關於作者
馬蒂斯（Henri Matisse, 1869-1954）
馬蒂斯（Henri Matisse, 1869-1954）
他與畢加索是20世紀最重要的兩位畫家，出生在法國北部皮卡第地區勒卡託一個藥商兼糧商家庭。
1882－1887年間
學習法律，後來放棄了法律界的工作，轉而學習繪畫，在朱利安學院預科班就學於威廉－阿道夫·布格羅門下
1892年
考入美術學院，在象徵主義畫家莫羅的畫室學習。莫羅對繪畫色彩的主觀性論述，給馬蒂斯很大的影響。莫羅認為：“美的色調不可能從照抄自然中得到，繪畫中的色彩必須依靠思索、想象和夢幻才能獲得”。離開美術學院後，受西尼亞克新印象主義的點彩畫法影響。
馬蒂斯那巨大的構思能力。粉紅色、黃色和藍色的色點的組合，充滿幸福和歡樂的情調。這幅畫使他贏得了許多青年畫家的崇敬。
生活的歡樂 1905年 油畫 174×238釐米 美國賓夕法尼亞州梅里恩·巴恩斯基金會藏
生活的歡樂 1905年 油畫 174×238釐米 美國賓夕法尼亞州梅里恩·巴恩斯基金會藏
《生活的歡樂》也許是馬蒂斯漫長的藝術生涯中最重要的作品。這幅畫，比他的其他作品更為清楚地體現出野獸派繪畫的特質。畫中平塗的色彩、彎曲起伏的線條以及那些富於原始稚趣的人體造型，顯示出高更的影響。甚至連畫中的主題——人在大自然中的生活狀態，也讓人聯想到高更在塔希提島所向往的那種理想生活。
其實，這幅畫直接源於馬蒂斯1905年夏季在西班牙邊界附近的柯里歐爾漁村的生活，它同時也與多少世紀以來一直在歐洲人頭腦中縈繞的，擺脫塵世醜惡與煩惱的神秘樂園——阿爾卡迪亞樂土的古老夢想，有著極為密切的聯繫。畫面的遠景是深藍的大海，近景的海灘及草地上，點綴著各種姿勢和動態的人體。畫中人物的造型．讓人聯想起希臘瓶畫上的人物形象。畫中扭曲的形體與蜿蜒起伏的曲線，顯示出與新藝術運動的某種聯繫；在畫面的最左邊，那個被常春藤所纏繞的、水蛇形的女人體，看起來不象一個人而更象是一座新藝術風格的檯燈；而右邊前景的一對擁抱、熱吻的情人，則似乎是共有著一個頭部。畫中純淨而明亮的色彩，表現出畫家的精神世界與自然的內在和諧。
