你理想中的愛情是什麼模樣？
是為對方所想，急對方所急，達對方所願。
是不求能得閒雲野鶴天上仙居，只求與君一房二人三餐四季。
是絕對佔有，
還是執子之手，與子偕老？
當你看了這部電影，你可能就全明白了。
沒錯，又是一部韓國片。準確的說這是一部紀錄片，講述了像戀人一樣度過76年婚姻生活的老夫婦的最後時光。
《親愛的，不要跨過那條江》
該片於2014年11月27日在韓國上映。上映初該片就創造了韓國獨立電影首個400萬觀影人次紀錄。
打破了同類電影《牛鈴之聲》（2009年，296萬人次）保持了五年之久的韓國多樣性電影最高觀影人次紀錄。
幾乎每位觀眾離開戲院都淚流滿面。
雖然時隔四年之久，但卻蟬聯豆瓣多年9.0的高分。
作為一部小成本獨立影片，當年票房甚至擊敗好萊塢大片《星際穿越》，獲得韓國票房冠軍。
此外，該片獲得第6屆韓國年度電影獎最佳獨立電影獎、第21屆美國洛杉磯電影節紀錄片獎、第20屆瑞士尼翁國際紀錄片電影節最佳視野獎及第6屆DMZ韓國國際紀錄片電影節觀眾獎。
也是有史以來豆瓣紀錄片評分最高的一部電影。
該片憑藉催淚的劇情獲得上佳口碑。
即使時隔多年，韓國電視臺每年都會重播一次。
它有多好看呢？
不，一點都不好看，樸實平淡，劇情裡沒有任何刻意設計的情節，屏幕裡只是白髮蒼蒼、滿臉皺褶的一對老夫妻。
這是一個發生在韓國的真實故事。
故事的主人公是89歲老奶奶姜溪烈和比她大9歲的老爺爺趙炳萬夫婦。
沒有鋪張的場面，沒有華麗的聲光效果，他們質樸又逗趣的溫馨陪伴，感動了數百萬觀眾。
電影片名取自韓國民歌《公無渡河歌》。
在那首民歌裡，丈夫為了保護妻子，不讓妻子過河，而堅持自己渡河，卻不慎摔落河中。
歌曲故事悽美，而回歸影片之中，河似乎更像是隔斷生死之地，爺爺到了垂暮之際，奶奶不想讓爺爺跨過去。
是一懇切的請求，請求心愛的人別離開。
日本在去年也上映了一部此類紀錄片《人生果實》講訴一對古稀老人的平淡生活，精緻充滿活力的生活令不少的觀眾表示神往。
《親愛的，不要跨過那條江》主要的場景就是這對老人的生活了一輩子的江原道橫城村莊。
這對古稀老人並沒有《人生果實》修一爺爺一家那麼童話般的生活。
但最恰當的是，此片更加貼近現實，除了老兩口相濡以沫的朝夕相處還有偶爾的爭吵。
98歲曹炳萬爺爺和89歲姜溪烈奶奶兩人已經一起生活了76年。
兩人的結合也很有意思，曹炳萬自幼失去雙親，23歲曹炳萬在14歲的姜溪烈家中幫傭時被相中入贅姜溪烈家。
他說：從奶奶嫁給他開始，再沒覺得孤單過。
兩人生活在一個小院子裡，在掃地的時候像小孩子一樣嬉戲玩鬧，一起慢慢悠悠穿著韓服走路去趕集，會鬧彆扭，會賭氣，
打掃衛生時會像個小孩兒一樣打鬧，
冬天剷雪時還會打起雪仗，
一起到溪邊洗菜時還會互相潑水。
除了頑皮可愛的打鬧，兩人還會像初戀情侶一樣浪漫一把。
爺爺會摘下屋旁的鮮花，送給奶奶，又互相把花兒裝飾在臉上，相視而笑
又悄悄的貼在奶奶耳邊，大聲說，“你真好看”
奶奶聽說吃初雪可以讓聽力變好，於是兩人手捧著初雪喂對方吃，
看著對方吃就心滿意足的模樣，著實讓人感覺這就是幸福的樣子。
