品級式書法批評並非一般意義上的鑑賞與評論，它具有濃郁的“品次”或“品第”意識，是品評者對書家或書作在藝術成就方面做出的
等級判定。聽起來有些匪夷所思，畢竟每位書家的生活閱歷、思想境界、創作情景、審美意趣都不盡相同，其作品更是異態紛呈，各有千秋。而從評論者的角度來看，各人的藝術素養、審美理念以及期待視野也都因人而異，所謂“仁者見仁，智者見智”。在這樣的情況下，對書家或者書作作出統一的甚至是明確分級的評價，看起來不可思議，卻是其最具特色與魅力之處。
這種批評方式甚至形成了一套具有權威性的評價體系，並隨著時代的前進不斷髮展完善，不斷呈現出新的面貌。
“逸品”如何落下神壇？
品級式書法批評出現在魏晉南北朝時期，是魏晉人物的品藻意識在書法領域中的運用，受到玄學思潮和當時社會制度的深刻影響。這一時期，中國古典美學進入了一個全新的發展階段。在這個特殊的時期中，時代的更迭、政局的動盪、理想與現實的衝突、物質與精神的對抗，讓兩漢好不容易才建立起來的精神世界全線崩塌，晉人的思想獲得了空前的自由，當這自由注入藝術的脈搏之中，激起千層浪。作為文學藝術的重要組成部分，書法獲得了豐富而深刻的精神內涵，成為一門獨立的表現性藝術，而這一時期所出現的書法批評——品級式批評也呈現出引人注目的光彩。
其中命運最為跌宕起伏的，當數“逸品”。
1、頂級
南朝梁書法評論家虞肩吾成為最早對書家進行等級評定的人。他的《書品》“推能相越，小例而九，引類相附，大等而三”，使用了與當時的選官制度九品中正制相同的制式，將漢魏至梁一百二十八位書家按其藝術成就的高低分為上、中、下三品，每品之中又分為上、中、下三等，是以九品，並且為每一級的評定確立標準，對每位書家予以評價和說明。
到了唐朝，張懷瓘《書斷》以“神、妙、能”三品取代之前的“上、中、下”三品，既保留了虞肩吾三品論書的傳統，又將形神論賦予新的意義：“深識書者，唯觀神采，不見字形。”提出了“風神骨氣居上，妍美功用居下”的審美標準，確是書法藝術鑑賞與審美意識的深化。而李嗣真作為品級式書法批評體系的傳承者，其《書後品》在“上、中、下”三品（細分為九品）之上又加一“逸品” ，將秦至唐八十一人分為十等，雖然他對於“逸”品只有極為簡單的概述：“神合契匠，冥運天矩”，但“逸”品顯然是作為書法藝術的極品出現的，具有天然、自由、超脫的藝術境界，它帶著一種自然的奧秘，成為品級式書法批評中不可或缺的一環，最終確立了“逸、神、妙、能”為標準的品級式書法批評體系。
2、獨特
唐朝畫論家朱玄景在《唐朝名畫錄》中綜合了李嗣真、張懷瓘二人的品級觀念，也提出了“神、妙、能、逸”四品。這四品評價的是繪畫領域的藝術家，“逸品”也並不是居於其他三品之後，而是獨立於三品之外，代表著“不拘常法”的風格。
3、跌落
而清代樸學之風逐漸盛行，並慢慢被推向高潮。雖然儒家思想仍居於主流地位，但對比前朝，人們對於藝術作品的鑑賞角度和期待視野發生了極大變化。
包世臣在《藝舟雙楫》中提出以“五品九等”劃分書法作品的優劣，在“逸、神、妙、能”之外添上了“佳品”，形成了“神品、妙品、能品、逸品、佳品”的排序。他對“逸品”的定義是：“楚調自歌，不謬風雅。”並將“逸品”降為“能品”之下。他認為：“逸取天趣，味從卷軸，若能以古為師，便不外於妙道。”是說“逸品”中書家書作的特點是具有天然的趣味，但不足之處在於不能“以古為師”。
康有為在《廣藝舟雙楫》中對於南北朝書作的品評認為：天然和工夫兩方面，只有“二者兼美，斯為冠冕”。他在《碑品第十七》中將南北朝碑分為了“神、妙、高、精、逸、能”六品，排序雖與包世臣不盡相同，但也只將“逸品”排在“能品”之前，居於第五位。就此，“逸品”及其所代表的藝術風格跌落神壇。
如此落差，實在令人好奇。
有人說，清代碑學的復興，使批評者已不再崇尚“揮灑自然，任意獨運”的藝術風格，並且對書法品評體系提出一些新的想法和開拓。我倒認為，與其說在碑學思想之下，批評者的審美觀念已經發生了巨大改變，不如說是通過對“逸品”的打壓，在摒棄柔美流媚書風的路上努一把力。
“逸”究竟代表了什麼？
面對清代論書者的“降級待遇”，我慢慢發現，“逸”字所代表的藝術風格，其實是動感的、外放的、難測的，甚至帶有一種掙扎感。
引用：逸 ，失也。從辵兔，兔謾訑善逃也。——《說文解字》
“逸”字的本義是“逃脫”。雖然看起來不是什麼好詞兒，但獨特在於詞性。看看各個品級的用字，神、妙、能、逸、高、精、佳，
唯有“逸”可以是動詞。它不僅僅是在動，更重要的是在散發，讓人不知它會散發到何處去，但又不管它去向何處都是合理的結果。作形容詞的時候，它是“不被約束的”。安逸，是最好的詞組。不奮鬥，也不惹事，不去管這世間紛擾，只願有一份屬於自己的安閒自在。
另外，它還可以是“消失了的”，就像是一縷煙。每一縷煙都可以隨時定格，讓人看到流動的力量。它好像不怎麼喜歡你，你想要觸碰，它還會躲閃。最後，它慢慢消失在你的眼睛裡，卻還會在氣息中經久不散。
最後回到它的本義：逃脫。被束縛，才會想要逃，才會渴望自由，才會最終失去自由或得到自由。得到了“逸”，便是得到了自由，哪怕是短暫的那一種。可以想象，在這條路上少不了掙扎與取捨。
墨墨小結
品級式書法批評中的“逸品”經歷了獨特、高絕、平凡的地位變化，不僅體現了各個時代的審美趣向，更為這個字留下了更為豐富的藝術內涵。
大概人們總將“飄”“逸”二字連用，久而久之就對其形成了輕浮飄渺的印象。但深究“逸”字的內涵，我們就能看到它的動感、外放、難測和掙扎。這恰恰可以使我們的書法作品呈現出更深層的藝術品質、傳遞更豐富的情感，也使藝術作品更加耐人尋味、回味悠長。
關注@墨墨觀史 ，一起深入書法世界。
