水墨苍郁溢于画,高古清峻抒吾心

鞠秀宾 1953生 山东青岛人,山东省美术家协会会员。黄岛区珠山画院院长,黄岛区美协副主席。

当代中国画创作在经历了八十年代的“穷途末路”式的震荡后,中国画界在创作上进行了多方探索,中国画创作趋于多元化发展,然回归传统似乎已经成为不争的事实。

“笔墨”无疑是中国画传统的核心问题。黄宾虹云:“画中三味,舍笔墨无由参悟。”笔墨除了承载"应物象形“的功能之外,更多被强调为笔墨的抒情性与书写性。“笔墨”和独立审美价值日益凸显。黄宾虹的“五笔七墨”论是对笔墨的高度总结。继前人笔墨之精华,既师其迹,复师其心,将古人的笔墨化为个人心性之中,笔墨便有了灵魂和生命。

“外师造化,中得心源”,说的是创作法则,大自然蕴藏着取之不尽的艺术源泉,对自然的感受及发现美的高低深浅依赖于平日的修持。正所谓“道法自然”。非是见物写物,而是以形写神、借物言志、因心造境。艺术的语言只属于每位艺术家个人所有,绝无相同。这是画家心和物的调和一处,情感的再现和升华。

画家鞠秀宾对传统绘画浸润日久,有选择的地借鉴传统,适度的观照生活,凝结为自己的艺术语言,营造自我境界。鞠先生的画或严谨秀致或散淡天真,这是他师古心绪发展的轨迹,亦是体味传统的收获。观鞠先生扇面作品,画小天地宽,岗峦起伏、林木交错、舟舍散聚,给人纯净平和、爽心悦意的享受。

人间至乐存山水,妙悟不言写春秋。鞠先生从万山重叠的自然里神交神悟,又进入诸峰耸峙的艺术之山,这是一个漫长的攀登,亦是苦中寻乐的远行。期待鞠先生更多的佳作。(文/清华)