南唐後主VS宋徽宗,看看兩個文學才華,他們誰才是文壇中的大伽?


南唐後主VS宋徽宗,看看兩個文學才華,他們誰才是文壇中的大伽?


南唐後主VS宋徽宗,看看兩個文學才華,他們誰才是文壇中的大伽?

閱讀中國悠久的歷史,驚人的發現有兩個皇帝對文學可謂是情有獨鍾,他們說是南唐後主李煜和宋徽宗趙佶,兩個文學大伽很有的一比。

他們兩個在自身經歷上有著很大的相似,都是一個王朝的亡國之君。在人生的幾十年歲月裡政治中表現的不好,但是在文學當中可謂是數一數二的大人物了。

李煜他精書法、工繪畫、通音律,詩文均有一定造詣,尤以詞的成就最高。李煜的詞,繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間派詞人的傳統,又受李璟、馮延巳等的影響,語言明快、形象生動、用情真摯,風格鮮明,其亡國後詞作更是題材廣闊,含意深沉,在晚唐五代詞中別樹一幟,對後世詞壇影響深遠。

趙佶自創一種書法字體被後人稱之為“瘦金體”,他熱愛畫花鳥畫自成“院體”。是古代少有的藝術天才與全才。被後世評為“宋徽宗諸事皆能,獨不能為君耳!

雖然他們的文學才華很好,但是也逃不掉亡國之君的罵名,和後人對他們的差評。但是他們的文學在歷史中留下了最輝煌的一頁。

文學是屬於人文學科的學科分類之一,與哲學、宗教、法律、政治並駕於社會建築上層。它起源於人類的思維活動。最先出現的是口頭文學,一般是與音樂聯結為可以演唱的抒情詩歌。

邢炳疏:“若文章博學,則有子游、子夏二人也。”亦指教貴族子弟的學科。《宋書·雷次宗傳》:“上留心藝術,使丹陽尹何尚之立玄學,太子率更令何承天立史學,司徒參軍謝元立文學。”

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01.

李煜姿儀風雅,舉止儒措,宛若士人的他不僅擅長詩詞,在書畫方面也頗有造詣。李煜曾考證過撥鐙法的淵源,並總結為“擫、押、鉤、揭、抵、拒、導、送”七種技藝。

公元961年在金陵登基後,殷勤侍奉宋朝沿用北宋年號,每次會見北宋使者都換龍袍為紫袍(官服),變更李璟臣服後周時,只除帝號,其他禮儀不變的舊制;開寶四年(971年),李煜下令去除唐號,改稱江南國主;次年,又下令貶損儀制,撤去金陵臺殿鴟吻。雖然在治國方面不足,但也影響不到他的文學才能。

02.《玉樓春》的“豪宕”

晚妝初了明肌雪,春殿嬪娥魚貫列。鳳簫吹斷水雲閒,重按霓裳歌遍徹。

臨風誰更飄香屑,醉拍闌干情味切。歸時休放燭花紅,待踏馬蹄清夜月。——《玉樓春》李煜

描寫了夜宴歌舞的盛況。

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上片寫歌舞夜宴的盛大場面。嬪娥們晚妝登場,明豔照人,魚貫而入。精美的樂器不斷彈奏出優美的《霓裳羽衣舞》曲調,悠揚的樂聲傳至遠方水天相接處。宮中香料的香氣隨著風飄散,作者有些醉了,興奮得依著曲調在欄杆上打著節拍.到此,夜宴的盛況呼之欲出.結尾不放燭花卻讓馬蹄踏著月色前進,文人的雅緻沖淡了前面奢華的盛況,使整首詞進入了一個抒情而又韻味十足的境地而又顯得淋漓盡致。

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由來愁苦之詞易佳而歡愉之詞難工.此詞前六句皆描寫歌舞夜宴的盛況,盛極而結尾易流俗.而後主此結尾,純真風雅,由盛況轉清淡而又絲毫不覺突兀,過渡得自然而然而又使整首詞脫離了一般的宮廷奢華生活的描寫,賦予了一種獨特的藝術效果。

03.《烏夜啼》的“濡染大筆”

