藝術簡介：
王平，祖籍南京，出生於常州，江蘇句容人。先後任江蘇大學藝術學院院長、南京郵電大學傳媒與藝術學院院長，教授，博士，碩士研究生導師，南京大學兼職教授。中國美術家協會會員，江蘇省美術家協會理事，江蘇省中國畫學會常務理事，江蘇省美術家協會省直分會副會長，江蘇省徐悲鴻研究會副會長，文化部現代工筆畫院江蘇創作基地執行主任，南京郵電大學畫院院長，江蘇省國畫院特聘畫家。
中國畫作品多次入選文化部和中國美協主辦的第十二屆全國美展中國畫展、第十一屆中國藝術節全國優秀美術作品展、第二屆現代工筆畫大展、第二屆全國中國畫展等展覽並獲獎，作品在中國美術館、國家博物館，法國中國文化中心展出，並分別被國內外美術館等藝術機構及政府機構、高校、企事業單位、藏家收藏，作品被《文藝研究》、《美術觀察》、《國畫家》、《新華文摘》、《裝飾》及大學學報等刊物發表並作專題介紹。先後應邀赴美國、法國、俄羅斯、捷克、烏克蘭、日本、加拿大等國展覽作品、考察交流。出版專著及教材10餘部，發表專業學術論文40餘篇，公開出版發表的文字逾200萬字。
《在長江三峽寫生》
近年主要參展、獲獎：
1.2010年12月，中國畫線描作品《家園》入選全國第二屆中國畫線描藝術展(合作)。
2.2011年3月4日，中國畫《飄動的雲》獲“第二屆全國‘徐悲鴻獎’中國畫展”金獎(合作)。
3. 2011.5，中國畫《茅山抗日根據地建立》入選江蘇省重大主題美術創作精品工程(合作)。
4. 2011年12月，中國畫《大哥回來了》入選第七屆中國美術家協會會員中國畫精品展
5. 2012年9月12日，《茅山抗日根據地建立》，入選“首屆中國•江蘇文化藝術節”系列美術作品展覽——江蘇省重大主題美術創作精品展覽，在省美術館新館展出。
6. 2012年10月，中國畫《志願者》獲“2012全國中國畫展”優秀獎(最高獎)，主辦：中國美術家協會。
7.2013年6月，中國畫《霜晨1941》入選“相聚宜興——2012全國工筆畫作品展”，主辦：中國美術家協會
8.2014年6月，中國畫《祥雲》入選“精緻立場——全國第二屆現代工筆畫大展”，主辦：中國美術家協會、文化部現代工筆畫院
《 飄動的雲》規格：190x190cm
9. 2014年9月，中國畫《飄動的雲》獲“慶祝中華人民共和國成立65週年江蘇省美術作品展覽優秀作品獎”，主辦：中共江蘇省委宣傳部、江蘇省文化廳、江蘇省文聯共同主辦，江蘇省美術家協會承辦
10.2014年9月，中國畫《飄動的雲》入選第十二屆全國美展中國畫展覽(合作)
11. 2015年5月，中國畫《戰鬥裡成長》入選“鐵的新四軍”紅色記憶•經典美術作品展，主辦單位：中國美術家協會、中國書法家協會等
12. 2015年5月，中國畫《飄動的雲》入選第二屆江蘇文華美術獎 • 江蘇省優秀美術作品展，主辦：江蘇省文化廳
13. 2015年5月，中國畫《甘南州的平措大爺》、《秦淮花燈》入選“傅抱石雙年展•2015江蘇中國畫作品展” ，主辦：江蘇省文化廳
14.2015年9月，中國畫《茅山抗日根據地的建立》入選“豐碑紀念抗日戰爭勝利70週年江蘇省美術作品展”， 主辦：江蘇省文化廳
15.2015年12月，中國畫《戰鬥裡成長》獲首屆“江蘇美術獎”提名獎，主辦：江蘇省文化廳
16. 2016年1月，中國畫《祥雲》入選中國美術館賀歲大展——中華民族大團結全國美術作品展，主辦：中國美術館
17.2016年10月，中國畫《飄動的雲》入選第十一屆中國藝術節 •全國優秀美術作品展，主辦：中華人民共和國文化部
18、2017年11月，中國畫《聽雪》入選2017“精彩江蘇現代藝術家作品歐洲巡展”，赴歐洲四國巡展。
19、2018年7月19日，中國畫《瞿塘此去峰幾重》入選《河山如畫圖——中國美術家協會河山畫會成立30週年巡迴藝術展暨江蘇山水畫名家邀請展》，主辦：中國美術家協會
《祥雲》規格：210x170cm
精神的堅守
——論王平的工筆人物畫
