從《世說新語》動態漫畫說起動漫頭條網

2019-10-27 11:36:34 藍雯軒

一些絮叨

2017年底的某一天，我突然在微博上收到一條消息，問是不是能授權他們做《世說新語》的動態漫畫。聯繫我的，就是漫無表情工作室的負責人了。當時的我，懵懵懂懂，第一句話問的就是“什麼是動態漫畫”呀？在百度上查了半天，也沒弄明白漫畫、動畫和動態漫畫——好吧，一直都常識缺乏。

（我看看發佈視頻的網站上，還是很多人沒弄明白什麼是動態漫畫，他們會問，為什麼會卡幀呀，為什麼畫面動得這麼僵硬啊——看來動態漫畫真是個新鮮事物了。）

最初在我看來，《世說新語》這樣的故事要做成動態漫畫或者動畫，都不太容易，因為這個繪本，本身沒有什麼情節，只有很多的“情緒”，人物表達方式又過分內斂，看似平靜卻內心波濤洶湧……我總覺得，沒有年齡、閱歷和很強的傳統文化底蘊，很難把握《世說新語》。

不過，我也並不介意《世說新語》多一個途徑被大家瞭解，所以我說可以考慮。沒過兩天，漫無表情工作室的負責人就從長沙跑到廣州來見我，很迫切的表達想做《世說新語》的願望，無論如何，有人能喜歡作品對作者都是最高的褒獎，所以沒有幾天，我們就把授權協議簽了，當時感覺對方，似乎，嗯……特別興奮的樣子。

在第一次見面時，我就開誠佈公的說，我沒有指望這部作品為我帶來收益和流量，同時作為沒什麼號召力的作者，我覺得這部作品也不會給他們帶來太多收益和流量，這似乎根本就是一件費力不討好的事。我只希望，對方能做好心理準備的同時，也能鄭重對待就好。

在後來的討論中，對方告訴我，作為一家小工作室，他們其實已經有比較長一段時間處於無東西可以做的階段，因為在網上發現覺得不錯的漫畫，一問大多版權都被籤走，如果找簽約公司要授權，費用是小工作室無法承受的。但這些公司，對自己簽下的作品幾乎不做任何主動運營，只是攥在手裡，宣示“所有權”罷。

雖然早有耳聞，還是為這樣的現狀震驚，過去很長一段時間，各個漫畫平臺都在瘋狂擴張，許多平臺囤積了大量的作品版權。但前期的燒錢，讓他們早已無力開發作品本身，這就導致除了極少幾部“爆款”，絕大多數作品都成了徹底的炮灰——小眾，就是最大的原罪。這兩年來，更有大量作品由於流量和平臺公司的停止“供血”原因，半途被腰斬，完全失去了自己作品的繼續創作權。而為了成就“爆款”，如何“爽”，如何迎合讀者消費心理，自然成了絕大多數作者為了生存不得不做的選擇。

（我很難想象作者完全失去自己的作品是什麼感覺，至少我不能想象失去凝聚了很多心血一心想畫的作品……我覺得自己大概會崩潰吧）

這對一個作者尤其是剛剛邁出校門的新作者而言，打擊往往是毀滅性的。在最應該學習，培養自己創作能力的階段，學會的都是如何以最快的方式迎合觀眾，帶來人氣和流量。而畫技、思想、藝術性、原創性，這些本是一部作品“靈魂”的東西，則統統靠邊。這對作者而言，很可能捨本逐末，並沒有學會真正的技能。可——反正中國人多，毀掉幾個無所謂，前赴後繼多得是，只是不知道作者本人，是否願意在面對這樣的境況前做到完全不把自己當回事了？

（我曾聽一位國內相當有名氣的畫手說，他的才能就夠支撐他三十多歲，所以他要在三十多歲以前把一輩子的錢都賺完——當然咯，這也算是一種選擇吧，因為他確實已經可以做到發房子作福利了，他的讀者也很接受這個“成功人士”“人生贏家”的人設，這無可厚非。但這不是我們的選擇。）

當然，目前國內各個行業，劣勝優汰幾乎是常態。但和藝術相關的行業其實情況還有一些特殊，藝術、思想本身所具有的超前性，意味著最好的作品大概率不能靠低俗、賣人設、炒話題生存。好的作品自有其深度和氣場，更和時代氛圍有關，在平臺瘋狂的擴張以及急速擴張後的捉襟見肘中，所謂的“內容為王”到最後都變成了“流量為王”，如何迅速將一個創作者變現，能融到A輪B輪C輪，能賺到銀行的利息，能帶來下一波的投資者接盤俠……才是平臺真正關心所在，至於創作者的潛能是否被透支，被扭曲，被綁架——

綁在沒有剎車的車輪上的人，不會生出情感，大約更不可能有道德。

當然，我也明白，這並非平臺、資本的問題。涸澤而漁，是整個社會在面臨極大的不確定性和極高運營風險與成本情況下，必然的選擇，所以，我並不想指責任何人。

也許一開始便基於這樣的判斷，《世說新語》和我們絕大多數的作品，都沒有出售全部版權給任何公司、平臺，見過太多的平臺突然崩塌，斷層，見過太多的“血汗工廠”，“只授權，不賣斷”成了我的絕對要求。以至於漫無表情負責人後來反覆表達，說自己當時心裡其實特別驚訝——你居然還能有《世說新語》的版權？然後就是“狂喜”——終於有東西可以做了。