林花謝了春紅,太匆匆,無奈朝來寒雨晚來風。

胭脂淚,相留醉,幾時重,自是人生長恨水長東。

此詞將人生失意的無限悵恨寄寓在對暮春殘景的描繪中,是即景抒情的典範之作。起句“ 林花謝了春紅 ”,即托出作者的傷春惜花之情;而續以“太匆匆”,則使這種傷春惜花之情得以強化。狼藉殘紅,春去匆匆;而作者的生命之春也早已匆匆而去,只留下傷殘的春心和破碎的春夢。因此,“太匆匆”的感慨,固然是為林花凋謝之速而發,但其中不也糅合了人生苦短、來日無多的喟嘆,包蘊了作者對生命流程的理性思考?“無奈朝來寒雨晚來風”一句點出林花匆匆謝去的原因是風雨侵龔,而作者生命之春的早逝不也是因為過多地櫛風沐雨?所以,此句同樣既是嘆花,亦是自嘆。“無奈”云云,充滿不甘聽憑外力摧殘而又自恨無力改變生態環境的感愴。換頭“胭脂淚”三句,轉以擬人化的筆墨,表現作者與林花之間的依依惜別之情。

這裡,一邊是生逢末世,運交華蓋的失意人,一邊是盛時不再、紅消香斷的解語花,二者恍然相對,不勝繾綣。“胭脂淚”,遙按上片“林花謝了春紅”句,是從杜甫《曲江對雨》“林花著雨胭脂溼”變化而來。林花為風侵欺,紅^叟鮫肖(左應加魚旁),狀如胭脂。“胭脂淚”者,此之謂也。

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但花本無淚,實際上是慣於“以我觀物”的作者移情於彼,使之人格化 —— 作者身歷世變,泣血無淚,不亦色若胭脂?“相留醉”,一作“留人醉”,花固憐人,人亦惜花;淚眼相向之際,究竟是人留花抑或花留人,已惝恍難分。著一“醉”字,寫出彼此如醉如痴、眷變難捨的情態,極為傳神,而“幾時重”則籲出了人與花共同的希冀和自知希冀無法實現的悵惘與迷茫。 結句“自是人生長恨水長東”, 一氣呵成益見悲慨。“人生長恨”似乎不僅僅是抒寫一已的失意情懷,而涵蓋了整個人類所共有的生命的缺憾,是一種融匯和濃縮了無數痛苦的人生體驗的浩嘆。

04.《虞美人》的“自然奔放”

此詞與《浪淘沙·簾外雨潺潺》均作於李煜被毒死之前,為北宋太宗太平興國三年(978年),是時李煜歸宋已近三年。宋太祖開寶八年(975年),宋軍攻破南唐都城金陵,李煜奉表投降,南唐滅亡。三年後,即太平興國三年,徐鉉奉宋太宗之命探視李煜,李煜對徐鉉嘆曰:“當初我錯殺潘佑、李平,悔之不已!”大概是在這種心境下,李煜寫下了這首《虞美人》詞。

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春花秋月何時了?往事知多少。小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明中!


一年的時光什麼時候才了結?過去的事記的很多!小樓上昨夜又刮來了春天的東風,在月明中對已亡的本國不忍回首去想念。

精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該還在,只是宮女的年齡已經變老。問我能有多少愁?正像一江春水向東流。

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堪稱絕命詞。此詞是一曲生命的哀歌,作者通過對自然永恆與人生無常的尖銳矛盾的對比,抒發了亡國後頓感生命落空的悲哀。全詞語言明淨、凝練、優美、清新,以問起,以答結,由問天、問人而到自問,通過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構,使作者沛然莫御的愁思貫穿始終,形成沁人心脾的美感效應。

05.

畫作上,李煜的竹,一一鉤勒而成,自根至梢極小,很有特點,被稱為“鐵鉤鎖”。他所繪的林石、飛鳥,也都意境高遠,遠超常人。

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據徐鉉記載,李煜有《文集》30卷、《雜說》百篇,晁公武《郡齋讀書志》載《李煜集》10卷,《宋史·藝文志》亦載《南唐李後主集》10卷,均佚。陳振孫《直齋書錄解題》有《南唐二主詞》1卷,錄李煜詞34首,存世有明萬曆四十八年墨華齋本,清代邵長光又錄得1首,近代王國維增加9首。李煜詞集註本有清人劉繼增《南唐二主詞箋》,近人唐圭璋《南唐二主詞彙箋》、王仲聞《南唐二主詞校訂》、詹安泰《李璟李煜詞》等。

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01.

