作家，为何“钟情”于“妓女”这个群体？

说起“妓女”，我们受之于道德观念的本能第一反应可能是

无论是施耐庵的《水浒传》里的李师师、阎婆惜、白秀英等人。还是是沈从文《边城》里那些没有名字的妓女们，亦或是莫泊桑《羊脂球》中的羊脂球，小仲马《茶花女》中的玛格丽特，她们从来都不是肮脏的，甚至多了几分率性、正义和真情。

很多人就会问，身为作家，一个社会的智慧和灵魂的代表，为何都钟情于写这个“妓女”的群体呢？

我觉得就沈从文最难说出他们的心声，因为在沈从文看来，妓女只是一种职业，不带任何人格指摘。她们和其他人一样，有着自己的人格尊严和人格魅力。她们代表着女性，一个最接近于人性的现实，他们更代表着社会底层的生活。

与川端康成、三岛由纪夫并列战后文学巅峰人物的太宰治曾在《二十世纪的旗手》说过：“

作家他应该脱离道德和观念的判断和看法，展示的是人性，而不是去判断人性。

命运的飘零，历史里的文人“妓女”的共同遭遇，让这两个群体结下不解之缘。

历史如三国，群雄并立，杀伐频起，情仇纠葛分合恒一。动荡不定，个人命运起起伏伏，朝不保夕，文人又作为一个多愁善感以良知立世的代表，恰如“妓女”这些底层人物的命运。

在中国唐宋之际，正是文人被重视和繁荣的时候。上至王侯将相，下至平明百姓，一度以文为荣。

文人官僚们又常常应酬，又是以歌舞作为主流，所以上层文人有养“伎”的传统，比如苏轼的侍妾朝云起初就是苏家的舞伎。（“伎”指表演歌舞的女子，而“妓”是出卖身体的女子。）但现实里，许多姑娘“伎”和“妓”并不严格属于哪一个职业，往往是卖艺又卖身。伎与妓的分界就没那么明显。

所以，这些文人就不可避免地增加了与伎亦妓接触的机会。唐宋时的无数文人在青楼里留下的佳句妙词流传至今。比如:

南山宾客东山妓，此会人间曾有无。

——白居易

恰似西川杜工部，海棠虽好不言诗。

——苏轼

风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。

——李白

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

——杜牧

直待朱轓去后，从伊便、窄袜弓鞋。知恩否，朝云暮雨，还向梦中来。

——黄庭坚

自宋朝之后，文人急剧下降，在这一时期的元朝等级排列里有“八娼九儒十丐”的说法，所以文人沦为人尽皆知满街臭名的“臭老九”。

这一时期的文人地位低贱沦为底层，所写的作品多是自己的怀才不遇，壮志雄心被埋于黄土。连糊口都成眼前最大的难题的自己，就是被埋没在沙子里的钻石。所以他们不断地为穷酸文人群体辩护，又急于脱离这个群体，这和妓女有类似的地方。

因此，这一时期的文人激流勇进地大量描写妓女们纯洁的内心，迫于生计，不得不出卖色相，玷污了自己的肉体，这种无奈与悲苦恰似自己怀才不遇，为了糊口而流离失所的经历。

就如吴敬梓的《儒林外史》，反映的是底层文化人的无奈与窘迫。这帮用笔杆子糊口的文人，社会地位很低很低，低到到和娼妓差不了多少，所以文人群体对风尘女子比较容易产生同情和理解。

很多时候，为了生活我们不得不承受这个薄凉、贪婪、冷漠的社会赋予我们的“恶意”标签。

都是生活所迫，形势所逼，所以肉体虽然深陷淤泥，灵魂却也要拼命用双手高举。

“性”是人类文明的照妖镜，反射出来的都是人性，都是文学创作的源泉。

“性”作为一种原始的本能，折射的是裸露的欲望。它是一种频繁存在的，一千种人，就会有一千中看法。

“性”，它可以写得极其肮脏和不堪。肮脏时，是强迫、霸占、奴役的恶欲化身。性，也可以写得极其高尚。高尚时，是爱情、希望、美好的幸福化身。

妓女作为大众性资源，是肉体与金钱的媾和。她可能风情万种，也可能卑贱下流。她一面在阳光下，一面在阴暗里。她们是最有机会窥视人性深处的人。

所以才会有那么多的妓女，成为艺术家、思想作家们的知己，他们创作的缪斯。

我们暂且还不论柳永等人，以“妓”为自己的创作源材。光是妓女的大文豪诗人——鱼玄机在后世文坛里的影响就可见一斑。明代文学家钟惺在《名媛诗归》称鱼玄机

鱼玄机，一个红尘女子，其创作也是一个相当高产的，现代作家施蛰存就曾说：鱼玄机诗一卷，四十九首，还有一个南宋刻本……她的诗以五、七言律诗为多，功力在薛涛之上与李冶不相上下。