現在想來，我們一直是圈子的異類，不喜歡被曝光，和任何平臺、公司都沒簽過什麼“賣身契”，所以在這樣的大環境下，居然基本保留了所有作品的版權——當然負面作用也很大，例如，缺少運營，曝光率低，平臺不會花精力推廣，也自然很容易被邊緣化，當不成人生贏家等等等等。

但我想，既然把創作當做一輩子的事，那麼如何提高自己的創作力便應該放在首位，至於其他，只能魚與熊掌，不能兼得了。

漫無表情工作室，大約也面臨和我們一樣的問題。可我們一樣，我能在他們最後的成品身上，看到了他們的努力，和當初對我承諾過的那樣“鄭重對待”。

從《世說新語》到《餐桌上的世說新語》，漫無表情給我的感覺是，他們對待作品足夠用心。而且也逐漸在進步——無論是音樂、配音還是畫面、動態細節。《世說新語》的音樂一開始我們都感覺非常困難，因為目前市面上的古風音樂大多為遊戲配樂之類，在我看來並沒有體現《世說新語》的時代性和厚重感，關於“嘯”之類極難表達，超乎今人想象的部分，連我自己都一籌莫展。但出乎意料的是，他們居然找來了一個很不錯的音樂作曲人，所有的音樂，都是為《世說新語》量身定做。而《餐桌上的世說新語》，一個人配音的延莊小哥哥，確確實實讓我驚豔了一把，幾乎是他一個人，撐起了這部“薯片番”的大半氣場。

更難得是每次和漫無表情負責人見面，都覺得他比之前心態沉穩了很多，對作品中的問題，看得甚至比我還清晰，這讓我這個“親媽”為之感動——雖然傲嬌如我，一次也沒有當面表揚過他們。

我想，作為一群90後甚至95後憑自己坐起來的的小工作室，在沒有資本支撐，也沒有穩定資源的情況下，能夠不斷保持著進步，對自己也有日益清醒的認識，這本身就很難得了。雖然不知道未來會如何，但我希望他們能堅持得久一點，更久一點。

這幾年，我也陸續和很多這樣的小工作室有過交集，雖然挑剔如我，都會有很多意見，但總體來說，我欣賞他們身上的熱情，和不斷學習的能力。雖然不知道什麼時候中國的文化產業才能成熟完整，而不是一擁而上，再把損失擊鼓傳花般轉嫁到最弱小的作者身上，或者一時集體高潮一時悄無聲息就倒下一大片，讓實際上最需要創作穩定環境的作者獨自面對一地狼藉——我對此其實真的毫不樂觀，但以最悲觀的態度最積極的做事情，也是我們一向面對生活的信條。因此，比起大平臺，我始終更希望，也願意身體力行的給小公司一些機會，而且通常情況下，他們也會更願意付出更多的心力給我們這樣“小眾”和自我的作者。

（桃子一直覺得，在這樣的寒冬，唯有創作者彼此抱團取暖，才能真正捱過那些看似繁華的虛無幻象吧。）

在這個時代，作為一個作者，保持對自己，對作品清醒，真的很困難。這幾年，桃子見過太多有才華的創作人，因為莫名其妙的原因毫無意義的消失了，有些情況稍好，也隨著平臺的變動失去了自己作品繼續創作的可能性。桃子一直都極其惋惜。

“你能賺到更多的錢你為什不賺了？”“我們要共贏啊！”“你的粉絲會買單的。”在“粉絲經濟”還未退潮的今天，很多人都會這麼說，可這樣的話首先就會引起我的警惕，甚至感覺最好不要繼續——因為應該沒有共同目標。一直認為，能賺到更多的錢但選擇不去賺，才是真正的底氣和智慧吧（當然，這未免有些抬高自己）。然而，當那麼多人都希望你趕快變成“錢”，變成“房子”，變成“豪車”之類，我們總得為自己保持一絲機會，去想想是不是還可以變成錢以外的其他什麼東西，一些更重要的，而且是可以我們一生擁有並使用的東西……

所以，藍雯軒的下一部作品，也將繼續用這樣的方式和大家見面。

大家看了桃子這麼久的絮絮叨叨，其實表達的意思是，我希望大家能給《世說新語》動態漫畫多一些關注。也更希望大家能夠給漫無表情這樣的努力創作產出新作品，保持創作能力的小工作室多一些關注和機會。自我感覺，比起那些聲勢浩大的大平臺，他們可能才會是中國文化產業的可能和希望所在吧。畢竟，一個真正繁榮，秩序正常，可持續的市場，是多元並生的，而絕對不是“我長過以後，要讓方圓百里寸草不生”的掠奪式發展。

（其實我們吧，這麼多年來，早就佛了……可能都仙了。）