在四川文化產業職業學院的文博學院中，有一個名叫首飾設計與工藝的專業，這個班上實訓課的時候，總會出現這樣一聲喊叫：“哎呀，我材料掉地上了”緊接著全班同學都停下手裡的活，瞬間移位趴到地下開找，直到“找到啦”的聲音傳來，大家才能安心回到座位繼續上課。
文博學院銀花絲工藝傳承與保護團隊成員拜訪倪成玉，圖片源自四川文化產業職業學院
之所以要舉全班之力尋找掉在地上的小材料，主要是因為她們上課練手所用的物料，可全都是真金白銀真寶石，小小一顆就價值不菲。一堂實訓課用的物料加起來，總價最少也得用十萬來計算。
金花絲作品製作時所用到的黃金材料，圖片源自北京工美藝術研究院
這項需要花重金培養的技藝，名叫金銀花絲。
在古代，金銀花絲是宮廷秘技，代表著中國金銀細作的巔峰。這項技藝發展至今，也成為了現代珠寶行業面臨失傳的手工技藝之一。
在中國，目前能全面掌握這項技藝的手藝人，不超過二十個。
其中有一個大師級的人物，就是這些學生們的老師的老師，四川省工藝美術大師——倪成玉
倪成玉，動圖截自《探索·發現》
2010年上海世博會四川館展出的《金絲嵌寶芙蓉熊貓一家親》就是一件金花絲作品，做這件作品時一共耗費了4年時間，用了18公斤黃金、300多顆珠寶。
為了表現出熊貓黑白毛髮之間的反差和毛絨感，用了上億根金絲層層堆疊，利用光的反射營造出了毛色深淺不一的效果。
倪成玉說“到盤子成功的那一天，我恐怕那是我今生以來最喜歡的一天。”動圖截自《探索·發現》
這個作品在當年的世博會一舉成名，被譽為是四川館“鎮館之寶”，與這個作品一起成名的，還有它的作者倪成玉。
從事金銀花絲這項技藝50多年，她設計製作的作品近700件，作品《百鳥朝鳳》創造了世界最大花絲工藝品吉尼斯世界紀錄；
倪成玉作品《百鳥朝鳳》銀絲畫，圖片源自北京工美藝術研究院
作品《太平有象》，
拿下中國工藝美術最高獎百花獎。
倪成玉作品《太平有象》，圖片源自中國飾品網
如今70多歲高齡，依然退而不休，伏案在設計製作的第一線，奔走在教學、收徒的路上，為傳承這項古老的手工技藝發揮著餘熱。
倪成玉愛上銀花絲時，年紀不過12、3歲，正在讀初中的她被父親帶著去人民公園看展覽，一個用銀絲勾勒出來的小盤子把她迷得邁不開腿。
從那一刻開始，銀花絲就和倪成玉牢牢的綁在一起了。
直到今天，她一直很慶幸自己能在很小的時候與銀花絲結緣，尤其是年過古稀之後，她越發無法想象沒有銀花絲的生活。“
我喜歡這項技藝，因為她實在是太美了，太美了，我有時候都會想是不是自己喜歡得太深了。”
學藝期間，因為熱愛，她到處收集攢下了一堆從古代就傳下來的金銀花絲紋樣，別人覺得完全不起眼的東西，她都當成寶貝攢起來，如今依然常翻出來尋找靈感。
愛上銀花絲不久，初中畢業的倪成玉選擇了去成都美術學校學立體造型，很快在校辦工廠實習的時候，她就真正的接觸到了銀花絲的製作。
當時一起學習的同學有19個，後來因為學習過程太枯燥、太漫長，慢慢的人數從19降到了2，僅剩的2個人一個是倪成玉，另一個是倪成玉的丈夫。
後來丈夫也離開了廠轉行做了其他工作，一直在成都金銀製品廠做到退休的人只有倪成玉一個，完全掌握了全套技藝的人也只有她一個。
做金銀花絲這麼多年，倪成玉最開心的時候就是別人站在她的作品前不停地感嘆“好漂亮、好美麗”的時候，“這種快樂只有我能享受，別人都享受不到”。
之所以這麼說，是因為製作作品過程中的困難、枯燥，沒有經歷過的人無法懂。
掐絲，圖片源自北京工美藝術研究院
當年倪成玉在工廠學藝時，很多師傅都還遵循著傳統的“匠人教法”，技不外傳，傳女不傳男。
當初為了能向師傅學習，徒弟們都得“給師傅端茶倒水、背娃娃、倒馬桶”，但即便髒活累活都攬下，師傅們在需要到絕技的部分也還是會揹著徒弟。
除了要“偷師”，正常的學藝時間也長的望不到邊。行業內有句老話，徒弟的出師時間要“三年零一截”，三年是必須保證的起步時間，至於那一截是多少，得由師傅說了算。
倪成玉學藝的時候，都是從最基本的拉絲開始學起，一步步到搓絲、掐絲、填絲、配絲、累絲、焊接、清洗，每一個過程都能完全熟練才能進階到設計圖紙階段。
拉絲，是一項工藝品製作的第一步。如果把製作工藝品比作刺繡，那這一步就相當於在給繡娘準備繡線。
粗的銀線要一根根依次通過由粗到細的孔徑，最細的銀線拉完比頭髮絲還要細。
搓絲，則是把兩根銀線搓成麻花狀，如此一來銀絲就從素絲變成了花絲，搓好的花絲麻花越緊品質越好。現在，拉絲可以靠機器來完成，但搓絲還得靠人力才行。
