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作者 | 賢江
“今天來的樂手比去小巨蛋的還多。”站在TME live舞臺中央的劉若英，跟周圍的樂手們開起了玩笑。“因為大家都沒有事情做。”
玩笑歸玩笑，但大家心知肚明，事實如此。身處現場的資深音樂人馬毓芬，在演出開始前就當著鏡頭的面說，“這是疫情發生以來大家第一次有機會表演。”
本來，4月17日這天，劉若英和樂手們不應該出現在臺北，而應該身處哈爾濱，為次日的“飛行日”全國巡演哈爾濱站做準備，未曾想，一場突如其來的疫情，打亂了所有計劃。
劉若英已經3年沒有開演唱會了。今年1月10日，她在微博上宣佈了將舉辦全國巡演消息，召喚粉絲們“一起航向未知的遠方，來到最靠近你我的地方”，興奮之情，溢於微博。
不料，才過了半個月，“黑天鵝”降臨。而且，疫情的發展超乎大家想象。停擺了兩個月的線下演出市場，原本寄望於上半年有機會重啟，如今，防疫進入了常態化，重啟遙遙無期。
在家裡做了兩個月蛋糕之後，劉若英和她的團隊聽說騰訊音樂娛樂集團（簡稱TME）要辦高品質線上演唱會，不同於一般的直播，雙方一拍即合。
就這樣，“最靠近你我的地方”最終變成了，直播間。
一個奢侈的擁抱
“現在連一個擁抱都變得很奢侈。”
劉若英坐在中國臺灣最古老的木製戲院“內灣大戲院”二樓，動情的說，“希望這個世界能夠很美好，然後可以理直氣壯地對孩子說，人生真的沒有那麼難。”
然後，在樂手們的伴奏下，劉若英接連演唱了《親愛的小孩》（蘇芮）和《媽媽》（白安）等歌曲。唱到最後，身為母親的劉若英一度哽咽。
無數觀眾同時見證了這一幕的發生，在演唱會的互動聊天裡，網友們紛紛留言，“感動”、“哭了”、“走心了”、“真好聽，溫婉的母性光輝”……
實際上，在唱哭大家之前，直播中的劉若英因為失誤重唱了一次。“我有點緊張。”直播過程中，劉若英反覆強調，“我以前在現場看到你們會緊張，現在看不到你們我更緊張了。”
緊張的不只是劉若英，現場的樂手和工作人員都繃著一根弦。直播沒有回頭箭，直播當下的每一個舉動，都決定著表演的質量。
對於專業歌手和音樂人來說，做演唱會直播並不容易。大家需要克服觀眾缺席帶來的尷尬，通過精心的編排和專業的表演，來填補現場無人互動的“虛無感”。
或許剛開始確實有點緊張，但劉若英很快就靠自己多年積累的現場經驗，穩住了自己的表現，並不時通過跟現場的樂手們開玩笑來化解現場的緊張情緒。
對於表演中出現的小意外，網友們也沒有表達出任何不快，相反，就我個人觀察而言，在我看過的直播裡，這可能是網友們評論最有愛的一場。大家不斷在直播間裡刷著“加油”、“感動”、“哭了”以及“XXX，你還好嗎？”。
看得出，大家不是來吃瓜的，是來擁抱的。擁抱劉若英，也擁抱劉若英曾經給大家帶來的種種美好的回憶。這無數個擁抱，讓劉若英在演出結束之後，在微博上回復大家說，“心好熱，謝謝。”
TME live團隊的專業性也保證了演出的順利進行。在現場音樂總監陳建騏的把控下，整場演出的完成度，展示出了很高的專業水準，從歌手錶演、器樂演奏、鏡頭切換和舞美效果，都堪稱現場直播的頂級水準。而TME live的技術團隊，讓現場畫面以高清的形式流暢地輸送到世界各地。
畢竟，正如劉若英所說，來的人比去小巨蛋的還多。整個演出場地裡，一眼望去，都是樂手、工作人員和各種設備，滿滿當當。
一出奇特的“獨角戲”
在“內灣大戲院”的二樓唱完一首《出發》之後，劉若英在工作人員的協助下，輕輕地走下樓梯。她一邊慢步而下，一邊聊著自己的故事。“其實我腿腳不太方便，所以我的演唱會都不安排升降臺。”
劉若英邊走邊聊，攝影機的鏡頭跟著她一起移動，只見她牽著大家的視線，走到戲院內一排老舊的觀眾座椅邊上，找了個位置坐下，然後開始低吟淺唱起陳奕迅的老歌《Shall We Talk》。
TME live直播間裡，一位網友留言說，“你知道你這樣有點像獨角戲嗎？”
這確實是一場“獨角戲”。劉若英說，為了給大家獻上一場特別的演出，她考慮了好些場地，最後挑中這樣一家老戲院，古色古香的戲院裡，西周掛滿了各式各樣的電影海報，其中就有劉若英早年參與拍攝的電影。
唱完《Shall We Talk》等歌曲之後，劉若英坐到了戲臺上，她繼續講著自己的故事，只見她掏出手機，給大家播放了李劍青給自己的語音留言，隨後開始演唱李劍青創作的歌曲《找到你》。
在整場的表演過程中，劉若英從樓下唱到樓上，從觀眾席上唱到戲臺上，把戲院的空間利用得十分充分，看得出，對於這場線上直播，劉若英和她的團隊做了精心的構思和編排。