宋代周敦頤在《通書•文辭》開篇中說：“文所以載道也。輪轅飾而人弗庸，徒飾也，況虛車乎。”以今人的觀點看，此處的道當是指道義、主流價值觀和社會責任感。文如此，畫亦然，謂之“畫以載道”。最近讀到江蘇畫家王平的工筆人物畫作品，即有這種“載道”的感覺。與此同時，在學院派嚴謹思辨的形式外表下，顯見出徐悲鴻先生當年所倡導的“盡精微、致廣大” 的藝術精神的影響，他的工筆人物繪畫，追求一種光明正大的藝術指向。
《 甘南州的平措大爺 》規格：82.5X66cm
上世紀80年代初，王平考入南京師範大學美術學院，受業於楊建侯、黃純堯、範保文、尉天池等書畫名家，系統深入地進行了中國畫專業的學習。南師大美院所傳承的徐悲鴻美術教學體系，使王平打下了堅實的學院派繪畫藝術功底。2006年他從蘇州大學畢業獲得博士學位。多年來在高校從事藝術教學、研究和管理工作，樂此不疲；不僅把學院辦得有聲有色，在美術創作和理論研究上也頗有建樹。
《 盛裝的卓瑪》規格：82.5X66cm
王平在創作中所堅守的精神特質，表現了他既鍾情於國家民族的人文歷史，又關注當下社會現實的文化自覺，也表明了他追求藝術本體價值的創作理念，體現出文化創造在新世紀的意義。王平在他的主題性繪畫創作中，行走在歷史和現實之間，《茅山烽火》、《江南烽火》（系列）、《崢嶸歲月》和《志願者》等作品以及他在創作中所投注的精神，凸現了時代的主旋律，其意義顯然遠遠不同於那些強調“自我表現”的作品，其“成教化，助人倫”的社會功用將發揮更大的社會效益。其中《茅山烽火》以蘇南茅山抗日根據地的建立為主題，畫面中描繪了陳毅、張鼎丞、粟裕等新四軍將士和民兵共49人，場面宏大，人物各具特點，戰爭氣息濃厚，歌頌了先賢志士們的不朽功勳，該畫入選“江蘇省重大主題美術創作精品工程”。他的一系列以“新四軍”為主題的作品，深入刻畫了這支“有文化”的軍中將士們的性格特徵，具有藝術與歷史的雙重價值。當市場的誘惑衝擊著時下的藝術創作，如何堅守藝術的精神家園，如何頌揚先賢英烈和時代脊樑的偉大人格和精神，業已成為當下藝術家創作需要直面的問題，王平的精神堅守無疑是值得倡導和尊敬的。
《聽雪》規格：68cmX68cm
在王平的工筆人物肖像畫系列作品中，以探索的精神和研究的態度，對中國工筆人物畫的藝術語言、圖式、技法表達等，進行了深入的探究。在《甘南州的平措大爺》、《盛裝的卓瑪》、《小雪》中，畫家對人物的肌膚褶皺、衣飾面料和各種裝飾物等以中國畫的技法進行了深入的刻畫和生動的表達。尤其是《甘南州的平措大爺》，飽經滄桑的藏族大爺，每一道褶皺都彷彿敘述著一個不尋常的故事，畫家以其紮實的造型功底，對人物進行了精到的刻畫，明暗、色彩、虛實的處理恰到好處，既細緻入微，又鬆動柔和。王平的探索提升了中國畫的表現力，且仍然保持了中國畫藝術的民族特色，也賦予了中國畫新的活力。
《小雪》規格：82.5X66cm
詩意的表達是王平繪畫的另一特色。在獲得第二屆“徐悲鴻獎”全國中國畫展唯一金獎的《飄動的雲》（合作）中，草原上，一群充滿朝氣的年輕姑娘仰望藍天，朵朵白雲從頭頂飄過，她們的思緒也隨白雲飄向無限的遠方，畫面中盪漾著一種詩意的夢想。在《聽雪》中，寧靜的南師大隨園雪後，靜寂無聲，一位女大學生倚坐桌前，一手托腮，一手撫書，若有所思…，畫題《聽雪》把觀畫者引入了詩一般境界。
王平早年創作了大量山水畫作，以浪漫抒情的筆墨、色彩，表達絢爛多姿的南方景色和雄偉的西北風光。這是與他工筆人物畫不同的另一方藝術天地，王平以學養作畫，加之對傳統文脈、筆墨法度的充分認識和把握，故而面對大山大水能夠舉重若輕，化境為情，畫面上顯現出一種闊大沉厚、自然曠達之境。
王平為人誠樸，避世而獨立；教務之餘唯以繪事為樂。他的繪畫不追時尚，堅定地行走在自己所選定的道路上。在王平的畫中，我讀到了一個畫家的精神堅守，相信勤奮和堅守的他，會為時代奉獻更多更好的創作成果。
陳履生：中國國家博物館副館長、中國美術家協會理事、中國美術家協會理論委員會副主任、中國畫學會常務理事、北京美術家協會副主席。
山水畫作品欣賞：
