古代文明時期的作品……古埃及，古中東，古希臘，古羅馬等
盧浮宮的斯芬克斯（Louvre sphinx）。斯芬克斯是來自古埃及的文物。
古埃及關於死亡的一本書的一部分。
【小編有話】約為公元前1391-1353年Amenophis III 統治時期，第18王朝。這本書的大意為：Nebqed 遇到了埃及的死神。這本書，書寫3300多年前的埃及生產的莎草紙上。埃及是世界上發明紙最早的國家：埃及人在5500年前發明了莎草紙，造紙原料是尼羅河流域的植物莎草。
《漢謨拉比法典》（Code of Hammurabi），中學裡學過的。
【小編有話】蘇薩（Susan）出土的另外一件重要雕塑，世界上最早的一部系統法典，共有條文282條。古巴比倫第六代國王漢謨拉比（Hammurabi，公元前1796-1750年在位）頒佈，時間約為公元前1790年。正是這部法典第一次提出“以眼還眼，以牙還牙”（an eye for an eye, a tooth for a tooth）的懲罰規則。
伊朗，蘇薩（Susan），波斯帝國皇帝大流士的宮殿，覲見室（Apadana，英文：audience chamber）的雙牛頭柱頂。這件大型雕塑的製作年代約為公元前510年。作者不詳。
《男性軀幹》，出土於古希臘伊奧尼亞12 城邦之一的米利都（Miletus），約公元前480年的作品。
人首牛身帶翼的神獸。出土於亞述帝國遺址，公元前721-705年之間。
BorgheseVase 花瓶。這個名稱的來源並不清楚。
【小編有話】花瓶的尺寸：高度（with foot）1.7 m，高度（without the foot）1.2 m，直徑1.35 m。這個巨大的花瓶是1569 年從原凱撒大帝的莊園Horti Sallustiani 出土的，製作年代約為公元前40–30 年。
參觀完古中東文化展，我們已在黎塞留館的一層，這裡是法國雕塑館。
《被縛的奴隸》羅丹作品
【小編有話】雕像中人物掙脫束縛的表情，身體的動態、力量感，表現的是那樣傳神，讓人歎為觀止。
《馬拉松戰士宣佈勝利（The Soldier of Marathon announcing the Victory）》，作者Jean-Pierre Cortot（1787-？）
《傾身靠在一個柱子上的阿芙羅狄蒂》公元前5世紀的希臘雕塑的一個羅馬複製品，作於1-2世紀。
《嬰兒時期的俄狄浦斯和Phorbas》（The infant Oedipus and Phorbas）作者Antoine-Denis Chaudet （1763-1810）
《沐浴的狄安娜》
【小編有話】傳說：狄安娜正在池邊像平日一樣沐浴，卡德摩斯的外孫阿克泰翁正好完結了一天的圍獵，無意中走到狄安娜沐浴的地方，看到了沐浴中的她。狄安娜一怒唸了咒語將他變成了麋鹿，成為獵人們的捕獵對象。你現在在看她，小心她惱羞成怒啊！雕塑在展現少女的美貌和豐滿身材的同時，把少女沐浴時被人看到的驚慌與純真表情細膩地表現出來。真是不可多得的佳作！
《沐浴的狄安娜》（Diana），高度1.7米，作者Christophe-GabrielAllegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一：配對的另一件雕塑是下面的《維納斯》。
《維納斯》（Venus），高度1.7米，作者Christophe-GabrielAllegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一。
