很多攝影新手，想要學習攝影知識，卻不知道從哪裡入手，網絡平臺的信息雖然豐富，也出現了雜亂無序、質量參差不齊的弊病。
常常走過了很多彎路，才翻山越嶺，看到關於攝影的冰山一角。回過頭來發現，很多彎路都是可以避免走的，很多坑也是可以不用跳的。
為了讓新手之路走得更順暢，我做了一個思維導圖：整理了關於攝影學習的框架，看看新手要想入門攝影，究竟從哪裡開始學習？學習的大致步驟什麼？
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思維導圖主要針對手機攝影愛好者，如果是相機黨，除了上面這些，要再加一本相機使用說明書。
一、熟悉設備與基礎操作
1、熟悉手機拍照的基礎操作
無論你是相機還是手機，熟悉各項功能的基礎操作都是拍出一張好片的基本前提。
手機相機的基本設置，無非就是分蘋果模式和安卓模式、專業模式和專業模式。
- 蘋果相機：目前沒有專業模式，具備閃光燈和實況模式，可以開啟HDR模式，拍攝頁面出現的黃色方框，是對焦點也是測光點，可以調整上下拖動黃色小太陽標誌改變曝光補償。
- 安卓相機：基本具備專業模式，可以調整快門速度、曝光補償、白平衡、閃光燈等參數。
學習手機相機的基礎操作非常簡單，這個步驟請不要偷懶，勿等到拍攝時才打開第一次操作，隨時就可以打開相機功能，調整各類參數，看看畫面發生了什麼變化。更多效果演示請看前文：圖片拍攝+後期功能使用最全詳解，攝影新手入門指南|VSCO教程1
2、輔助拍攝配件
“工欲善其事，必先利其器”，當你發現無論怎樣單憑手機都拍不出想要的畫面時，輔助配件就很必要了。工具有很多，關鍵看你要拍攝什麼畫面，常用以下三種：
- 三腳架：可以保持手機的平穩，拍攝不能出現任何抖動的畫面，例如星空、車軌、拉絲流水。三腳架還有一個不可忽視的功能是：遠距離自拍；
- 補光燈：拍攝各類人像、花卉、靜物等，補光燈的應用新手較為少見，建議學習了光線之後再添置補光燈這一配件；
- 外接鏡頭：廣角鏡頭——拍攝風景、建築等大場面，“廣”的意思就儘可能的把廣闊的、更多的畫面裝入手機鏡頭裡，微距鏡頭——拍攝雨滴、露珠、花卉、昆蟲等細節場面，通俗解釋就是一個小放大鏡，可以看到更多拍攝物體的細節；魚眼鏡頭——創意拍攝的畫面，類似於一個小星球
3、拍攝app
上面提到了，蘋果手機沒有專業模式，安卓的專業模式也有不夠用的時候，就催生了很多拍攝的app。當你發現買了三腳架和輔助拍攝配件還是拍不出震撼的場景，可以試著下載專業的拍攝app軟件。
- cnmera fv-5:安卓系列的專業相機級別，拍攝效果比自己的相機功能還要齊全，可以任意調節曝光補償、iso、手動測光、對焦、白平衡、快門；
- procamera:蘋果手機的專業相機級別，包括慢動作視頻、延時攝影，可以拍攝車軌等原手機相機難以單獨完成的畫面；
- nightcappro：蘋果夜拍神器，可以選擇裡面的星拍模式，拍星空就選它；
- focus：後期模擬大光圈，拍攝人像和靜物非常的漂亮，還有各類光斑可以選擇。
注意：要用手機拍攝出高難度的星空、銀河、車軌、拉絲瀑布等原本適合單反拍攝的畫面，除了基礎的拍攝技巧、器材準備、後期修圖，也需要天時地利，選擇光源汙染少，天氣合適的地點、時間，高階玩法很難一步到位，需要初階的奠基。
二、拍攝技巧
你可能看過了無數篇關於拍攝技巧的文章，可是還是拍不好一張圖片。偶爾拍了一張被大家讚美的圖片，也覺得自己是誤打誤撞，好片廢片難以界定，究其原因，就是沒有建立系統的攝影理念。
無數篇拍攝技巧的文章，也都是圍繞下面四點展開。
1、尋找主體：首先要解決拍什麼？什麼才值得被拍？攝影眼如何養成？通俗說就是一個人是否具備觀察力，一樣的生活環境，為什麼別人處處都是大片，你卻覺得什麼都不值得被拍？其實就是攝影眼尚未養成的原因。
