珠海-天下莫与能争之美

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珠海-天下莫与能争之美

景德镇瓷器

带给人们不同的艺术审美不同的纹饰寓意以其独特的质朴之感源自古代中国人的智慧陶瓷瓷纹艺术

在艺术梦境里,陶瓷是很庄严的

在现实生活,陶瓷是很平凡的

庄严与平凡是山峰又是河流

可以是沧海亦可以是桑田,互相演变

中国艺术文明史中有了陶瓷的情结

这个世界便变得气象万千了

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景德镇瓷器

●婴戏纹

所谓婴戏,即以婴儿为画面的主角,描写儿童钓鱼、玩鸟、蹴球、赶鸭、放鹌鹑、抽陀螺、攀树折花等种种活动,着墨不多而情趣盎然。

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景德镇瓷器

●仕女图

仕女图在五彩瓷器上比较常见,有游园的,执扇的,乘凉的,戏婴的,也有在器物上突出画一个仕女。飘逸凌云,形象优美,画笔传神,栩栩如生。

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景德镇瓷器

●花鸟纹

花鸟纹宋代北方民窑常用的装饰题材,笔触流利生动,风格活泼豪放。如磁州窑残荷秋叶纹枕,枕面画野塘芦鸦、残荷败草,大雁南飞,呈现一派深秋景色。

小鸟琢果、鹊噪枝头,以及双系瓶上的草花飞燕等等,都各具特色。面师们抓住了瞬间的动态,意到笔随,情景交融,颇为佳作。

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景德镇瓷器

●鱼藻纹

“鱼”与“余”同音,是“富贵有余”、“连年有余”的意思。鱼纹几乎是每个朝代都使用的主要装饰图案。

鱼纹种类繁多,如莲池游鱼,水波游鱼,水藻游鱼,或单或双,或三、五追逐,鱼水相融。双数鱼的构图,在器壁用对称法,两两相对。

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景德镇瓷器

●牡丹纹

牡丹,自唐以来,被人视为繁荣昌盛,美好幸福的象征,宋时被称为“富贵之花”,并把它作为装饰题材广泛应用在各种工艺品上。宋瓷中的瓶、罐、盘、盆、缸、枕等器物上均有构图多样的牡丹纹。

或茎蔓缠绕,花叶连绵,或花朵环抱,或一枝独放……工匠们因器施画,千姿百态,极尽其华丽妖娆之美,明清两代的牡丹花纹更加丰富多彩。

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景德镇瓷器

●莲花纹

莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一,从南朝至清代一直盛行不衰。莲花在佛教以及佛教艺术中占有特殊地位,被奉为“佛门圣花”。

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●山水画

在元青花、釉里红中,山水画开始显露头角。明代民窑青花,山水装饰已矗立于陶瓷艺术之林。

山川乡气、楼台亭阁、田园风光、庭园小景均饶有情趣,且笔势洒脱,意境深远。

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●题诗纹

清乾隆朝盛行,凡是刻有乾隆诗文的瓷器,都评价甚高,因为乾隆本人只对他最喜爱的宋代名窑和其它陶瓷精品才肯题诗。

他一生所作有关瓷器的诗文—百九十九首,这些瓷器一向都视为内廷秘藏。外国人千方百计地想购买此种瓷器,于是刻“御题”的瓷器突然出现。

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●海水龙纹

海水龙纹是一种典型的龙纹,以龙与海水组成,故名。表现龙游在海水中。北宋越窑青瓷碗上刻划海水龙纹为典型纹饰。

元、明、清瓷器上海水龙纹很多,有单龙、双龙、四龙乃至九龙,穿游腾跃于海水之间,多用绘画方法表现,也有用彩绘结合划花的手法。

瓷器通过耳濡目染,成为人民普遍的信仰和追求

它参与了一个民族的心理改造

其重要意义是不可低估的

陶瓷之所以能够收到众多收藏爱好者追捧

其纹饰起到了画龙点睛的作用

--完--

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琚翠薇

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