《睡著的薩提爾（Sleeping Satyr）》或《喝醉的薩提爾（Drunken Satyr ）》，原作名稱為《Barberini Faun》，這件複製品的作者Edme Bouchardon。
《Marcellus》又稱《Germanicus》。高度1.8米。
【小編有話】三女神的雕塑神態安詳，姿勢優美，連著大理石都有了溫潤滑膩的感覺，真是天使下凡。
《手拿著一個小貓頭鷹，戴著頭盔的彌涅耳瓦（Helmeted Minerva holding a tiny owl）》，作者不詳。
《俘虜組雕》
【小編有話】這組“俘虜”的群雕，四個人物表情形態各異，非常傳神。你看這位武士的神態，讓人感受到他英勇不屈、嫉惡如仇的精神。
《被愛神（厄洛斯，羅馬神話叫丘比特）拋棄的普塞克》
【小編有話】普塞克受騙（都是太美惹的禍）違背諾言偷看了愛神的容貌，愛神憤然離去，再也沒有回到她身邊。
《包傑斯鬥士》
【小編有話】包傑斯鬥士是一件原尺寸的希臘風格大理石雕塑，表現了一名揮劍的人，創作於公元前100年的以弗所。並被阿加西亞斯，多西休斯之子至於一個底座之上。早在1611年之前，在Nettuno，古老的Antium地區，尼祿一處海邊寢宮的遺址中，雕塑就已經在那了，從人體的姿勢上可以清楚的看出來，這雕塑所表現的並不是一名角鬥士，而是一名正在與騎馬的作戰的戰士。據Friedrich Thiersch推測，這更像是表現阿西里斯正在於騎馬的亞馬遜人作戰。雕塑在羅馬被波各塞家族納為自己的藏品之一。放在波各塞公園專門為它為命名的房間一樓，在18世紀80年代初期，由AntonioAsprucci 重新裝飾過。在1807年被CamilloBorghese賣給了拿破崙。當波各塞藏品被盧浮宮接管後，雕塑也被移到巴黎，並直至現在。
《蹲著的阿芙洛狄忒》（無頭）雕像
《俄爾甫斯（Orpheus）》，作者：Cristofano da bracciano（1556-1619 )
《列達與天鵝（Leda and the Swan）》，作者：Jacques Sarazin（1588（90）-1660）
《睡眠中的厄馬弗蒂（沙發墊上的兩性人）》公元前2世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於2世紀。這件作品中的豪華的床墊是1619年意大利雕塑家貝爾尼尼的作品。
《睡眠中的厄馬弗蒂（沙發墊上的兩性人）》局部，身體是女性，但長著男性生殖器。
《寧芙與蠍子（Nymph with scorpion）》，高度0.9米。作者巴爾託利尼（Lorenzo Bartolini，1777-1850）
《蹲著的阿芙羅狄蒂》（CrouchingAphrodite，即維納斯）。真人大小：高度0.71米。作者不詳。
《年老的半人馬被愛洛斯捉弄》（Old Centaur teased by Eros），17世紀意大利出土的文物。這件作品是公元前2 世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於1-2 世紀。半人馬是希臘神話中的一種性格溫順的動物，愛洛斯是希臘神話中的小愛神，相當於羅馬神話裡的小愛神丘比特。
【小編有話】在提沃利（Tivoli）的哈德良莊園（Hadrian's Villa）裡，人們發現了與這件作品同樣的一件雕塑，用灰黑色的大理石雕刻而成，此外還發現了同樣質地的灰黑色大理石製作的另外一件雕塑：《年輕的半人馬嘲笑受傷的愛洛斯》（Young Centaur laughing at Eros's wounds）。這一對雕塑，現在Capitoline Museums 博物館展出。因此，人們估計盧浮宮的這件作品，本來也是一對雕塑之一，但是不知道另外一件雕塑在哪裡。
