彈古琴一直被視為一項特別高雅的藝術，可是也有人把古琴彈成了先鋒音樂，像搖滾青年那樣彈古琴。這個人就是巫娜，竇唯的古琴老師，一位酷斃了的音樂人。在我看來，她最能代表“潮敢精神”。
原本彈琴是為了逃避現實，可她意外收穫了歡喜
巫娜說自己是個“不幸福兒童”，小時候，爸媽天天吵架，家中永無寧日，這樣的生活讓巫娜煩透了，心想：天天吵，你們還不如早點離婚。剛好巫娜有個在中央音樂學院當老師的姨夫，有次姨夫問她要不要到北京學藝，她忙不迭同意了，收拾好行李就從重慶跑到了北京。
學音樂的人很多，能出成績的卻很少。姨夫建議巫娜選“古琴”專業，因為“夠冷門，容易出成績”。巫娜可有可無地同意了，從此開始彈啊彈，最初完全不走心，也不知道為何撫琴，又為誰而彈。
離家時，巫娜本以為離開重慶就逃出生天了，可現實卻不如人意：姨媽是親媽的妹妹，兩人的性格如出一轍，都是火爆性子，一不如意就大發雷霆。小巫娜剛逃離了母親，卻又淪為了姨媽的出氣筒，經常被苛責，被訓斥，為了逃避現實，只能不停彈琴來尋求安慰，沒想到卻意外收穫了片刻安寧。
一年後，巫娜的母親因病去世，她回到家鄉奔喪，面對脆弱的生命無法原諒當初出逃的自己。那時她很想自殺，離開這個充滿苦與痛的世界，追隨母親一起去另外一個世界。
但掙扎了很久，她忽然想到：媽媽如果在天有靈，肯定不希望看到這樣的自己，不管如何，她還是應當鼓起勇氣，在這個殘酷世界努力活下去。
就這樣，喪禮完畢後，她重回北京，重新彈起了自己的古琴。當指尖碰觸到琴絃的那一瞬間，她忽然明白了什麼是無常。生死無常，悲喜難猜，自己這一生啊，能把控的大約只有眼前的這張古琴，就這樣，人與琴的緣分又深了一層，漸漸開始融為一體。
母親的離世讓姨媽悲痛不已，而這份悲痛經奇蹟般地將她的暴戾點化為溫柔，從此她不再訓斥巫娜，開始溫柔地對待她。緣於這份境遇，巫娜也洗脫了浮躁，開始安靜地練琴，經常指甲磨禿了也感覺不到痛。後來她開始師從古琴家趙家珍先生，並於十年後她考入了中央音樂學院，讀了本科和碩士。其間獲獎無數，成為了業內翹楚。
“其琴音，或縱橫捭闔，或流水涓涓，或風雲突變，或閒情悠悠，時而凝噎至悲愴，時而迸裂撼心魄。”有人這樣評價巫娜的琴聲。而對巫娜來說，能將所有歡喜苦厄，都投注於琴上，用自己的能量去養一張琴，就是生命最大的意義。
明明可以做一位藝術家，卻把自己折騰成了搖滾青年
攀登完一個又一個藝術高峰，巫娜開始蜚聲業內。她不斷地克服身體的惰性，枯燥地重複著自己的練習，努力把練琴當作一種修行，一切看起來都很完美。可她總覺得還缺點什麼？
缺什麼呢？也許是全新的嘗試。有一天，巫娜待在宿舍聽CD，聽到一段古琴的即興演奏，裡面混合了西洋樂、電子琴和長笛等演奏，居然意外地好聽。此前巫娜一直認為“古琴是最古老的樂器，盛行於春秋時代，是人類非非遺的代表，必須遵循古法來演奏”，可是為什麼隨便混彈的古琴更好聽呢？巫娜幾乎第一時間就確認了這才是自己想要的音樂。
於是巫娜開始打破窠臼玩先鋒音樂，進行各種各樣的音樂實驗，在古琴里加入了諸多元素，來顛覆傳統的演出方法。
