近日，中國電視劇製作產業協會（下稱“中視協”）發出《關於厲行節約，共克時艱，規範行業秩序的倡議書》，再次向廣受質疑的影視圈“毒瘤”——高片酬開炮。其中提到，建議電視劇、網劇單集的製作成本控制在400萬元以內，導演、編劇、男女一號各自最高片酬不超過製作成本的10%（4月27日《成都商報》）。
近年來，天價片酬是影視業熱門話題。一線明星的片酬頻繁突破天花板，沒有最高、只有更高，成為“吃錢機器”，讓編導、服裝、化妝、道具等工種應獲得的報酬少得可憐，後期製作也是捉襟見肘。儘管相關部門多次發文，要求加強對天價片酬的治理，但政府的有形之手難以劃出片酬的最高界限，只能要求合理安排影視劇投入成本、優化片酬分配機制，“限酬令”的效果往往並不明顯。
此次，中視協發出倡議控制片酬，可謂行業的主動求變與自救。這讓人不由得想到，2018年8月，六大影視製作公司聯合發表聲明指出，九家公司將堅持每部電影、電視劇及網絡視聽節目全部演員、嘉賓的總片酬不得超過製作總成本的40%，主要演員片酬不得超過總片酬的70%；單個演員的單集片酬含稅不得超過100萬元，其總片酬含稅最高不得超過5000萬元。不知這份聲明如今執行得怎麼樣？
其實，無論是產業協會，還是影視採購、製作公司，能通過倡議或聯合聲明讓天價片酬被“腰斬”嗎？中視協只是行業團體，不是公權力機關，其發佈的行業倡議雖代表了行業訴求，卻不具備強制力和約束力。而一些號稱抵制天價片酬的公司，本是天價片酬的始作俑者，它們為了競爭而搞的“燒錢大戰”從未停歇。抵制天價片酬的聲明，如何才能落到實處？
抑制天價片酬，一方面，需要整個行業有將演戲視為一份工作的道德自覺。一位導演曾說，演員學的是表演，畢業後演戲就是一份工作，就這麼一份工作，一下子掙幾千萬，憑什麼呀？是啊，演戲也就是一份工作，每個演員都應將演戲當作一份普通工作對待，而不是將其當成“印鈔機”“提款機”。正如一位老演員所說，演戲和上班沒什麼兩樣，工作認真、演技優秀是每個演員的本分，有出色的演技與良好的人品才是一名合格的演員，而不是拿天價片酬的資本。
另一方面，應改革片酬分配機制。比如實行“片酬+分紅”模式，片酬不宜高，演員是否獲得高收入，取決於作品質量所帶來的票房或收視率，據此分紅，如此還可促進演員認真打磨作品。好萊塢很多演員已有規範成型的“以分紅當片酬”模式，我國也有個別演員曾嘗試以片酬入股方式成為“老闆”，拿票房分紅。期待有更多演員樹立藝術自信，自我加壓，採取“片酬+分紅”模式參與影視製作，向作品要票房、要口碑，而不僅僅是伸手要高價片酬。
