四月治癒片推薦，這部我們看了八百遍的《創可貼》一定要有姓名。
強清新感、沒有什麼大喜大悲、全程娓娓道來的畫風，確實適合用它來做一場情感療愈。
這部電影講的是一對男女互相治癒過去傷口的愛情故事。
高修飾演的男主是個消防員，多年前妻子因為搶救不及時而過世，對他造成了重大打擊，情感自閉。
這種人設有著典型的“直男遲鈍”，但粗糲外表下也藏著一顆柔軟的心。
只是等著人去開發和拯救。
韓孝周演的外科醫生，沖沖撞撞的闖禍精設定，出場並不討喜。
因為誤診（女主想當然地認為病人家屬家暴），病人家屬跑到醫院鬧事，男主出面阻止事端受傷，女主被停職查辦，只有說服男主去起訴病人家屬有暴力傾向，才能保住工作。
自以為是，沒責任心，不可一世，還有點人性本能的自私小毛病，但在大是大非面前能及時回頭，本質善良。
這樣的主角形象，是我們在生活中可能會遇到的，真實有代入感；但又覆著一層薄薄的濾鏡，讓我們多了一點美好的想象。
為了說服男主，女主跑去消防隊做義工，這是釀（愛）糖（情）的開始。
和南韓自帶的小而美的文藝氣質有關，重細膩感，首先在鏡頭語言、置景攝影層面就下足了功夫，把暖甜的氛圍先鋪設開來。
但你們看，梗都是爛大街的梗。
女主是我們喜聞樂見的“直進女”的設定，看上了馬上死纏爛打，這種絲毫不拖泥帶水的劇情，讓這顆糖變得好嗑了很多。
第二次見面就邀請對方談戀愛，被木訥直男殘忍無視。
不管女主怎麼示好，有著內心創痛的男主仍然冷若冰山，好像對女的過敏。再加上初次見面對女主有印象偏差，那叫一個不待見。
怕什麼呢，只要你夠沒皮沒臉，男神也會被拿捏得死死的。
以死相逼的劇情，也成了撒糖醞釀期的名場面打卡：
來了，熟悉的配方來了，女主有良性腦瘤，隨時隨地暈倒，第一次在男主面前倒下，男主就已經動了惻隱之心。
熟悉的配方X2，曾在100部韓劇裡出現過的“冷凍箱劇情”，也出現在了這裡。
一次行動中中，女主又一次暈倒，男主折返回去救人，結果兩個人都沒跑出來，於是：
經歷了一次肌膚之親，接下來是內心距離的拉近。
再冷的男神，到底也還是抵擋不住年輕女孩子層層遞進式的猛攻。
尤其是，當你知道這個女孩子和你有同樣的傷疤之後：父親很早就去世，但一直堅強地活著。
是的，南韓的拿手橋段，這部片裡照搬不誤。
但所有的狗血元素，只有一個終極服務指標：為男女主談戀愛鋪路。
小虐之後必有大甜，來促進每一次的關係推進，好喜歡這種兩個人慢慢靠近，真的互相理解的治癒感。
發現了嗎？在這種漸進式的發糖方式下，即便沒有轟轟烈烈的大場面，仍然讓人無限心動。
男女主之間的化學反應每一步都有邏輯鋪墊，每一個階段都承載著心理變化，這是很多快餐式戀愛戲裡所缺少的；
當我們看到男女主都因為對方而做出改變的時候，“治癒觀眾”的目的也就達到了。
在男主的影響下，女主選擇為自己的醫療事故承擔責任，不再理直氣壯地為自私找藉口；而男主也選擇真正放下過去，開始全新的生活。
淡淡的，剋制緩慢的，回味才更好。
不要再出現15年前“彎彎偶像劇”式俗套橋段了，過敏。
無一例外，不知道啥時候開始，大家對愛情題材都有這個要求，即便拍羅曼史，也得玩出點新意來。
前段時間回顧老片的時候，我就在想，真的是我們不接受套路劇情嗎，其實劇情highlight排列組合就那麼多，立意也無非那些永恆的母題。
我看很多小甜劇，往往還是大俗的、生活化的發糖時刻，彈幕最集中最多。
或許觀眾不買賬的從來不是沒有新意的俗梗，而是拍得有沒有讓人吃糖的慾望。
總結一下《創可貼》的發糖法則，我覺得成功之處大概在於：
1、故事線清晰，沒有特別多多餘的線條，並且又在好好敘事，現在觀眾都吃這套，實在接受不了大起大落；
2、男女主的反差萌讓撒糖有了真實接地氣的感覺；
3、治癒系溫暖向，讓人看了心情很好，不聒噪。
我感覺，現在很多國產戀愛戲尷尬，和劇情設定、敘事手法演員的表演呈現、二者之間的化學反應都有關係。
很多時候無法讓我們找到心動的感覺。
就像網友的調侃：國產愛情戲，偏偏愛情最沒戲。
愛情戲其實並不好拍，也要講基本法，你得有好故事，而不是取景配置高逼格，男女主在科技感高大上的辦公室談個戀愛就能濫竽充數；人物設定得有落地感，或者說演員把角色呈現得有落地感，讓觀眾去相信；另外是男女主對感情戲的駕馭能力。
畢竟，感動的前提是“願意相信”。
這也說明治癒系小糖片的成功，也是有跡可循的。
不管怎麼樣，俗套的戀愛橋段，瑪麗蘇甜甜元素永遠有市場，看片不用動什麼腦子，那些不大可能發生在生活裡的事情，無限激發都市苦悶女性白領的想象，讓大家覺得生活還是愜意的。
十年前的過時元素，只要能重新激發出少女心和心動感，也是一種成功。
