電影界有這樣一種說法，歷史題材、傳記片還有戰爭片是最難拍的。但往往愈難拍，愈容易出大片，愈容易出經典。今天我要推薦的，就是兩部戰爭片中的經典。
推薦一 《現代啟示錄》
這部電影是美國著名導演科波拉的代表作品，沒錯，就是那個拍《教父》的美國導演。除了《教父》系列，他的《巴頓將軍》也是一部經典呢。
當年，他就是因為這部電影獲得了奧斯卡最佳劇本獎，才能才得到大家認可的。
說回來，在《教父》成功之後，科波拉準備數年，獨自拍攝了《現代啟示錄》。1979年這個片子一出來，就在戛納拿了大獎。
但這部片子耗資很大，美國導演評論界一片死寂，並不看好。觀眾們也對這部高成本電影沒有太大熱情，加之當年在奧斯卡也沒拿獎，科波拉難過了很久。
好就好在，好的片子始終是經得起時間洗禮的。多年過去，《現代啟示錄》被越來越多人看到，可以說，時間和好觀眾為它正了名。
這部電影講的是越戰時候的故事，主角是一位經歷過戰爭但如今無所事事沉入戰爭創傷苦痛的年輕上尉威德拉。
美軍上尉威拉德奉命沿湄公河而上，找到在柬埔寨建立了自己的王國的科茨上尉。
這位科茨，曾是在戰爭中留下汗馬功勞的軍人，但現如今他不僅有了自己的軍隊，還專門反對美軍！
這對美軍來說當然是個威脅，於是派威拉德與幾名士兵一路沿河而上去尋找科茨。
接到命令的威德拉接到任務後當然也有很多疑惑，內心的疑惑還有軍令，都驅使著他趕緊找到這位大人物。
途中，威德拉他們目睹了種種暴行、殺戮。
看到的種種讓他明白了，無論美軍士兵，還是當地人，都在長期的戰爭中精神扭曲了，而這些人做出的種種非正常的行為，也使得威拉德感到了極大的震撼。
最後，威德拉在柬埔寨科茨的王國中被當地人捉住，見到了科茨。然而，科茨並無心逃跑，反而欲求一死，最後威拉德將奉行了自己的使命……
電影中，彩色的煙霧彈、圓形舞臺一群士兵中間的舞女、柬埔寨人砍殺的牛、沾滿油彩的臉，這部影片中，有無數讓人印象深刻的視覺形象。
說它是電影史上的經典之作一點也不為過。
就算拿現在的眼光去看，都可以說《現代啟示錄》攝影音效做到了極致，在這樣的音效和畫面中，熱帶雨林的溼熱氤氳彷彿迎面撲來。
電影中，戰爭讓士兵們從任性迷亂到集體瘋狂。讓人不禁思考戰爭的意義到底是什麼呢？
如果你喜歡看戰爭片，這部電影一定不要錯過。看完電影，你可能會有更多思考。
推薦二 《1917》
在電影的歷史長河中，有無數優秀的戰爭片，《現代啟示錄》《美麗人生》《拯救大兵瑞恩》《比利.林恩的中場戰事》……
今年的奧斯卡，也有一部震撼了無數觀眾的戰爭大片——《1917》，說它是影史上最震撼人的戰爭片之一也一點不為過，因為該片只用了一個鏡頭，而這個鏡頭長達兩小時。
《1917》的導演薩姆·門德斯在紐約動漫展上就曾表示過“這部電影的設計初衷就是一個鏡頭”，而這也是他從事電影事業迄今為止完成的“技術上最困難的事情”。
影片的故事背景設立在一戰期間，兩名年輕的英國士兵受到指派，執行一場看似不可能完成的任務。
當時德軍從戰場撤退到“興登堡防線”，那裡設置了地雷和狙擊手作為陷阱。英國軍隊在與德軍長期的僵局後，尋找機會消滅對手，計劃進攻興登堡，在最後關頭才發覺這是德軍的陷阱。
布雷克和斯科菲爾德兩位年輕的英軍士兵奉命去前線傳達命令，與時間賽跑，冒險進入敵區要求停止襲擊德軍。
這不僅僅是為了拯救1600名英國士兵，而且布雷克的哥哥也在前線。
一邊是上司給的任務和拯救親兄弟的責任感，一邊是佈滿屍體的鐵絲網、突如其來的敵軍。
前路充滿了未知，武器、時間都有限，這兩位十六歲的士兵要衝過前線，面對無數艱險，你猜，他們是成功還是失敗？
值得一提的是，這部電影在今年奧斯卡中獲得了最佳攝影、最佳視覺效果和最佳混音三項大獎。
長鏡頭在這部電影中的運用，使得電影的真實感呼之欲出，戰場的殘酷和憂愁無意間被渲染出來。
電影的音效，也完全不亞於《比利林恩的中場戰事》。
所有戰爭片中，你最喜歡哪幾部呢？那些電影中哪個場景打動了你呢？