《拳擊手Creugas的雕像》（左）（Statue of the boxer Creugas）
《拳擊手Creugas的雕像》（右）（Statue of the boxer Creugas）
《寧芙與貝殼（Nymph with a shell）》，作者不詳。作於公元一世紀。這件作品高度0.60 米。
【小編有話】原在凡爾賽宮花園，這是早期的宮廷庭院裡的雕塑，透著細膩的古典美。
以上三幅是古羅馬館的浮雕作品，也是精美的讓人窒息。
《The Farnese Bull》：古希臘時代留下的最大型的一件雕塑作品。
《宮廷庭院中的狄安娜雕塑》
【小編有話】在歐洲神話傳說裡狄安娜，她手持精美的弓箭，容貌美麗，身材曼妙，兩腿修長，腰肢纖細；她皮膚白皙光滑，通身閃耀著月亮聖潔的光芒；棕色捲曲的長髮；她的眼睛有如月亮般澄澈又靈動，顏色是深邃幽靜的深藍色；她的睫毛濃密；她的嘴唇紅潤，嘴角帶著一絲莊重和威嚴；在歐洲人的眼裡她是處女的化身和代名詞，法語是同一個詞。
《天使》
【小編有話】這個天使的雕塑動感十足，翅膀展開，身體前傾，全身肌肉協調舒展，欲將向上飛起，動作非常美。
《狩獵女神狄安娜》
【小編有話】狄安娜(Diana)，希臘神話中也叫阿耳忒彌斯(Artemis)，是奧林匹斯山上的月亮與狩獵女神，是處女的保護神，管理著大自然，她是太陽與音樂之神阿波羅的孿生妹妹。
盧浮宮的三層，這裡是繪畫藝術
從《蒙娜麗莎》展室通到大畫廊，在位於大畫廊的中部走道上有這樣一尊雕像，羅馬戰士坐在一個圓形的戰車上，就在這個塑像附近，能找到達芬奇的油畫連成一排，除了《蒙娜麗莎》外還約有五六幅。達芬奇一生的作品並不像其他畫家那樣傳世很多，所以能在盧浮宮見到達芬奇的這些主要作品，非常幸運了。
《Braschi 的安提諾烏斯》
《Mattei 的雅典娜》
【小編有話】《馬太的雅典娜》（Mattei Athena），作者可能是希臘雕塑家Cephisodotos或Euphranor，作於公元前4世紀的雅典比雷埃夫斯港口（Piraeus），這件公元1 世紀的羅馬複製品高度2.30米。公元前4世紀希臘雕塑作品，人物的表情，肌膚和衣服的質感表現得真好啊，2400年前的作品，不能不讓人感嘆其精緻完美。
《Sosikles 類型的受傷的亞馬遜人》（Wounded Amazon of theSosikles type） 這是公元前5世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，高度1.88 米。亞馬遜是希臘神話中的一個女人部落。
《古希臘美神俄佛洛蒂斯和小天使嬉鬧的雕像》
《木雕聖母子》
《聖女瑪麗·馬德萊娜》
【小編有話】雕像聖女表情安詳，眼光垂看，給人聖潔的感覺。
《維納斯（Venus）》，作者卡諾瓦（Antonio Canova，1757-1822）
盧浮宮中庭雕塑《奔跑的女神》
《女神胸像》
《Mattei 的雅典娜（Mattei Athena）》另一角度拍攝
《Mattei 的雅典娜（Mattei Athena）》，原作是公元前4世紀希臘雕塑家Cephisodotos 或者Euphranor 的作品，這是公元一世紀的羅馬複製品，類似於青銅雕塑作品《PiraeusAthena》。這件作品很高：2.3 米。
《帶著常青藤花冠，拿著葡萄的邁娜德（Maenad crowned with ivy and grapes）》，作者不詳，公元前3 世紀的一件希臘雕塑的羅馬複製品，作於大約1-2世紀。這件雕塑的高度為1.76 米。
