一個人只要把一件事
做好、做精、做到極致
那麼請相信
成功已經離你不遠了
我們知道，冷軍是國內寫實油畫中的傳奇
即使一個人不懂畫，在冷軍的畫作前面
也能感受得到他的力量和他的靈魂
而在當今畫壇，有一位70後
他和冷軍有著同樣的風骨
同樣是纖毫畢現、精細入微，他就是蔡傑
/ 蔡傑 /
中國當代藝術家協會理事
美國肖像協會會員
美國政府授予的亞洲當代藝術名家
蔡傑，1973年出生於浙江，現為中國新經典畫會成員、美國肖像協會會員，近年來，他才在寫實主義油畫群體中嶄露頭角，憑藉著清新的畫面，巧妙的構圖，成為一名不容小覷的新銳分子。
他曾在中央美術學院深造，受江南地區豐厚的繪畫藝術底蘊薰染，在寫實主義風格上展現出非凡的天賦。
他也和冷軍一樣，用著超現實手法，來表達他的畫作。他的肖像畫幾可亂真，不僅在於衣物服飾，就連表情神態也是觀察得細緻入微，無論是頭髮還是細節都有質感，令人欽佩。
在他的筆下，靜物更是栩栩如生，彷彿擺在你面前的是一張照片，甚至於同照片比，都能讓你分辨不出來。
這幅青石上的《四顆櫻桃》
在拍賣會上曾賣出
19萬的高價都說櫻桃太貴，但蔡傑畫出來的
櫻桃才是真的貴出天際
《四顆櫻桃》
畫出如此超寫實的櫻桃
已讓人讚歎不已
而將它浸泡在水中
泛起細沫點點
無疑是增添了更大難度
《櫻桃》
這碗泡水裡的櫻桃
除了畫出了浸在水裡和露出
水部分的櫻桃之外
還精細地刻畫了水面上的泡泡
《櫻桃》局部
畫了一幅還不過癮
於是他又畫了一幅敞開式的
《浮紅》
這次特地留出了一小塊沒有泡泡的水面
讓你看清躺在水下的櫻桃
和泡泡下的櫻桃以及露出水面
被泡泡包圍著的櫻桃，三者的不同形態
《浮紅》局部
下面這幅《浮紅》之二，蔡傑說在創作前
會先準備好實體物清洗乾淨
然後拿器物製造出泡泡的感覺
其中包括構造燈光的強弱、泡泡的大小
放入水中部分的多少等等都要細緻入微
《浮紅》之二
每一個細節都做到極細緻的寫實地步
每一步都深刻在自己的腦海之中
通過這種事先反覆的觀察與深入復刻
蔡傑再結合自己的繪畫手法
把《浮紅》作品給表達了出來
真可以說是無可挑剔，連光線也清晰可見
《浮紅》局部
即使你仔細看
也絲毫看不出一絲破綻
《浮紅》之四
下面這幅《浮世》，畫裡的泡沫
形成的彩虹色光澤也清晰可見
泡沫豐富的地方濃密
稀疏之地又一點不違和
這都不同於傳統靜物畫技
看了讓人耳目一新、驚豔不已
《浮世》
擁有超強的創作功底
擅長描繪各種細沫中的事物
這一特點讓蔡傑找到了
自己藝術創作的鮮明個性
也使他畫作在眾多作品中脫穎而出
蔡傑說，自己很喜歡寫實繪畫的，而且是非常喜歡非常著迷，每種藝術形式都有其特別之處，可我還是喜歡對一件作品精雕細琢不厭其煩的反覆折騰 ，因為我個人認為經過不斷打磨出來的作品更經得起品讀耐人尋味.....
《寂靜之聲》
《石榴》
《紅蘿蔔》
“學藝術的人都會有各自不同的偏好，我就特別喜歡寫實繪畫形式，這應該是個性使然。寫實繪畫在技術層面要比其它的繪畫形式要求更高。沒有好的技術，即使你有好的想法也不能很好地表現到你的畫面上，那最終出來的作品將會大打折扣。不過一件好的作品光有技術是遠遠不夠的，優秀的作品更多的是需要有思想、有情感觀念，還有鮮明的個人風格，這些才是藝術的核心.....”
《洋牡丹》
《秋實》
《秋收》
除了畫靜物
蔡傑也很愛畫美女
女性是藝術家較為經常使用的角色
蔡傑以自身的敏感，遵循客觀的描繪
不遺餘力的揭示女性那最微妙的一些瞬間
《浮生》之二
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人物的一根頭髮絲，一根手指頭的形態
他都以最真誠的心來對待
以至於，走近他的畫面跟前
視線自然而然聚焦至畫面之上
那雙逼真的眼睛
彷彿能讓我們感覺到畫中人的心跳
《青青海囉沙》
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他的作品中有種脫離於超現實的荒誕感
即使藝術家表現了一個現實的場景
但當這些生活物象組合一起
卻另有種別樣的雅緻
《鼠年》
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在下面這幅《花語》中
他利用超出經驗的元素安排
出乎意料的破解了人物的體積和空間
給予觀看者心理上的平面暗示
《花語》
在這幅作品中蔡傑
主觀臆造了一場視覺玩笑
他利用直觀的塑造手法
傳遞出理性的精神意味
而慶幸的是人類所共通的
感情依然被固定在了畫作之中
他多以個體的方式為立足點
淡化與個人符號相關的意義
加重主觀性的情感判斷
以此為作品平添了某種隱喻的色彩
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在作品《青春物語1》中
蔡傑以典型的南方少女為原型
勾勒出世俗生活裡的洗髮場景
繪畫元素構置單純、簡潔
《青春物語1》
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而作品《青春物語2》
是蔡傑對這一主題的延伸
站在這幅作品前，觀者的目光能夠跟隨少女
伸向潮溼髮絲的指尖
彷彿觸及到了視覺與觸覺的邊界線
委婉的暗示出少女萌生自我關照意識的覺醒
以及畫家個人久久找尋的話語象徵
那是執著於美好事物的迷戀
以及對生命主題的再次強調
《青春物語2》
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我們發現在蔡傑的作品畫面中
儘管所有物體都是寫實的
但這種寫實又不僅僅
只是簡單對客觀物體還原與再現
還飽含著畫家本人的個人主觀意識
剝離了自身在現實中本來具有的角色
最重要的是，這些物象背後隱喻著另一層含義
《浮生》
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也能看出蔡傑是一個十分理性的畫家
有自己的方法論和繪畫觀
他的畫能讓看畫者沉靜下來
仔細端詳並浮想他創作的初衷
《童顏》
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但是也有人認為他的超寫實作品只是單純一味的炫技，畫的這麼逼真用相機就好了，超寫實沒有一點藝術追求。
《喜》
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蔡傑卻認為繪畫的不同形式沒有高下之分，它只有畫品和格調的高低，只要作品是畫家內心世界真情實感的自然流露，作品又有其獨到之處，那它就有它的價值所在。
《喜》之二
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只要畫到極致
必是物有所值
