2019年戛納電影節上入圍了一部華語電影，也是今年唯一入圍的華語電影——《南方車站的聚會》。目前它以2.7的場刊評分，位列今年競賽片前三。而令人眼前一亮的是，它的主演是胡歌。
這部電影徹底改變了我們腦子對胡歌的“古裝王子”形象。10多年以來，胡歌主打的都是古裝玄幻劇。
從2004年的《仙劍奇俠傳1》，到2009年的《仙劍奇俠傳3》，再到2012年的《軒轅劍》，只要有胡歌參演的仙俠系列電視劇，一定是火爆全網，反之則平談無奇。至今古力娜扎領銜主演的《仙劍奇俠傳5》，在搜視網上的評分才3.7。於是有網友吐槽：“無胡歌，不仙劍”。
在這浮誇的說法中，我們能看出胡歌在古裝戲中的分量。而這也不是沒有道理的。
胡歌身穿古服，長髮劉海，意氣風發。
且胡歌出演的仙劍系列本身也是一部經典——bgm動人心絃：逍遙嘆、六月的雨 跌宕起伏的故事情節： 阿奴的身世、她與唐鈺小寶嬉鬧歡喜的愛情、醉酒仙和青兒、聖姑的情感糾葛、晉元表哥的捨生取義；有血有肉的人物塑造： 逍遙的俠義，月如的痴情，靈兒的責任......
而2015古裝電視劇《琅琊榜》，梅長蘇一角更是幫他斬獲了職業生涯中第一個名副其實的影帝—白玉蘭最佳男主角。
雖然同樣是古裝，但這是他從小鮮肉到老戲骨的一個轉變。不再自帶主角光環，胡歌化身算計人心的謀士，隱忍深沉的背後隱藏著沉重的復仇宿命心。他的每一個眼神，動作，表情都能準確傳達情緒，他的每一句高度凝練的半白話文裡都藏著深意。
之前的胡歌沒接觸過這種角色，人物很難把控，製作人起初也不看好他。為了塑造新角色、完成這種老戲骨轉變，胡歌花了很多心思。早在12年軒轅劍熱播時胡歌發了一條微博。微博右下角的“003”頁碼正是粉絲們推薦胡歌購買的《琅琊榜》書籍。從2012年到2015年，胡歌足足花了3年。
胡歌時時在突破角色，他要尋找另一個自我，他要擺脫那個古裝形象。而2015年《偽裝者》的上演，打下了他演現實題材的基礎。用他的話說：這讓他從一個男孩變成一個男人。這是一個很大的挑戰。對於一個習慣了10多年古裝演戲方式的人來說，很容易讓現代題材“出戏”；同時也要面對豐富演出經驗的老手靳東的壓力。面對這些挑戰，胡歌在《新聞當事人》中表示：自己下足功夫去看《懸崖》《潛伏》等諜戰題材。
雖然最後風頭還是被其他明星蓋過，但胡歌完成了他的夙願：向現實題材轉變。
看到這裡，很多人會好奇：明明收視率那麼好，為什麼不好好演古裝劇呢？胡歌在《新聞當事人》中說了自己的心聲：再讓我演當年的那些角色我也力不從心， 自己一直嚮往自由，不想被一個古裝角色束縛。胡歌的內心轉變，還要從那次車禍說起。
2006年在接拍《射鵰英雄傳》時，胡歌在高速公路上發生嚴重車禍，傷及右臉、右眼，頸部遭玻璃割傷，當時縫了一百多針，並先後在香港、韓國做植皮手術治療。這讓他感受到生命的不易，需要好好珍惜，認真思考自己該做的是什麼。既然生命每一天都是在改變的，那就要去適應它。在現實題材的道路上，邁出了一步，就繼續向前。
早在2015，胡歌便開始尋求從現實題材的轉型。他開始接觸各種表演形式，其中包括話劇《如夢之夢》。《如夢之夢》採用全景式劇場，章節十二幕，演出時長8小時，這無論是從適應颱風還是掌控臺詞節奏，都是一個很大考驗。而胡歌卻堅持下來，且這一演就是3年。
在徹底拋下男主光環之後，2017年《獵場》上臺，胡歌化身草根男主鄭秋冬，演繹著一個底層傳銷者歷經磨難登上霸道總裁的勵志故事。雖然這部電視劇褒貶不一，很多人也質疑胡歌的演技，但胡歌表示：鄭秋冬這個角色比梅長蘇更難演，因為他看不到未來的終點 ，且他的光環是眾人難以看到的，這個角色是他最為喜歡也不願脫離的。確實，有什麼事情能比突破和改變，更讓人高興的呢？
在貼近現實的創作道路上，胡歌越跑越快。驗證了他那句“去觀察、去體驗，既是自己既是自己個性使然，也是演員追求所致”，2019年電影《攀登者》上映，將他的生活體驗展示出來。因為之前到過青藏高原，登上海拔6206米的啟孜峰，胡歌在戲中對於爬上海拔8000多米的營地是一拍即過，導演很是讚歎。
正是對現實體驗的不謀而合，讓他與崇尚“暴力美學”的導演刁亦男、立足現實主義題材的製片人李力合作，出演了《南方車站的聚會》這部電影大作。在新京報採訪中，李力道出了拍現實題材的原因，這也是胡歌想表達的。
演這個題材並不容易，胡歌不僅需要改變自己以往的書生意氣，適應主角的痞子氣，更要適應各種黑暗勢力的生活方式。
為了完成這個逃犯角色，胡歌練習了騎摩托車，練習了射擊，練習了打鬥，每天喝咖啡節食健身，努力學習戲中人物方言......
努力總會換來認可。知乎上有網友讚揚了胡歌的演技。
這回胡歌總算實至名歸，他做到了現實主義的轉型。這是一段艱苦漫長的轉型之旅。在胡歌的身上，是否也有當年我們的一些影子呢？