原本碩士畢業後，巫娜可以加入頂級的演奏團體，開始自己“藝術家的一生”，可她不甘心，非要離經叛道去尋找自己心目中的音樂，並揚言：“不想去任何一個公職機構，拒絕加入任何團體。”
可是玩音樂要燒錢，沒錢什麼也做不了。於是巫娜開始賺錢，借錢開了家“離騷琴館”。很多白領慕名而來，希望通過彈琴釋放壓力，可巫娜卻拿出老師對待自己的方法來對待人家，要求特嚴格，生氣了就罵學生，沒多久學生就跑光了，琴館也倒閉了。
但巫娜不死心，繼續折騰著開店，開了“來今雨軒”“清風館”、“絲桐館”……每次都賠得血本無歸，巫娜這才不得不承認：自己就是不適合做生意啊！
而這時候，巫娜在業內的名聲也越來越糟：她徹夜彈琴，對酒當歌，做非主流音樂，活得像個搖滾女青年。主流音樂界早已把她掃地出門，學古琴的也開始拿她說事兒：年少成名、天資那麼好，卻非得打破章法亂來，這不，誤入歧途前途盡毀了吧？活該！
就在這時候，巫娜接到了一個電話，那邊問道：“你是那個玩兒古琴的嗎？”
巫娜還沒回答，對方就開始自我介紹：“我們有個樂隊，想把古琴融到裡邊，你要不要加入啊？”
巫娜想拒絕，但還是問了下：“樂隊裡面都有誰？”
“有竇唯。”
“竇唯”這個名字，曾經是巫娜生命裡一個閃亮的存在，它象徵著理想中的烏托邦生活。於是，巫娜加入了名字酷酷的“不一定樂隊”。
在不一定樂隊，忽然學會了自由表達自己
“不一定樂隊”很神奇，在那裡，每個人都可以自由表達，不管你彈出的是什麼怪音，都會有人隨興唱和，而且竇唯也很隨和，對樂隊成員沒有任何要求，只是支持他們自由表達與創作。而此前巫娜一直在刻板地練習技藝，花了好大力氣都打不碎自己的框架，結果在樂隊，那個框架一下子就碎了，她輕輕鬆鬆掌握了自由創作。
竇唯是個天生的“禪者”，“他只要願意開口，就會賺到很多很多錢。但他就是不唱，獨自守著清貧。”沒有演出時，竇唯和夥伴們會去巫娜的琴館，畫畫、寫字、喝茶，或是一言不發地呆坐。竇唯還邀請巫娜當她的古琴老師，兩人一起合作了《暮良文王》等專輯。
因為敢於跨界，巫娜結識了很多音頂級音樂人，並得到了劉索拉的資助，還獲得了藝術界炙手可熱的洛克菲勒獎學金，獲得了去紐約深造的機會。
在紐約，巫娜遇見很多音樂怪人，他們的演奏“怪死了”、“毫無邏輯”，但是聽上去真的很舒服；有個印度女人，一隻鼓、一把琴就可以唱上三天三夜，完全沉浸其中不知其他。這些音樂把巫娜聽得流淚，她說：“世界上怎麼會有這樣的音樂！”
因為看到了太多奇蹟，巫娜開始原諒不了自己的平庸，她因此患上了抑鬱症，每一天都很焦慮，只能靠畫唐卡來打發時間，短暫的專注讓她得以休息。後來她跟自己和解了，並回了國，決定不再折磨自己，有什麼樣的才華就做什麼樣的事。
後來巫娜搬去了郊區，租了個個小院，每天寫寫字、喝喝茶，然後繼續教琴，不過現在她變得很隨和，“學生來學琴不就是圖個開心？結果卻被我痛罵，何必把事情弄成這樣？”
此時的巫娜，不再對世界有所求，曲風也變得施施然。她很享受手指在七絃上游走的感覺，這讓她覺得天地一片清寧廣闊。
“我彈了30幾年琴，從前一直是我養琴，不斷消耗自己，而現在，它開始養我。”
這樣的結局，於一位音樂人來說，幸甚樂哉！