他們看見下雪，還會像孩子一樣高興的手舞足蹈。
夫婦倆不顧室外寒冷，搓著手哈著氣，一起在家門口堆起了雪人。
夜裡奶奶去上廁所，因為怕黑，始終讓爺爺牽著手，進了廁所，也要爺爺在門口等。
奶奶說：千萬不要走開啊，我害怕。
爺爺為了讓奶奶安心，還會在廁所門口唱歌，奶奶說：唱的真好聽，你在外面冷不冷？
爺爺說，在這陪你，有什麼冷的。
奶奶還會和爺爺撒嬌，“老頭子，我的手好冷。”
這時，老爺爺會像捧著珍寶一樣，握住奶奶的手，輕輕呵氣和磨搓。
奶奶風溼凍的腿痛，爺爺也會對著她的膝蓋呼氣，“溪烈啊，呼呼你就不冷啦。”
相伴76年，他們生了12個孩子，有的在南北朝戰爭中走失，有的得麻疹早夭，有的被病魔奪去生命。
現在只有6個孩子還活著，白髮人送黑髮人。他們經歷的，比大多數人都殘酷。
印象很深的一幕就是奶奶在集市買了很多的小孩子衣服：
本來以為是要送給孫子，奶奶卻將這些衣服燒掉，原來兩人是燒給逝去的孩子。
經歷過這種與至親骨肉分離的痛楚，好在還有一路相伴的老伴兒...
生活就是生活，這些老人經歷了太多的苦難，卻還是頑強的堅持了下去。
花開花落終有時
死亡，是人類面臨的終極宿命。
爺爺安慰奶奶說：“人生和花與樹葉都是一樣的。
我若是樹葉，在春天就茂盛地生長；在夏天享盡雨水的拍打；到了秋天就隨著霜寒凋落。
人生又何嘗不是如此？年少時像花兒含苞待放，
花開後固然很美，但是最終都要隨著歲月流逝而枯萎、凋零，歸於虛無。”
夫婦倆都知道，他們終會走到花落時的一天。
影片一開始，奶奶坐在雪地裡，對著不遠處的墳墓抽泣，接著轉為痛哭，老人的力氣已然微弱，但也可聽到撕心裂肺。
她又好像在喃喃著什麼。
沒猜錯，是爺爺去世了。
奶奶很自豪的在墓前訴說：
"我那時十四，正是懵懂不知事的閨女，恰是倚門回首，卻把青梅嗅的季節，
你大我五歲，是年輕力壯的小夥子，我自然是比較忸怩的。
你是個僱工，我也不知道怎麼你就娶了我。
結婚七十六年來，你從沒和我生過氣，我做的飯你從沒說過不好吃，好吃你就多吃，不好吃也說好吃，不過量很少，我懂。
你一直喜歡撫弄我的耳朵，我已經習慣了，害羞的我在十五十六歲也學會了主動去擁抱你了呢。
不知從什麼時候開始，我也不會害羞忸怩了，總是喜歡和你說話，碎碎語，你從未厭煩過。
可是現在在我對著你的墳前自顧嗚咽，你卻再無可能為我唱歌了，爺爺，你唱歌很好聽呢。“
”我已失去了你，可回憶沒有。
七十六年來，往事一一浮現，為我們唱的是人間歲月。
那天，我不過是去看牙齒，院子的落葉飄灑滿地都是，我掃了幾下，就不自覺的抱怨了，
爺爺，我不過就是去看了下牙，就這麼多了！哎，好累啊。
我現在也會一個人去水邊，去共同走過的路，
我怕失去你後習慣有了你的我會控制不住。
哪怕再送入醫院我想哪怕只活三個月也好”
影片的最後，奶奶燒著給爺爺的衣物時，再三叮囑他要照顧好自己，
燒了爺爺春夏秋冬的衣物，提醒他何時該穿上，也燒上了他們約定好何時要給孩子的“禮物”。
走開沒有兩步，回頭看看墓，輕輕地哭，邊哭邊走，忍不住又回頭，哭得更大聲了。再往前走，走不動了，坐下來放聲大哭。
奶奶在爺爺墳前哭了好久，好久...
