文丨葛怡然 图丨来源于网络
正午阳光出手，果然不一样，最近国产剧爆了：一边《我是余欢水》，一边《清平乐》。
上档后，评分居高不下，能看出出品方的格局和野心：这绝不是过往那种打着历史旗号的爽剧，而是想做一部北宋画卷。
《清平乐》，究竟好不好看？
先看故事发生时期：北宋。
唐诗宋词，交相辉映。宋朝产词，大唐盛世的浪漫洒脱，激发出唐诗的飞扬恣意，而宋词更像瓷器：细腻温润。
《清平乐》的开篇，就很宋朝。
灯火微明的宫苑，低饱和度的配色。
大臣的官服和私服，各有区别。
从大殿的重重帷幔，到文房用具，都是崇尚简洁的宋朝美学。
江疏影的皇后造型，额头和两鬓贴着珍珠作为吊坠，是在宋朝流行的女子装扮，被称作珍珠花钿妆。
王凯饰演的赵祯坐在龙椅上，从头上戴的帽子到脚上穿的鞋子，都和古画中宋仁宗的穿着别无二致，手腕袖口白色衬里都一模一样。
宋朝崇礼，“礼”字被浓墨重彩，被反复强调。
大臣上朝，是要手持笏板的。
服道化一直是正午强项，围绕这个礼字，更美，更隆重，更有仪式感。细节吹爆！
太后祭祖时穿的衮服，一针一线，大有讲究。
既不能效仿武则天，又不能抹杀她的政绩，看似一件衣服，却牵一发动全身。
薛奎就质问刘娥：以天子之服谒庙，是以何种身份祭祀先祖？
只有赵祯懂得太后心思：刘娥也许撑不过这个冬天，想以衮服祭祖，不是想要夺权，而是人之将死，才敢把一生不敢表露的欲念表现出来。
折中的办法是：将衮服稍作改动，以区别于天子之服，打消群臣对僭越规制的质疑。
人物见面时行的礼，绝对不能乱了身份。
台词更是考究，《清平乐》整体台词都偏书面语化。
无论是晏殊，还是范仲淹，说的话都符合身份，没有出现爽剧没上没下的硬伤。
古意十足的，有：
德不正，谋不足，虑不周，此为三错；
就之如云，望之如云。富而不骄，贵而不舒；
连出处都清清楚楚：
带有教化意味，但通俗一些的，也有：
天子之孝重在将德行教化，施于黎明百姓，让天下百姓遵从效法。
执国如执秤。
细节，不是为了掉书袋，也不是为了凹出品方有钱，是为了一件事：真实。
宋朝，就该这样穿，这样说，这样做。
历史感，不是剪辑时加个公元多少年的字幕，或者穿上古代衣服。而是通过各种细节，让观众被自动代入到这个时期。
然后，顺理成章的走进全剧核心人物：宋仁宗。
宋仁宗，12岁即位，在位42年。
前几集，只说了一件事：认生母。
年少的仁宗，想认生母李顺容，却又被大臣劝阻。原因是太后把持朝政，两后并立必会朝堂动荡。
大闹一场后，终究还是没看成生母，回去了。
但仁宗不死心，让皇后做了生母拿手点心盐渍梅子，送给太后。
为了怀念小时候的味道，他特意微服跑到生母学艺的婆婆家。
可结果，他认为解气的举动，不仅没达到目的，还害了人。
宫中贵人争相学做盐渍梅子，导致民间的材料涨到天价，婆婆一家，家破人亡。
经此一闹，少年仁宗学到了当皇帝的第一个技能：身不由己。
原来皇帝一个任性，就会产生蝴蝶效应，牵连到普通百姓。
而在跟太后长达数年的权力胶着中，又必须学会另外一个技能：隐忍。
他跟八大王配合，在朝堂上以范仲淹丧母辞官为例，各种暗示，想给生母争取来一个名分。
太后听了半天不表态，只轻轻一句话就定性了：
范仲淹丁忧，张纶继任，国事家事两全。
话里有话，顺便敲打了年轻的天子：
等你以后成熟了，自会成为仁爱明君。
一个来回，四两拨千斤，就把仁宗当时的位置道明了：羽翼未丰。
即便到了成年，只要太后在，他也没法做主。
对太后，他要孝为先。
即便心中不满，临朝时，他永远会先问一句：大娘娘怎么看？