《帕修斯殺死了女妖美杜莎》（Perseus），又譯作帕爾修斯，希臘神話中的英雄，宙斯的兒子。他建立了很多功業，包括殺死了女妖美杜莎等，他是雅典城的創立者。作者卡諾瓦（意大利）（Antonio Canova，1757-1822）
繪畫藝術區是盧浮宮最大的展區，整個三層都是繪畫藝術展區，加上德農館的全部二層，展出面積差不多有盧浮宮博物館展區面積三分之一，一萬多平方米，幾千件作品。這裡展出的是歐洲15世紀至19世紀的繪畫藝術作品，按地區分成三大塊展出。
這是一組很大的裝飾畫，照了全景，畫作的細節就看不清了，現場看非常清馨唯美。
《帕修斯和安德洛墨達》英雄殺死巨龍，救出美人。
【小編有話】安德洛墨達（古希臘語：?νδρομ?δα），希臘神話人物，埃塞俄比亞公主。她的母親卡西俄珀亞曾驕傲地說安德洛墨達比所有的海中神女都美，因而觸怒海中神女，為此她被拴在海岸邊一塊岩石上準備獻給海怪刻託。碰巧珀耳修斯經過此地，將她救出，之後兩人成為夫妻。仙女座的傳說由此而來。
《聖約瑟夫，木匠》
《丟勒自畫像》
【小編有話】阿爾佈雷特·丟勒（Albrecht Dürer ，1471－1528） 生於紐倫堡，德國畫家、版畫家及木版畫設計家。
《德維拉爾公爵夫人和伽布麗愛勒•德斯特蕾》又名《浴中的加布莉埃爾與她的一個姐妹》 1594-1596年創作。
【小編有話】這幅畫被認為是眾多貴夫人的沐浴圖中的最美麗、最迷人的作品之一。畫面右邊的婦女就是亨利四世的寵妃。加布裡埃爾，左邊的女人是他的妹妹德拉爾公爵夫人或巴拉尼元帥夫人。這位妹妹伸手捏弄姐姐的乳頭，是相當神秘誘人的，這是表示德斯特雷已懷有國王的庶子，至於她左手拿的戒指，象徵著國王的寵幸，圖中人物以順滑的肩膀、粗壯的軀幹、與碗型的乳房繪出，除了這二位夫人外，畫面後方還有為嬰兒準備尿布的女傭，整幅畫面富含宮廷優雅趣味的寓意。
《作弊者》G.De La Tour（荷蘭）
【小編有話】這幅作品，反映當時人們的世俗生活，畫中左面的男子正在作弊，畫作描繪出每個人的表情和心態。
《吉普賽女郎》
《母與子》 維瑞•勒布倫夫人
《雷卡米埃夫人像》
《皮格馬利翁和加拉泰亞》
【小編有話】這是一個美麗的故事，皮挌馬利翁愛上了雕像加拉泰亞，由於愛的力量感動女神，女神讓雕塑復活和他在一起。
《巖間聖母》 達芬奇，祭壇畫作於1483-86年199*122cm
【小編有話】此畫是列奧納多·達·芬奇應一宗教團體之請而為米蘭的聖弗朗切斯科教堂的一間禮拜堂作的祭壇畫。此畫以聖母居圖中央，她右手扶嬰孩聖約翰，左手下坐嬰孩耶穌，一天使在耶穌身後，構成三角形構圖，並以手勢彼此響應，背景則是一片幽深巖窟，花草點綴其間，洞窟通透露光。此畫雖屬傳統題材，然表達手法和構圖佈局皆表明達芬奇的藝術水平之高深。人物，背景的微妙刻畫煙霧狀筆法的運用，科學地寫實以及透視，縮形等技術法的採用，表明了他在處理逼真寫實和藝術加工的辯證關係方面達到了新的水平。
《巖間的聖母》細部——聖母像
《巖間聖母》局部 天使像
右側坐在地上的天使，作為自天而降來到人間的美麗使者，她的形象被刻畫得最美，臉上展現著達芬奇式的微笑公式，右手指著這幕受洗的趣劇，也像親人一般似乎在庇護他們。
《施洗者聖約翰St. John the Baptist》胡桃木板上的油畫69×57cm,盧浮宮藏，作於1513年-1516年間，畫面《聖經》中施洗者聖約翰。
【小編有話】畫面上，聖約翰上身裸露，幾乎整個身子沒入黑暗中。他一手拿著十字架，一手指向天空，臉上露出狡黠而神秘的微笑。畫中的聖約翰的臉龐線條都顯得異常柔和，甚至說嫵媚也不為過，簡直男女莫辨。有人說，這是以畫家鍾愛的男模特為原型的。我把它稱之為“男版的神秘的微笑”。