还有中国第一个诺贝尔文学奖获得者莫言的《丰乳肥臀》主角“母亲”，讲述了命运多舛的母亲，为了有一个“光宗耀祖”的男孩，用殉道般的决绝心态为自己家族生养了9个不是和丈夫的孩子，颠沛流离的年代里，母性的本能地一次次自我牺牲，换来生命的沿袭。

正因为这样的大无畏，大牺牲的浓厚悲剧色彩，烘托出母性的顽强和伟大。引起无数人为之动容落泪，以小见大，看到自己身边形形色色的人们不同的伟大。

大多数人都是聚焦于人物情感的纠葛，命运的起伏和苦难命运里的悲剧，所以让“妓女”这个性工作者被社会打上肮脏和不堪的群体，成为文人题材里的常客。也一直被拥护至今，成为创作的一大主角。

过去，男人是作为一种单独的职业群体，情感和矛盾是单一的，而女人则代表世界的一切完整和复杂。

一说起男人，我们首先想到的是他是一名工人，教师还是军人或者其他的一些职业。而女人，他就是一个人，不带丝毫的群体隔离偏见。

再加上，女人天生的情感敏感，过去又是社会底层的一个群体。社会地位和道德观念的各种矛盾和枷锁，使得这个天生的弱势群体，更填增几分文学悲剧色彩。

而“妓女”又无疑就是这种矛盾和这个群体里的最具代表性之一，他们从事的是情色和金钱这两样被冠以污浊的东西。

再加上“妓女”是一个时代里最为隐秘而流浪的灵魂，她们的眼睛隐藏在昏黑的月光之下，看着来往的商贾、工人、乞丐，是一个真正兼备游荡者和行走的商品这双重角色的职业身份。

他们最具“流动性”，这事艺术上最大宝贵的财富。而文学，作为一种文字的艺术，本身就具有艺术的全部特征。

艺术它本身就是流动的，艺术喜欢融合，喜欢交织，喜欢以小见大包罗万象。写作也一样，家仇国恨岁月变迁，个人恩怨、命运、利益纠缠，感情碰撞痴女怨男……

妓院多是犯罪的温床，这里也是欲望和利益赤裸彰显的广场，人来人往，三教九流，千奇百怪，欲盖弥彰。千人千面，他们在这，通通被自己的欲望驱使，在人性和性之间摇摆不定。

性如食物，这里就是天生的“菜市场”，一切人间烟火都在这纸醉金迷，灯红酒绿中不停绽放。

金钱，欲望，人性还有肉体在这里高频的发生碰撞，产生种种神奇的化学反应。简直就是作家取之不尽的素材宝库，免费的沃尔玛素材专区。

而男性，作为这个社会群体里面的强者，是优越于女性。他们的历史沉积下来的职业看法，让他们只是一个单独的一个群体，或狂热，或冷酷、或霸道……他们形成不了像女性那样统一和复杂。

正因为如此，她们这个群体是天生的浓厚艺术色彩，代表底层社会规则和思想的激烈矛盾性，以及环境和工作性质的连接扩张的种种。

让妓女这个群体和这个世界产生无数种对了融合的碰撞，而文学就是要反映这些人，因为人映射出来的就是世界。

写作撤出一切道德的外衣，那么它是什么？

象征主义诗人夏尔·波德莱尔给出的答案是：”卖淫”（Prostitution）。这可谓是语不惊人死不休，一语成谶，击穿万千读者的作家道貌岸然的翩翩公子形象。

把“写作”等同于“卖淫”，我想是所以人都无法接受的一种看法，毕竟一个能称之为作家的人，都是一个社会里的智慧和灵魂的象征，代表着一切的美好。

因为人，自古就是崇尚智慧，渴望知识的，不管是那一个国家，传统文化里，对于知识的地位永远都是立国大策。

但是我们抛弃世俗的一切成见和观念里看待这个事件。写作又和“卖淫”又是极其相似的。

都是在肆意的摆弄人性，迎合自己的“客户”，从中捞取生存的东西。

他们都是情欲的挖掘者，都是人性的观察和侦破者。一切的真善和丑恶，在他们面前都无处遁型。

唯一不同的是“卖淫”只是纯属是一种堕落肮脏的行为，再多的美化和修饰都无法掩盖他本质上那种腐臭的钱色交易。

这里说的写作就是另一种的“卖淫”行为，都是在“卖弄风骚”的表面而已。

最后引用查尔斯·布考斯基的一句话结尾，“作家都是绝望的，当他不再绝望时，他就不再是作家。”同样的这句话在“妓女”这个社会底层的群体里，也同样适用。