《神女不倦覽古今》規格：72cm x 179cm
《峽江晴雲圖》規格：68cmx136cm
《夔峽兩岸皆畫屏》規格：72cm x 179cm
《清江秋意濃 》規格：68cmx138cm
《靈猴望太平》規格：46x68cm
《九月峽江雲崖暖》規格：68X136cm
《春色入翠微 》規格：46x68cm
《春江水暖》規格：46x68cm
《峽江一夢又經年》規格：68x68cm
《秋水無聲》規格：68X68cm
《清夢一夜到巫山》規格：68x68cm
《截取長江一段情》規格：68x68cm
《江上聽春風 》規格：68x68cm
《黃嶽旭日升》規格：68x68cm
詩意的行走
——王平繪畫藝術談片
吳為山 /文
以傅抱石為代表的江蘇畫派，受六朝王氣與江南氣候之影響，蒼茫渾脫，成就了一代畫家。另一方面，是否因水氣重而顯陰柔?當年董其昌提出南北宗之論，無疑自然環境對藝術風格及流派的形成之影響是潛在的，也是必然的。倪雲林、沈周、龔賢的山水中無不閃耀著江南山川的靈性。
近現代，由於交通的便利，“南腔北調”者、“見異思遷”者多起來。如劉海粟，中西兼學而融會貫通，雖是南方人卻氣度恢宏，藉畫山水而寫乾坤，光怪陸離，氣象萬千。上個世紀七十年代末，美術院校恢復招生，至八十年代新潮美術興起，中國畫面臨著前所未有的挑戰，一批學子將印象派、立體派、構成派及其藝術觀點，以及觀察思維與表達方式，融入中國繪畫，創造了一個個新人耳目的視覺圖式。王平便是在這一時期成長起來的畫家。他自1977年即參加高考，入校後學習中國畫。當時的學制是二二分段，即一、二年級學素描、色彩、書法、設計等，三、四年級專攻中國畫。
王平早年的作品多為煙雲入畫的南方景色。1986年去了中國西部，那裸露的山石，蒼涼的黃土地，大大地激發了他的構成意識，一下子找到了與其內在審美追求相契合的形式語言。首先在自然結構中找到構成的因素，組成具有震撼力的視覺形式，或者說帶著構成的意念去尋找自然中的“象”，他的《沙海行舟圖》是這一階段以特有的勾勒法表現奇險山崖的一例。
其實，中國山水畫自古以來重形式，只是那被總結提煉出來的山石皴法一旦成為程式並被反覆使用，便走向了它原創的反面而僵死了。其次以現代構成的眼光整合自然，使得畫面洋溢著真、樸之趣，洋溢著作者對時空、對大地詩一般沉靜的抒懷。《山靜月更明》採取組合、排列法，將座座青山自然而有序地聳立雲間;它們的存在似乎是一個個具有人格精神的獨行者。再次，王平作品中的構成賦予點、線、面以浪漫想象，悠遊的水流常常是貫穿於畫面的紐帶。《神遊青海湖》是赴敦煌考察途徑青海湖所作，夢幻般紅色的草原，群山互擁，與幽遠的青海湖成高亢激越之勢;其《高原之春》，儼然綠色暢想，層層推進，高遠、平遠、深遠，具有《溪山行旅》的氣勢，恰是今人對土地的讚頌。此外，王平喜用重彩。碧空、紅浪、黃色的樹木，渲染、平塗、漸變，不擇手段，只為表達胸中之象和對宇宙自然的感悟。
王平山水畫的構成基於自然，源於心靈。他負笈金陵，畫室與龔半千的清涼山掃葉樓遙相對應。畢業後執教於京口，與北宋大家米芾共享“江南煙雲”，又攻讀博士於姑蘇，常有機緣感受虞山畫派、明四家筆下曾描繪過的山山水水。
新世紀以來，王平奉調金陵，執掌高校藝術學院。他壯遊西北與長江、黃河沿線，南北景緻或雄渾、或靈秀，形成總的氣象，化為自己的作品。從他的畫中，不難感受到南師大美術教育文脈的涵泳和悲鴻先生“致廣大而盡精微”藝術精神的影響，有著自覺的文化責任感。當然，王平也認為，所謂“構成”是他在傳統程式與自然結構之間找到的一種關聯，是中國畫現代語言的重要因素，是建立自身畫面視覺的途徑。但它的理性容易削弱那種呼之欲出的才情，倘能予這種“構成”以更為奔放的彰顯，形成一種強有力的符號，是否更具感性，更有感染力?!
近年他更致力於藝術理論的研究，並多有專著和論文出版、發表，可望使其在更高層面上感悟藝術的真髓，創造出更新更美的中國畫作品。
極端，是一種義無返顧的選擇。看了王平的畫，我想到了這些。
吳為山：中國美術館館長 中國美術家協會副主席