劉若英還不忘在演出中跟兒子互動，她專門演唱了兒子想聽的歌曲，五月天的《派對動物》。而這些有趣的小橋段，也為直播增添了幾分歡樂。
而為了完成這樣一個精心構思的表演，直播團隊動用了七個機位，跟著劉若英忙上忙下，為此，劉若英跟編導開玩笑說，“機位居然比我演唱會還多。”
一場精心安排的“預謀”
在直播開始四天前，劉若英就用一個“針線上”的小謎題，提示了線上演唱會這件事的發生。隨後的幾天裡，劉若英每天都在微博裡分享自己籌備線上演出的進度和感想。
劉若英和直播團隊，確實非常用心地在準備這場演出。一如她在微博中所說，“不是，這不是一般的直播！這是一場精心安排的預謀。”
作為“精心預謀”的一部分，劉若英為直播埋了一個小彩蛋，在演唱自己的經典歌曲《成全》的時候，號召粉絲們上傳看直播時在電腦前幫唱的視頻。而在KTV裡被廣為傳唱的《成全》也成為整場演出的一個小高潮。
演出的另一個高潮，毫無疑問是劉若英演唱《後來》。這場演唱會，劉若英演唱的大都是別人的歌，很多網友從一開始就在等《後來》，當歌曲終於等到，網友們開始刷屏，“太好哭了。”
出道25年的劉若英，從電影到音樂，給大家留下了太多美好的回憶，她的歌曲，道出了世人聚散離合的心酸，並因此成為大眾回憶的容器。
整場演唱會直播過程中，不斷有網友分享自己的感情經歷，大家把劉若英視為感情路上的同路人，認準了劉若英的歌裡，唱的都是自己的青春年華和美好回憶。
TME旗下四大平臺直播了這場演唱會
“聽到了我的青春”、“親愛的，你還好嗎”、“再也回不去了”，一句句留言，隨著劉若英的演唱，源源不斷地出現在留言欄裡或者彈幕上，構成了一個奇特的場景，也詮釋著本場演出“陪你”主題的現實意義——人們不僅僅只需要直播間裡廉價的激情互動，同樣需要深層次的情感陪護，這正是經典作品和專業歌手直播的價值所在。
“真的有唱哭我，我第一次聽你的現場，真的有讓我感動到。”一位網友如此留言。
一次勢在必行的嘗試
事到如今，演出從業者們已經沒有太多選項。黑天鵝跟前，要麼想辦法把表演繼續下去，要麼就只能去賣烤腸。
早前的媒體報道里，由於預期至少九個月沒有活兒幹，為中國香港紅磡演唱會服務了30年的通利琴行工程部被裁，部門21位員工全部失業，而中國臺灣的一些音響師們則轉行賣起了烤腸。
馬毓芬的一句“第一次有機會表演”，話裡話外透露出了幾分心酸。劉若英和她的團隊之所以那麼重視這場直播，根本原因也在於此。
直播從劉若英客串主持人採訪幕後工作人員開始
儘管疫情之後，音樂人們紛紛擁抱直播，但低成本的個人直播，只能讓少數擅長互動的個體獲益，幕後工作者們被錄音伴奏取代，不得不閒置在家。而TME live帶頭將傳統線下演唱會的高規格、高水準線上化，讓演出行業的從業者們仍然有機會靠自己的專業技能續命，其價值和意義，遠遠超過經濟利益本身。
從3月14日20:00楊丞琳登臺到4月17日22:00劉若英謝幕，TME live一共為我們獻上了五場精彩的線上直播，除了貫穿始終的高品質，每一場演出都有著各自的特色。
其中最令人難忘的一幕，可能是4月15日的“想見你TME live彩蛋音樂會”中，電視劇《想見你》三位主演柯佳嬿（飾演黃雨萱）、許光漢（飾演李子維）和施柏宇（飾演莫俊傑）一起觀看伍佰演唱《Last Dance》，這一幕在社交網絡上引發了網友的強烈共鳴。也難怪，有網友在TME live的相關微博下留言，“業內良心”。
縱觀TME live過去五場的演出，我們可以看到，一切都圍繞“精心”二字執行。TME live團隊用高品質的表演和音響設備儘量還原線下演出場景的同時，也在嘗試為歌手創造更個性化和更具延展性的表演空間，為了吸引觀眾，還為不同現場精心設計了不同的場景和主題。
實際上，這已經超出了現場表演的範疇，是一個圍繞高品質音樂現場打造的多場景結合的直播綜合體。無論是演出也好，還是訪談也罷，TME live嘗試為用戶創造一個沉浸式的直播空間，把音樂、觀眾和場景藉助多維度的情感共鳴維繫到一起，拓寬了演出的感知體驗。
對於TME來說，這是一次嘗試，也勢在必行。
疫情形式仍不明朗，防疫需要做好常態化準備，演出市場全面上線已經是必然。除了趣味性的個人化直播，我們也需要高品質的線上演出內容，這決定了未來線上娛樂的寬度和深度。在5G時代，VR等新技術的應用，依賴於此類嘗試。
儘管高品質演出直播的商業模式仍有待摸索，但不走出第一步，就不會有第二步。而且，高品質音樂現場直播的價值，不僅僅在於為音樂現場創造線上新場景和新模式，可能還決定著很多不善於個人直播的專業歌手、音樂人以及演出從業者的命運。
無論世事如何變幻，我們都希望，有一種方式，讓優質的表演繼續下去，讓大家能不斷擁抱美好的回憶，讓好音樂永不停止。
- 全文完 -
