昨天晚上去看李宗盛的《有歌之年》巡迴演唱會，內心小小激動。
早早提前到了會展中心，已經聚集了不少人，很多人拿著票向著一個方向走的感覺真好，因為每個人都像是志同道合的人，起碼是喜歡著唱歌的人吧。演唱會是在場館內，雖然現在的哈爾濱並不太熱，但是裡面還是相當悶熱了，但是這都阻擋不了歌迷的熱情，大家都早早入場了，提前買了內場的票，進去發現內場也非常寬闊，是47排*60座的方陣，且更擁擠，座椅不夠舒適，也沒有階梯感覺，視線受阻，下次也許真的沒有必要買內場的票。
但是，因為是李宗盛麼，總想離近一點，再離近一點……
因為那是遙遠地卻活在我生命中十分漫長的一個人。李宗盛本不會是一個讓人愛到發狂的一個人，但是不可否認，他的才華橫溢，他的膾炙人口的歌陪伴了多少人的童年與少年，直至如今有了點點白髮。而今，和他坐到一起，重溫這些歌，也是重溫自己的青春吧。
大家無聊滴在場地坐著，中間還有一個有趣的小插曲，內場裡大家開始歡呼，遠遠看到一隻袖子在向大家揮舞，大家都興奮的說李宗盛來了，然後大家都湧過去了，為了怕擁擠，我並沒有過去，不一會老公回來說，是模仿李宗盛的人o(∩_∩)o ，原來還可以這樣，雖然知道是假的，但是大家還是在和他合影留念。
現場從7：30開始，李宗盛的演唱會向來如此，一開始會有獨白，這段獨白並不長，然後穿著白襯衫和牛仔褲的李宗盛就出現了，彈著吉他連唱三首《開場白》、《生命中的精靈》、《寂寞難耐》，這些都是他1989年的專輯《生命中的精靈》的作品，唱完之後，他和大家打招呼，並笑稱這是他最早的也是唯一的一張專輯。有歌之年，顧名思義，是和年份有關的，所以開場的三首，都屬於1989年。
之後的兩首，是他為三毛女士作曲的兩首——《飛》與《七點鐘》，個人認為李宗盛的氣質與三毛其實還蠻相配的，那些大段大段不像歌詞倒像是詩的獨白，或許只有在李宗盛的筆下才能成為更悠揚的旋律吧。這一段，大哥大概說了一下自己的創作，也是非常辛苦敬業的，想了一個月，思慮了一個月。
之後就是第二階段了，到這個階段，就開始模糊了，因為好歌太多了，從1989年開始到2000年，每一年似乎李宗盛都有爆款的歌，其間不能不提的是，他為林憶蓮寫的歌，這一階段，他自己先說了起來，八卦與感情，一段感情，是要可以輕鬆地說起才是真正的放下吧，這一階段也是李宗盛創作的爆發時期，每一首都是全場大合唱的節奏，中間任賢齊的突然出場是意外的驚喜呀。當你可以全情放聲地唱一首歌，而聲音融入到大家的聲音中，匯聚成巨大的音浪的時候，真的是很快樂的時刻。就像演唱會的獨白所說，這些歌因此有了不一樣的意義。多了不同的回憶。
然後是大哥說起，在北京的歲月，他與李劍青的創作。兩個人在臺上合唱了《匆匆》，然後是更多的經典，後來索性站到了過道，走近了一起合唱，連保安大哥也是邊拍下這一刻，邊跟著一起唱，音樂真是神奇的東西，在這一刻，在這裡，大家都因一個旋律而激動，被一句歌詞所感動，無論你是什麼職業，無論你來自何方。
就這樣，將近三個小時的演出結束了，大家並沒有全場齊喊“安可”，只是都不肯離去。於是大哥又返場，唱了三首，因為其中有《凡人歌》，特別喜歡，也特別適合合唱，感覺沒有遺憾了。看完深深感觸，聽聽一位樂壇教父級人物的獨白，也會對自己產生觸動，是人生的感悟，是愛情的體會，是對親情的遺憾，是對事業的熱愛，也是對生活的激勵，61歲的李宗盛，在臺上，聲音嘹亮，中氣十足滴唱夠三個小時，他第二天還要早起趕五點的飛機，飛往下一個目的地。
我們每一個人，也應該更加努力，去體驗更為精彩的人生，去做更好的事。
