在書法學習的路上，有很多書法愛好者，筆畫練得不錯，但是一寫字就不行了。還有的單字寫得還不錯，但是放在一起就不好看了。其實這就是章法佈局的問題。如果寫一幅書法作品那就完全沒有了章法，連欣賞性都沒有了，就更別說藝術性了。
什麼是章法？簡單的說指一幅作品的整體佈局安排，主要是指字與字、行與行之間的相互呼應照顧的規律法則，亦包括字的佈列方式、落款、鈐印的方法等。有關章法的重要性和基本論述，董其昌雲：”古人論書，以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。“
明代張坤《法書通釋》裡曾這樣說：”古人寫字正如作文，有字法、有章法、有篇法，終篇結構首尾相應。古云：一點成一字之規，一字乃終篇之主。“
董其昌行書
清代劉熙載《書概》雲：”書之章法有大小，小如一字及數字，大如一行及數行，一幅及數幅，皆須有相避相形、相呼相應之妙。“也就是說整幅作品的布白安排是”大章法“，一字之中點畫的佈局和一字與數字之間的相互關係就是”小章法“。那麼章法具體到有什麼內容呢？
那首先我們先了解一些章法佈局的基本法式：為了更好的有利於廣大讀者理解，在總體上分為兩種：一是方格式，一是行格式。
方格式：顧名思義即一字一格，格子為方形或長方形，可以做明格，也可以做暗格。字與字、行與行大多互不相犯，字體大小多均等，一般多應用於篆隸楷書取之，行草也偶有為之。楷書多用正方格，篆隸書多用長方格。一般來說篆楷書的字、行距離相等，而隸書字距要大於行距，左右比肩。方格式的章法是：有行有列，佈局均勻。以劉炳森書范仲淹《岳陽樓記》為例：
劉炳森書范仲淹《岳陽樓記》
行格式：即數字乃至數十字一行，格為豎條格形，字與字或斷或連，行與行或穿插或避讓，字體大小多變。以行草書多用之，有時篆隸楷書也用行格式。行格式的章法是有行無列，一般行距大於字距，在章法佈局上行草書最為複雜。以唐宋八大家的蘇軾《寒食帖》為例：
唐宋八大家蘇軾《寒食帖》
具體到作品的常見形式，有中堂、條幅、對聯、橫幅、條屏、扇面、斗方、手卷等。形式不同，章法則隨機而變。根據字數的多少來合理安排形式，採用多變手法，不拘一格，才能使作品生機勃勃，神采飛揚。在大章法上主要強調以下幾個方面：
一、分行布白
分行布白，就是在書寫的過程中安排好字的點畫結構和調整字與字、行與行之間的關係，使我們作品中的每一個字的形態通過點畫和諧統一的體現其大小方圓、順逆相背、揖讓顧盼、疏密聚散，形成豐富的變化與對比，以達到神采飛躍、情態各異的藝術效果。
根據所書寫的字體的不同，字與字、行與行的佈列要大小適宜、黑白相襯、疏密得當、虛實相安、首尾相接、照應嚴謹。使之既富有節奏又和諧統一，既千變萬化又渾然一體。
在分行布白的章法佈局上主要有鏈株式、連綿式、散點式、亂石鋪街式
鏈株式：佈局如串珠鏈條，字距小，行距大。單字大小變化不十分明顯，字多獨立或少有連屬。其中當屬”二王“系統的行草書。此特點最為突出的是唐代楊凝式和明代黃道周的行草書，他們處理的行距更寬一些，更顯示了鏈株式的特點。
黃道周行書《宓衍堂銘》
連綿式：字與字纏綿縈帶，經常兩三個字互連，也有七八字綿延。 字距小於行距，字體大小參差，正欹相生，聚散分明。或稱”連綿草“比較典型的是晉代王獻之的一筆草和明末清初王鐸的草書
王鐸”連綿草“書
散點式：字距與行距大致相等，或反差不大。字多獨立，少有連屬，字的大小錯落有致，猶”眾星之列河漢“。較為典型的是唐代智永行草書《千字文》和孫過庭的草書《書譜》
孫過庭《書譜》
劉炳森書范仲淹《岳陽樓記》
亂石鋪街式：字距與行距大致相等，字與字、行與行之間較多的穿插爭讓，字體或大或小，筆勢或縱或斂，字勢或正或欹，看似無序，實則井然，洋洋灑灑猶如亂石鋪街。清代鄭板橋的行草書此特點尤為突出。
鄭板橋行草書
二、氣脈貫通
作品章法有了形式和法式，但是章法的靈動還需要行氣貫通來體現。一般書寫作品，講究一氣呵成，要想做到字與字，行與行之間氣脈相連。氣脈貫通要通過合理搭配，不是簡單的堆砌。整體作品安排既要有大小、長短、寬窄、俯仰、顧盼等姿態，又要有筆意的連貫，使其達到承上啟下、筆斷意連，一順而下。既無生硬之病，更要無截斷行氣之嫌。
王羲之《蘭亭序》
三、題款鈐印
題款與鈐印，是整體章法完成的最後一個部分，它對作品起著調整、充實、說明、烘托、陪襯主題的作用。要根據整體作品的空白和需求來考慮款識的字數、位置、內容和形式。
題款同樣是一種創作活動，應做到心中有數，認真使用合理書體來書寫，使其與正文相得益彰；在作品上鈐印，無論是名章還是閒章，都應謹慎為之。使其既能對作品整體佈局起到調節作用，又能為作品增添神采。現在治印當首推西泠印社。
西泠印社吳昌碩
