要說彩瓷的發展巔峰，當然是清代。清代的彩瓷，鼎盛時期是康雍乾三朝，以琺琅彩和粉彩為代表。彩瓷中最精美，藝術和文物價值最高的，是康熙瓷胎琺琅彩。琺琅，是一種顏料，它的基本成分為石英、長石、硼砂和氟化物。在琺琅中加入各種呈色的金屬氧化物，經焙燒磨碎製成粉末狀的彩料後，再填嵌或繪製於以金屬做胎的器體上，經烘燒而成為琺琅製品，即景泰藍或畫琺琅器。
清康熙晚期，按照皇帝的授意，將金屬胎畫琺琅技法成功移植到瓷胎上，這就是琺琅彩瓷。您看北京故宮藏“康熙黃地琺琅彩纏枝牡丹紋碗”，精緻吧。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
到雍正時期，琺琅彩工藝更加完善，色彩鮮豔、雅緻，看北京故宮藏“雍正琺琅彩雉雞牡丹紋碗”。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
乾隆朝繼承和發揚了琺琅彩工藝，使製品更加富貴、精美，您看“乾隆御製琺琅彩杏林春燕碗”，這隻碗2006年11月28日，在香港佳士德拍賣公司拍賣，以1.51億港元成交，被香港中華總商會副會長張永珍女士拍得，原收藏者是她的哥哥張宗憲先生，兄妹易手。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
琺琅彩器因用於觀賞和把玩，所以少有大器件，而且僅限於官窯。製作過程是先在景德鎮燒好素胎，運到紫禁城後，交內務府下的如意館，由畫師繪畫，再送到養心殿低溫焙燒製成。所以數量少，價值高。原清宮收藏康雍乾三朝琺琅彩瓷器，最集中的地點是乾清宮東廡端凝殿內，共有400多件，每一件或兩三件盛一木匣，匣蓋上刻填色品名，曰“瓷胎畫琺琅”。1933年，其中的300多件裝箱後離開北京故宮隨國寶南遷，運往四川等地，抗戰勝利後輾轉回到南京。
本欲運回北京的大批國寶，因國民黨戰事不利，1948、1949年陸續被運往臺灣，也包括這300多件琺琅彩瓷器。還剩下的40多件，現收藏於北京故宮博物院。其它還有晚清流散出宮的琺琅彩瓷，零散收藏在世界各地博物館和私人手中。
受琺琅彩的影響，康熙晚期又創燒出新的品種——粉彩。粉彩，是在彩料中加入了三氧化二砷（砒霜），砷的乳濁作用使各種彩料有深淺濃淡的改變；其次，用芸香油調色，使顏色柔軟清麗，故又有“軟彩”之稱，與五彩用清水調色，稱“硬彩”相對應。雍正年間，粉彩發展成熟，併發明、使用了國產的彩料。您看北京故宮收藏的“雍正粉彩過枝桃蝠紋盤”，桃寓意長壽，蝙蝠的蝠與福同音，代表“五福臨門”。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
在2002年5月7日的香港蘇富比(微博)拍賣會上，一件原來一直放在家裡當燈架使用的“雍正粉彩桃蝠紋橄欖瓶”，以4157萬元港幣成交，得主還是上面說的張永珍女士。這件粉彩橄欖瓶在當時頗有影響，出現許多仿燒產品。您要是喜歡，不妨買一個擺在家裡觀賞，但千萬別當真。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
觀復也藏有官窯粉彩瓷器，您看“雍正粉彩團蝶紋碗”，多漂亮。還有“乾隆粉彩霽藍描金花卉紋大瓶”，與它成對的另一隻在法國吉美博物館。
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
嬌豔的瓷胎畫琺琅和粉彩瓷器
粉彩瓷器自乾隆以後一直興盛發展，無論皇家、民間都大量製造使用，與青花瓷器分去半壁江山，這也是彩瓷最鼎盛的時期。彩瓷中還有一種像生瓷的絕技，模仿之逼真，令人歎為觀止，無以復加。福羲國際送拍諮詢（LWJ7913）。