“爺爺你渡過了那條江，我雖時常唸叨要是能一起走該有多好，可你卻先走了，我隨後就來，
七十六年，我已習慣有你的日子，
你用了一生的陪伴告訴我什麼是愛，雖然從未說出口，我已懂得。
我連起夜上廁所都要拉著你的手，現在卻留我一個。
大雪紛飛時候你來迎娶我，大雪紛飛時候你離我而去。
現在深冬大雪，正是堆雪人的時候，你卻再也不會和我一起堆了，也不會再吃初冬的雪了。
爺爺，我最害怕的是沒有你的日子，我該怎麼辦？
所以，親愛的，不要跨過那條江，若必須要跨，帶我一起好麼。”
奶奶一直重複地說著“能一起走該多好”，他真的不想和爺爺分離。
最後的鏡頭，回到影片開始，就如生命，抗不過的生死輪迴。
"親愛的，不要跨過那條江"
可是你走後，我又何以為渡
86分鐘的片長見證76年的愛戀時光，時時有涕淚，處處是真情。
爺爺曾說，“人生和花與樹葉都是一樣的。
我是樹葉就在春天裡茂盛生長，在夏天享盡雨水的拍打，到了秋天就隨著寒霜掉落。
人生又何嘗不是這樣？當初年少的時候，像花兒含苞待放。
花開後的樣子雖然很美，最終都要隨著歲月流逝枯萎衰敗，歸於虛無，凋零地落，就結束了。”
兩個彼此相愛的人，能適時相遇，已是不易。
爺爺的生命已經結束了。但他和奶奶之間的真愛，依舊綻放得很美。
我相信，他們約好來生還要再做夫妻，繼續牽手一輩子。
兩位從沒上過學的老人，對人生和愛情的身體力行，卻堪稱教科書。
這對互相陪伴近70多年的老夫妻外表很平凡，但他們日常生活中相處的一幕幕卻有擊垮淚點的力量，比任何刻意催淚的橋段都感人。
從爺爺奶奶身上，看到的不僅有愛情的偉大，更讓人敬佩的是他們身上生而為人所擁有的美好德行，以及他們對待生活絲毫不怠慢的用心。
這就是愛情本來的模樣。
陪伴是最長情的告白，一起面對死亡是世上最美的勇氣。
生老病死人之常情，能淡定的面對死亡卻不容易。
影片以爺爺的去世作為開頭，也以他的去世為結尾。
似乎是在告訴我們愛情的一切是起點和終點。
導演大量使用固定鏡頭，山水動物、人和滿溢的情感，以及四季的變遷。似乎都在一個個畫框裡上演。
節制的鏡頭留出的距離感，讓生與死的情感變得更加清晰而直入心底。
該片取得的成功不僅僅是票房上的，更重要的是讓人們相信，愛情的存在和感動。
看完這部電影，你會相信真的有相濡以沫的愛情。
是啊，這就是陪伴。
雖然可能婚姻上會遇上很多難關，年輕時候熾烈的感情會讓人火熱或者焚燬。
但是婚姻像是一盆溫水，雖然不能感受到持續的心跳，可是在寒冬中也是一份巨大的溫暖。
在這樣生病、年老、孤獨的時刻，有個伴侶在身邊，心裡上帶來的安慰千金都難買。
人生到了中年以後，父母年老，子女成家，朋友離散，真正能夠陪伴在身邊的人還能剩下誰呢？
執子之手與子偕老，現實中有多少人真的做到了呢？
2013年12月12日， 曹炳萬老人在拍攝過程中因病離世。
當時引起了很多社會人士的關注，甚至很多好心人要求去照顧老奶奶。
