同时也带来了挑战。

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四、雕刻的价值

由于南红材料的变化,给南红玉器创作带来了奇妙的想象空间,从而也涌现出了一些巧夺天工的设计创作。既有个性,又有共性。这个共性就是一个“美"字。对不同的南红玉器类别要分别对待,具体研究。对于不带刀工的光面珠串类组合饰品和带刀工的雕刻玉器,它们的鉴赏标准和考察的重点有所不同的。

南红雕刻工艺——灵魂与艺术的碰撞

南红的美,独一无二,那一抹艳丽的红色,正如浓浓的中国情。这才是最美的中国红!


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