但凡與聖母聖子有關的油畫作品中，經常伴隨著出現約翰的身影，就像是耶穌的童年伴侶，他的年齡通常要比耶穌稍大一些。比如上面這張達芬奇的速寫畫中就是。
《美麗的費羅尼埃》又名《戴頭飾的女人》達芬奇作於1490-96年，木板油彩畫，62x44 cm，盧浮宮藏
《巴-卡斯蒂里昂伯爵像》拉斐爾作品,1519年作,82x66cm
【小編有話】這幅作品真切而又生動的反映了這位政治家、外交家兼學者於一身的形象特徵：他那黑亮、鋒利而又平和的眼神，好像能看穿一切；他那微紅、緊閉、外柔內剛的雙唇，顯示了他自信果斷、嚴謹和善辯的機巧；微微翹起的下巴，那濃密、整齊的絡腮鬍子，顯示了意大利16世紀文藝復興時期學者特有的風範；那黑色的禮帽、白色的襯衫、灰黑色的素裝，又反映了被畫著在當時主張摒棄豔裝、提倡素裝的時代風尚。拉斐爾的這幅肖像畫如果和另外兩位傑出畫家相比：他的畫既沒有達芬奇畫中的朦朧、神秘的晦澀，也沒有米開朗琪羅雕像中那緊張、沉重的悲劇意識。他的畫單純、明快、溫煦、甜美，與達芬奇和米氏相比顯得更親切，更平和，更能接近一般欣賞者的審美。
《阿拉貢的約翰娜》拉斐爾
【小編有話】這件作品是拉斐爾傳世的肖像畫中最經典的畫作。紫紅色與褐色融合的深色調突出了人物高貴的身份，面部的神態也描繪得很精彩。拉斐爾對於女性之美有自己獨到而深刻的理解。
《拉斐爾及其友人》畫面左邊為拉斐爾本人，1518年盧浮宮藏
《金絲雀聖母》拉斐爾
《掀開紗巾的聖母》拉斐爾,1510-11年,68x44cm,盧浮宮藏
《聖米歇爾和龍》拉斐爾油彩板畫,1505年作，10.75 x 12.25 cm
【小編有話】聖米歇爾在《聖經》中的幾次出場基本奠定了他作為天使、天國的戰士、聖兵的統帥以及最後審判時辨別靈魂質量的關鍵人物的完整形象。因此，手持腰佩兵刃（多為寶劍）、持有稱量靈魂的天平、腳踩惡龍是聖米歇爾在藝術作品中出現時的形象特徵。我們對《聖經》知之甚少，所以對這些典故很陌生。巴黎就有個“聖米歇爾廣場”，中央就立有一個“聖米歇爾屠龍”的青銅雕。
《椅中聖母》拉斐爾，油彩板畫，1514-1515年作，71 cm，佛羅倫薩庇蒂美術館藏（注：該畫不在盧浮宮）
《查理十世在盧浮宮舉辦的1824年沙龍的藝術展覽上頒獎》，作者Francois-Joseph Heim，這幅作品較好的反映了當年法國的官方藝術沙龍的藝術盛況。
《黑人婦女》
《老婦人肖像》漢斯·曼姆林(1433-1494)
《錢莊老闆極其婦人》昆廷·梅齊絲(1465-1530)
《沐浴女》讓·奧諾雷·弗拉戈納爾（1732-1806）
《殉教者》德拉克洛瓦，（羅馬皇帝）戴克裡先統治時期，溺死在臺伯河裡的一個基督教殉教徒。
《維納斯要求伏爾坎給埃涅阿斯武器》布歇
《伏爾坎向維納斯展示給埃涅阿斯的武器》布歇
《雷那多和亞美達》布歇，1734年作
《坐著的裸女》雷諾阿
《盪鞦韆》雷諾阿
《伊蕾娜-卡昂-達威爾小姐像》雷諾阿
【小編有話】盧浮宮裡的藏畫太多了，還有不少德加的作品，更多的是一些不太知名或者說國人不知道的畫家作品，但卻件件都是精品。
《法國國王弗朗索瓦 路易十三》
《女占卜師》卡拉瓦喬，油畫 1590年作， 99×131釐米， 盧浮宮藏
浮雕《墨洛溫國王的勝利》（Victoryof King Merovech），暗喻法國人在公元451 年對傳說中的匈人（Hun）國王阿提拉（451）的勝利。
盧浮宮黎賽留館的建築外觀
盧浮宮德農館的建築外觀
盧浮宮廣場上的路易十四國王——太陽王雕像