導演陳模瑛用了15個月的時間，拍攝兩人相處的日常點滴，他儘可能不介入老夫婦的世界，只拍下平凡的生活，用鏡頭為人間最真摯的情感留下記錄 。
他沒有過多地講他們的過去，而是選擇關注他們暮年生活中的每一個細節，
用韓國電影傳統的細膩手法，講述日常的瑣碎。
奶奶寫的：謝謝大家對我們的影片的喜愛，我愛你們
導演清楚地知道電視節目與紀錄片的界線，他拒絕任何話外音，只用奶奶的回憶和講述作為貫穿全片的引線，並大量使用固定鏡頭，用節制的鏡頭留出距離感，在影片裡記錄下這段永不結束的愛情。
導演在拍攝時只有一個要求，那就是老人平常是怎樣就怎樣，不要看鏡頭就好。
兩位老人不會在意鏡頭裡的自己漂不漂亮，不會在意要怎麼去演。因為他們本身就是夫妻，比演員演戲更加自然，百分之百真實。
沒有這些東西，觀眾會覺得片子是童話故事，但這些東西把他們拉回現實，這也是生活的一部分
當然，影片取得的反響是非常大的，但此類電影的難拍程度也是不可小覷的。
韓國獨立電影也就是先鋒實驗電影，這一類電影不一定會成功，但是卻具有極強的開拓意義，正是獨立電影導演推動了電影向更深的深度和更廣的廣度發展。
若有要說起韓國的獨立電影，就不得不說道李滄東導演和金基德導演。
獨立電影都有一種獨特的視角和題材，《綠洲》中將視角聚焦與社會邊緣人士的愛情，甜蜜卻夾帶著苦澀，愛情不是“正常人”所特有的，李滄東憑藉《綠洲》揚名海內外。
而我很喜歡的金基德導演，雖然非科班出生，但是卻非常擅長運用寓言式的畫面，語言在他的電影中已經不能承載所想要表達的東西。
《親愛的，不要跨過那條江》作為一部紀錄片卻擁有一部電影的質感和震撼。
實質是導演用心，故事真實打動人心的結果。
看完這部電影也讓我想起了讀過的一本書，安德烈·高茲的短片小說《致D》。
八十四歲的法國哲學家 安德烈·高茲為身患絕症，不久於人世的妻子莉娜寫下這封情書。
小說記述了二人共度五十八年的情感歷程，之後打開煤氣共赴黃泉。在平靜、理性、深情的敘述中，其執子之手，與子偕老的形象帶給了讀者巨大的衝擊和感動。
其中還有一段特別著名的話：
“很快你就八十二歲了。身高縮短了六釐米，體重只有四十五公斤。
但是你一如既往的美麗、幽雅、令我心動。
我們已經在一起度過了五十八個年頭，而我對你的愛愈發濃烈。
我的胸口又有了這惱人的空茫，只有你灼熱的身體依偎在我懷裡時，它才能被填滿。”
大家有興趣可以看看。
我曾把光陰浪費到視死如歸，卻因愛上你而渴望長命百歲
同樣，我在這部電影上也嗅到一絲抨擊味道。
韓國的老齡化傾向，農村生活得不到善待。78歲的奶奶還在經營服裝店，好像並不以為苦。老先生90多還去砍柴，似乎子女也認為理所當然。
韓國的養老就是這樣的嗎？
相信很多人跟我一樣，看完電影更多的想到是自己的爺爺奶奶，那個陪伴了許久不忍離去的慈愛老人，他們的歲月裡，相信也一定跟片中的老夫妻一樣甜蜜。
願有歲月可回首，且以深情共白頭。
來生他們再在一起好不好