宋徽宗,名趙佶(公元1082年~1135年),北宋皇帝,書畫家。在位時廣收古物書畫,網羅畫家,擴充翰林圖畫院。

徽宗酷愛藝術,在位時將畫家的地位提到在中國歷史上最高的位置,成立翰林書畫院,即當時的宮廷畫院。以畫作為科舉升官的一種考試方法,每年以詩詞做題目曾刺激出許多新的創意佳話。

使文臣編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》、《宣和博古圖》等書,對繪畫藝術有很大的推動和倡導作用。吹彈、書畫、聲歌、詞賦無不精擅。平生著作極多,都散佚無存。存世畫跡有《芙蓉錦雞》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江歸棹》等圖。有詞集《宋徽宗詞》。 徽宗未做皇帝之前,就喜好書畫,與駙馬都尉王詵、宗室趙令穰等畫家往來。即位以後,在書畫方面卻取得了很大的成就,並對中國繪畫的發展有過重要貢獻,其中之一就是對於畫院的重視和發展。

02

徽宗獨創的瘦金體書法獨步天下,直到今天相信也沒有人能夠超越。這種瘦金體書法,挺拔秀麗、飄逸犀利,即便是完全不懂書法的人,看過後也會感覺極佳。

瘦金體的代表作《穠芳詩帖》,這首詩意境優美,說「濃豔的花傍著翠綠的葉,燦燦然開滿庭院。清晨沾了露珠的花朵,嬌羞如醉,黃昏的霞光照得它似乎要融化在晚風中。這樣美的景緻畫家也難描繪,因為這是造化的鬼斧神工。但願能做一隻迷失在香徑中的蝶兒,自在地隨晚風翩翩起舞。」

穠芳依翠萼,煥爛一庭中,

零露沾如醉,殘霞照似融。

丹青難下筆,造化獨留功,

舞蝶迷香徑,翩翩逐晚風。

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03

著名的《清明上河圖》,也和這位書畫皇帝不無干系。張擇端完成這幅歌頌太平盛世歷史長卷後,首先將它呈獻給了宋徽宗。宋徽宗因此成為此畫的第一位收藏者。作為中國歷史上書畫大家的宋徽宗酷愛此畫,用他著名的"瘦金體"書法親筆在圖上題寫了"清明上河圖"五個字,並鈐上了雙龍小印(今佚)。

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北宋滅亡後,興盛一時的徽宗宣和畫院隨之結束,一些畫院畫家經過輾轉逃亡,逐漸集結於南宋的都城臨安,先後被恢復在畫院中的職務,成為南宋畫院的骨幹力量。李唐、劉宗古、楊士賢、李迪、李安忠、蘇漢臣、朱銳、李從訓等都屬於這種情況。宋高宗雖然在政治上也是苟且偷安,但對於書畫之事,仍十分重視,特別是後來他利用繪畫為他的政治服務,組織畫家進行創作。

04

趙佶於花鳥畫尤為注意。《宣和畫譜》記錄了他收藏的花鳥畫二千七百八十六件,佔全部藏品的百分之四十四。可見其偏愛之深。《畫繼》記載趙佶曾寫《筠莊縱鶴圖》。 “或戲上林,或飲太液,翔鳳躍龍之形,擎露舞風之態,引吭唳天,以極其思,刷羽清泉,以致其潔,並立而不爭,獨行而不倚,閒暇之格,清迥之姿,寓於縑素之上,各極其妙。”這種讚譽趙佶花鳥畫精緻、生動傳神的文字記載俯拾皆是。流傳至今題為趙佶的大量精美的花鳥畫作,則證實了這種記載的真實性。

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趙佶的花鳥畫是學習吳元瑜而上繼崔白,也就是兼有徐熙一派之長。當然他也並非只學一家,而是“妙體眾形,兼備六法”的。如文獻記載那樣,時而承繼徐熙落墨寫生的遺法,時而“專徐熙黃荃父子之美”。顯然,就創作技法而言,徽宗既學吳元瑜、崔白也就是徐熙系統的用筆,又喜黃荃、黃居宷的用色,併力求使兩者達到渾化一體的境界。徐熙野逸,黃家富貴。徐、黃兩派又代表了兩種截然不同的審美趣味。

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出趙佶對詩畫合一的大膽嘗試和顯著成就。畫上的題字和簽名一般都是用他特有的“瘦金體”,秀勁的字體和工麗的畫面,相映成趣。尤其是簽名,喜作花押,據說是“天下一人”的略筆,也有認為是“天水”之意。蓋章多用葫蘆形印,或“政和”、“宣和”等小璽。

紹興五年四月二十一日甲子(1135年6月4日),趙佶崩殂於五國城,享年54歲,廟號徽宗,上諡"聖文仁德顯孝皇帝",十月二十七日丙寅,葬永祐陵(今浙江紹興東南寶山)。

總結:南唐後主李煜和宋徽宗趙佶都是文學中的大佬級別的人物,也是千古詞帝與獨創瘦金體的重量級交鋒。他們兩個為中華文化做出了相當大的貢獻,就是在治國理政方面沒什麼建樹。

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