正在湖南衛視熱播的《蝸牛與黃鸝鳥》，因為關注“音樂青年的成長和愛情”，這一較為獨特的題材而受到熱議，據說該劇是創下中國國產電視劇使用古典音樂數量最高，多達88首，其中不乏世界著名音樂家貝多芬，莫扎特，柴科夫斯基的代表作。
挑戰經典名曲，這對主演來說都是一次高難度挑戰，因為除了基本表演技巧，演員的音樂素養和專業功底，在這個時候就是一個“分水嶺”。印象頗深的是劇中女二號蔣采薇，當她穿著優雅的綠色長裙，在音樂廳演唱《復仇的火焰在我心中燃燒》時，不由地為她捏把汗，這可是“史上最難炫技名曲”，她行嗎？準確說，蔣采薇的扮演者方圓，能唱好嗎？
《復仇的火焰在我心中燃燒》是歌劇《魔笛》中的經典名曲，音樂的華麗與力度非比尋常,是花腔女高音聲部技巧與表現力最高水平的體現,被譽為花腔女高音詠歎調中數一數二的炫技性名曲。號稱“爆炸性的詠歎調”，長達三分鐘，因為音域寬、技巧難而成為花腔女高音的試金石。
這是莫扎特在生命的最後一年中，寫作的人生中最為重要的一部歌劇——德語歌唱劇《魔笛》。關於《魔笛》的音樂有多美妙，不如來問問貝多芬。在貝多芬為大提琴寫作的三首變奏曲中，有兩曲的主題都來源於《魔笛》的曲調。
在《蝸牛與黃鸝鳥》的劇情設計中，蔣采薇從小就是親朋好友眼裡的音樂學霸，父母對她的她期待就是能夠成為一名站在維也納金色大廳的歌唱家，因此能否挑戰這部經典歌劇選段呢？也是劇情中衡量一個未來女歌唱家的試金石吧。因此當蔣采薇的扮演者方圓站在音樂廳進行一場“全開麥LIVE”，方圓的“飈高音”真功夫，只能說“驚豔”全場。
《復仇的火焰在我心中燃燒》的歌詞大意是夜後交給女兒帕米娜一把匕首，命令她殺死薩拉斯特羅，因此音樂一開始就充滿力量，飽滿而堅定的F大調從a起音，兩小節後逐漸轉入高音區，連續緊張的上行旋律與跳進形成激烈亢奮的情緒基調，反覆擴充強調著一個主題：復仇。莫扎特用上了一個古往今來沒人敢用的超高音 High F 3，讓這首作品成為“史上最難炫技名曲”。
方圓說為了演唱好這個歌劇選段，她既興奮又非常不安，畢竟這樣的高難度挑戰，是第一次經歷。因此在進組後，她每天都在認真練習，因為是按德語演唱，因此她將譜子和德語的歌詞全部都背了下來。彩排兩次後再進行正式拍攝，現場演唱拍攝後，導演劉俊傑對她讚歎不已，說“蔣采薇就是方圓，方圓就是蔣采薇。”而擔任伴奏的法國專業樂團也驚呼方圓的音樂天賦，因為方圓一張口聲音就充滿力量，飽滿而堅定的F大調主題從a1起音，兩小節後逐漸轉入高音區，連續緊張的上行旋律與跳進形成激烈亢奮的情緒基調，特別是從第24小節至32小節以及第35小節至43小節，音樂巧妙的發展為華麗的精彩花腔樂句，彈性的同音反覆在高音區環繞，完美呈現花腔女高音的音域廣闊和聲音的靈巧度，因此這首詠歎調也一直在歌劇曲目中位於高難度歌劇之列。方圓說她在演唱這段時，更多也在仔細揣摩歌劇《魔笛》中“夜後”這個角色，她覺得這個人物情感的把握卻更難。作為這部歌劇中的靈魂人物，夜後這個角色的詮釋程度直接影響到作品的整體藝術水準，夜後由善到惡，轉變的背後要求有非常微妙的分辨，莫扎特以音樂獨特的華彩樂段來刻畫人物本質，演唱技巧和細膩情感的結合，才能真正詮釋出“夜後”的真實內心。
事實上，方圓和古典音樂的緣分頗深，方圓三歲左右開始學習鋼琴，從14歲開始學習美聲唱法，高中就讀中國音樂學院附中，就曾在北京音樂廳等地進行演出。2016年，她參加“美國古典聲樂家國際聲樂比賽”，還憑藉莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中的選段《求愛神給我安慰》獲獎 ，2017年方圓參加芒果tv舉辦的“快樂女聲”比賽獲得亞軍，隨後赴美國MI音樂學院深造。在緊張學業之餘，用實力和才華塑造了“美聲女神”蔣采薇。
在方圓眼裡，古典音樂更像一個“專一的情聖”，演唱一直是一個模式，莫扎特的《魔笛》從第一版延續至今的古典一直是這個唱法，具有統一性，專一性。而且《魔笛》跟其他的古典不一樣，HIGH F 對絕大部分女高音歌唱家來說要想駕馭好，都需要花費很多時間和精力來練習，她很欣賞一句話——“音樂是從心裡流淌出來的，最後也要回到心靈中去。”