对老臣，他尊不能丢。
朝里各种势力制衡，新旧交替暗流涌动，一个年轻皇帝，面对的局面复杂。
有人需要重用，有人需要防备。
比如张耆，把晏殊取而代之，但显然并无实力，而是大娘娘揽权的工具。
第九集里，仁宗想召回范仲淹。
让韩琦故意安排一场傀儡戏，请吕夷简看。
明里听戏，实则暗示。招纳人才，也得步步为营。
大概只有跟小时候的故人韩琦重逢，才是他真正放飞自我的时刻。
最困惑时，他去问老师：朕如果非想要去做不能做的事呢？
可惜这些答案，谁也不能替他决定。
一个帝王的成长，几乎是一个去人欲的过程：磨去初始的少年意气，戒掉七情六欲，喜怒哀乐。才能将一颗儿子的心，男人的心，丈夫的心，修炼成一个帝王心。
然后，站在最高处，承受相应的重量。
终于成为了人人惧怕也敬仰的：孤家寡人。
这种成长，也印证了制片人侯鸿亮之前说的：这部剧是用现实主义精神在写。
现实在于：它没有回避人性。
举个例子：仁宗身边的女人。
第一波，是大娘娘安排的郭皇后，愚蠢而冲动。
大娘娘一死，这个皇后没了靠山，就下班了。
第二波，曹皇后，陈熙春。
俩人起点差不多。都是16岁上下的年纪，都很美。
唯一不同的是：两个人的出身。
前者是被选进宫，主要目的是送给皇帝当妃子，但家庭背景是商人；后者生于大宋最显贵的功勋家庭。
仁宗最先认识的是陈熙春，虽然喜欢，但册立皇后他并不能做主，只能接受大臣们的推荐，大局为重：娶江疏影扮演的曹皇后。
大婚之夜，皇帝赌气没来。
曹皇后默默哭完之后，终于认清了形势：我是妻，也是臣。
第二天一早，依旧如常，伺候梳洗。
纵然伤心落寞，也只能表现出一个皇后需要的得体大度，贤良淑德。
她们以不同的方式跟一个男人发生了交集，这就因为这个男人是天子，一个成了政治婚姻的牺牲品，一个要适应不是普通夫妻的关系，收起小儿女的情情爱爱。
如何扮演好君王侧的女性角色，是一种生存需要，是必须接受的命运，跟仁宗一样，身不由己。
比如曹皇后，最明显的变化是：稳重了。
听到要嫁给仁宗时，眼里是少女的羞涩神采；
一穿上皇后的朝服，眼里是六宫之主的平静；
跟丈夫对话时，明明内心波动却要压抑情绪；
她主动提议三位娘子位分升迁，却遭遇了大臣的激烈弹劾，仁宗终于明白：我忘了自己何曾有家务事？看似后宫的家务事，动的是前朝的奶酪。
所有人，皇帝、皇后、臣子，妃子，在波谲云诡的权力中心，在跟自己跟他人博弈中，都在变。
《清平乐》里，没有美化谁，也没有丑化谁。
第13集里，张妼晗一上线，就成功吸引了赵祯的注意，还把自己的披风给她披上。
曹丹姝心知肚明，赵祯没有真正把她当做妻子，他内心认可的只有苗心禾，现在又出现了一个敢把汤往人头上浇的耿直girl 张妼晗……
如果按照一般剧集的套路，这时候应该是宿敌上场、捉对厮杀的时候了，曹丹姝却在赵祯面前检讨：自己是不是太刻板了。
入宫前她也不是循规蹈矩的女人，结婚之前赵祯也不是个四平八稳的男人，但俩人坐在这个位置上，都不得不改变自己。
在每个人的变化里，人性暴露无遗：有美，有丑，有灰色地带。
这，才是这部剧的高光时刻。
国剧的历史题材经历了三个时期。
早期厚重教科书般的历史剧。
中期的穿越剧和宫斗剧。
这几年傻白甜一路打通关的爽剧。
不过都是借了历史的壳子，实际是架空的。
《清平乐》，确实跟以上都不一样。
它不为让观众爽，就端上来一堆浮夸和狗血，刺激胃口。
它不急不慢的布局，很有耐心的发酵，自带大剧的骨架和气质。
希望后期可以交出一个耐品又不沉闷的作品。