看起來很玄的“攝影眼”其實解剖後也就是下面幾點：構圖、光線、色彩。懂得了這三點，出門看到畫面時，就不再是實景，而是迅速在腦袋裡轉化為線條、光線組合、色彩搭配。
2、構圖：常見構圖方法有三分法、九宮格、中心法、對稱法、曲線法、匯聚線、滿鋪法、框架法，構圖在很大程度上決定了一張圖片是廢片還是大片，是否具有感染力、衝擊力、張力，但是又往往被人忽視。詳情請翻看前文：這一份最全的構圖技巧送你了，33張樣圖示範，新手也能拍大片！
3、光線：“攝影就是光與影的藝術”光是最容易出片的方式，但是又最容易被人忽略。如果你還不夠了解攝影，那就從拍光開始！
4、色彩：大自然本來就是一位天然的調色師，這也是所有的修片都要基於原片的原因，自然界出現什麼顏色都不稀奇，但是卻常常覺得自己的圖片p過度了。
需要學習三原色、十二色環、互補色、相近色、色相、冷暖色等一系列色彩知識。好的色彩讓畫面賞心悅目，錯誤的搭配分分鐘讓大片變廢片。
色彩可以控制畫面情緒的傳達。例如看到黃昏就覺得溫暖，黃色起了很大的引導左右。看到海水就覺得清爽，藍色在引導人的感覺。
三、後期修圖
廚師從菜市場精挑細選購買了上好的食材，下一步需要用精湛的廚藝處理這些食材，最終他們才得以作為美味佳餚被端上餐桌。
後期修圖四步走：
1、修圖軟件：snapseed（圖片基礎調整）、vsco（濾鏡之王）、潑辣修圖（手機版ps）、lr（基礎調整）、mix（藝術濾鏡）各有側重與侷限；
2、整體調整：曝光、裁剪透視、亮度、對比度、白平衡、氛圍、套濾鏡、加相框等基於整張圖片的調整；
3、局部調整：高光、陰影、補光、加深減淡、去汙點、人像美顏、去噪點等基於圖片部分的調整；
4、創意玩法：微縮景觀、動感模糊、蒙版精準合成、雙重曝光、字體嵌入等基於個人想法的創意結合；
審美提升
審美提升雖然放在最後一點來講，但是卻貫穿了整個攝影學習生涯。看不見、摸不著的東西最難表達，審美就是這樣一種無可琢磨也不好言說的“玄學”。
關於審美提升：
1、學習模仿創新，這裡有兩個誤區
- 一種是不屑於模仿大師作品。認為模仿有礙於形成自己的風格，其實不然，對於攝影新手來說，困難常常在於找不到自己的風格。而大量觀看模仿大師的作品，有助於儘快建立自己的風格，快速跨入攝影門檻。
- 一種是限於模仿大師作品。在大量觀看某一位攝影師的作品後，很容易讓自己陷入相似風格，也滿足於現有的拍片成果，懶於走出死衚衕。這種情況的出現是由於優秀作品看得仍舊不夠多、不夠廣，侷限於小圈子的原因。如果你看被人作品看得足夠多，就會明白自己知道的原來如此少。
2、實踐出真知
不給自己找原因，別為圖片找解釋，先拍！攝影就是升級打怪的過程，最怕的是沒有問題。當你拍得足夠多，就會發現更多的問題，解決掉這些問題，然後就會發現自己進階了。
給自己攝影一個小目標，例如每天拍攝1張，或者一個月至少拍攝50張的階段目標。
修圖也是實踐的一種，最開始對各個app軟件不熟悉，建議只是使用一種，熟悉了操作原理和對應的功能效果之後，一通百通。再去學習其他的app就會發現自己似乎很快就學會了，因為原理都一樣，只是操作略有不同。
你拍過的照片、修過的圖藏著你走過的路、說過的話、見過的風景、做過的事，可以理解一張圖片就是你人生某個時刻的縮影。
一張圖片雖然片面，證明不了什麼，可是當你把所有拍過的圖片整理成冊，就可以站在另一個角度重新認識自己，審視過往，調整接下來要走的路。
3、獨樂樂不如眾樂樂
樂於分享也敢於分享，不羞於把自己初期拍攝到圖片給大家點評。參加一些線上線下的攝友交流圈，和大師、同水平的人多討論，完成攝影知識的更新迭代。
強烈建議大家，如果真的想把攝影作為長久的愛好，進行系統的學習是成長最快、成本最低的方式，在實踐拍攝的過程中也循序漸進。
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【前文回顧】