掐絲，這是初學者必經的一個階段，也是最最枯燥的一個階段。按照設計圖把銀絲掐成設計圖上的樣子，大小、弧度一分一毫都不能差。遇到難的花樣，伏在桌上埋頭苦幹一天也掐不出幾個。
到了填絲、配絲、累絲的環節，對耐心的要求度更高，細小的紋樣要鑲嵌到哪兒、用素絲還是花絲、要鋪幾層絲……
這些都需要反覆的試驗、研究，即便是已經學了幾年的徒弟，現在做到這一步也還是得倪成玉出馬。
做到焊接階段更是費神，除了要忍受焊接過程中的刺鼻氣味，還得謹慎手上動作，焊藥用量稍微不慎，就可能造成全盤返工的大失誤，貴金屬的損失更是承擔不起。
焊接熟練了還有清洗，藥水配比、浸泡時間……能否讓金銀重煥光芒全憑經驗。只有等這些步驟全都熟練了之後，才能被委以設計圖紙大任。
2015年時，退休後的倪成玉終於等到了一個大“單子”，創作一件全新的金銀花絲工藝品，《金沙遺韻香薰》，這件作品的複雜程度堪稱她55年工作生涯之最。
倪成玉帶領著她的同事、徒弟做了3年，花費了近百萬的材料：用銀5629克、金411克，紅珊瑚78粒、碧璽152粒、綠松石123粒、紅寶石10粒、藍寶石7粒、祖母綠2粒、翡翠2粒，才完成了這件迄今為止中國銀花絲球狀立體器物中最大的一件。
倪成玉作品《金銀花絲嵌寶金沙太陽神鳥花薰》
雖然是從業生涯中最大的工程之一，但是製作過程卻出奇的順利，原因就是因為圖紙設計的非常合理。
“哪怕一根羽毛、一個小零件，也要單獨設計圖紙。大到每部分的製作技法，小到花薰四足的承重以及到每部分的絲號粗細，都要分別標註和計算。”
完成這張設計圖，倪成玉用了18個月的時間。
花這麼長的時間打磨，完全是因為這項工藝的特殊性，用倪成玉的話來說，就是“如果設計出來的圖紙不合理的話，你就不值得去用這麼多工藝。”
當年製作這個香薰時，央視《探索·發現》欄目專門做了一起節目紀錄製作過程，在節目組拍攝的圖紙細節裡，大到整體的高度樣式，小到細微之處鑲嵌的一個小寶石，倪成玉全都標記的清清楚楚。
雖然實物的製作還得2年才能完成，但香薰最後的樣子，早已在倪成玉的腦子裡成型了無數遍。
數百張圖紙堆起來有一尺多高，外人看起來可能覺得不足為奇，但是在手工藝者的眼中，這是她們內行才能看懂的密碼。
“你那個工藝品做出來不好，你說你做出來啥意思。”為了不辜負自己熱愛的這項事業，直到今天，70多歲的倪成玉還沒事就背上畫板去公園裡邊採風，練習畫工。
金銀花絲技藝緣起漢代，是一項有著1700多年曆史的老手藝。
距倪成玉回憶，以前金銀花絲在成都最繁榮的時候，整條街全部是做首飾的店，樓下開店、樓上住家，大店做大銀盤，小店做小首飾，好不熱鬧。
但是這項古老的技藝發展至今，卻只剩倪成玉這一個“大師”，從事了50多年金銀花絲工作的倪成玉，為這項技藝的衰落感到痛心。
圖片截自《探索·發現》
衰落的原因，一是因為沒有了大訂單，這種高級工藝品的市場需求越來越小。二是這項技藝的學習過程太漫長，每一步都需要極大的耐心，但在如此快節奏的現在，年輕人們都不太願意做這項工作。
傳統手工藝衰落是現如今普遍存在的問題，當歷史的浪潮走到這一步，倪成玉只能儘自己努力去讓潮流走得稍慢一點。
市場需求少了，沒有新的東西要製作的時候，她就把時間都用在整理書籍上，把自己以前從師父那裡學到的全部技藝通通記載到書裡，為後人留作參考。
年輕人們坐不住，她就想盡辦法的縮短他們的學徒時間，以往自己需要偷師一年才能學會的技術，現在她手把手地教給徒弟，讓他們3個月就學會。
她在自己剩下的不多的時間裡，竭盡全力地把畢生絕學傾囊相授。
在現在越來越快的社會節奏下，一生只做一件事早已成了很奢侈的行為，但是總有些人，為了心中的熱愛、師父的叮囑，仍在為傳承他們為之付出過半輩子心力的事情在努力著。
哪怕不久的將來，這些她親手做出來的東西，可能會“從工藝品變成文物”。
好在幸運的是，倪成玉的幾個徒弟已經出師，其中的一個就是文章開頭提到的那個班級的老師，林瀟瀟。
當初學成出師時，她面臨出產品和教學生兩個選擇，最終她選擇了教學生，“我還是希望這個手藝能真的傳承下去，我也經常鼓勵我的學生，守得雲開見月明。
不希望花絲工藝成了一種牟利的工具，而應是活在大家心中的文化認同。”
只要有她們在，這種“匠人精神”永遠不會斷。
關鍵字: 源自北京工美藝術研 金絲嵌寶芙蓉熊貓一家親 銀花絲
