經典之所以被稱之為經典就是因為它的不可替代性，經久不衰性。比如說四大名著直到現在人們已經看了不知道多少遍了，但是每次看起來依然還是津津有味。章金萊飾演的孫悟空已經根深蒂固的留在了人們的心中，大家都覺得孫悟空就應該是那個樣子的。
1、這些影視作品一旦被觀眾所接受，就會形成深刻的印象，以後翻拍的作品觀眾無疑會去比較，先入為主。
2、時代的特點，那個時代物質匱乏，電影和電視劇的數量還比較少，能看到一部就很稀奇了。所以，也會格外用心看，自然印象很深。
3、老版作品精工出細活，老版《西遊記》花了幾年時間，才拍了15集，僅僅才一半，這樣就會有更多的精力去打磨作品，有長時間的沉澱，藝術效果自然就高了。現在的影視劇，為了迎合市場，後期處理也是嚴重不到位，急於拋向市場盈利，自然不會達到預期的效果。
4、老版中有許多實力演員貢獻自己精湛的演技，四大名著，金庸武俠，白娘子、封神榜等等在當時都受到很大的重視，請來眾多實力派演員，那個時候演員的片酬不高，六小齡童演孫悟空一集才70多塊錢，而且他是劇組工資最高的。現如今一部影視劇基本只有男一號女一號請些一線明星，如果再多，劇組經費吃不消。如今的天價片酬，在當年那是想都不敢想的。
5、新版的翻拍劇跟這個商業時代有著很大的關係，人心浮躁，再也不可能慢慢精雕細琢一部作品，新演員演技爛，編劇沒新意，導演水平差，服裝造型不走心，可能除了特效好一點，其他可以毫無疑問地說很爛，除了一幫腦殘粉還有小年輕誰會看這種圈錢之作呢？比如新版的《尋秦記》。
6、很多翻拍劇雖然在攝影技術、道具與場景上大大超越了舊作，但是演員表演與故事新意並沒有改變多少，屬於換湯不換藥，都是看過的劇情，沒點新意，你說會有多少人看呢？
7、懷舊情緒的觸動，人上了一定的年紀，極其容易懷舊，對自己童年時期看過的影視作品念念不忘，多年後，在拿出來看，就像一個失散多年的老朋友再次重聚，會熱淚滿眶，回想起那段歲月所經歷的某一件事或某人。趙雅芝的白娘子。六小齡童的孫悟空，83射鵰無疑是多少代人集體的回憶。
當然，翻拍的不一定就是爛的，老的不一定就是好的。上世紀60年代，金庸劇就開始拍攝，可是當時拍攝技術、導演能力以及演員、劇本、佈景都顯得很稚嫩，很多細節可能都沒有顧及到，我們現在看肯定感覺不爽，這種情況直到80年代才逐漸好轉，到了九十年代已經完全成熟。導演編劇水平不斷提高，演員不斷揣摩角色該怎麼演，特效也在進步，插曲更加走心用心，一首比一首燃爆，金庸劇在此時達到了巔峰。2000年以後除了幾部不錯的，大多數翻拍都在退步。可以說六七十年代是在摸索，八九十年代的翻拍劇是在不斷突破，不斷進步，2000年以後大陸翻拍劇也算比較用心，可是到了近幾年，除了極少數的幾部，翻拍的作品完全是為了圈錢了。
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