這個四月，Dazed和M-LAB一起邀請到了4支最具有代表性，甚至是最具有話語權的樂隊和我們一起探討「中國朋克」：它到底是什麼？當今社會是否還需要這種精神？如今的朋克又有什麼不一樣的地方？希望能夠讓你們重新認識這種音樂，並以更加獨立自由的精神生活下去。四月的每個週日，我們18:00準時見。
Walking Out of Fog過失樂隊 - Demerit / SS20 Split
Dazed x M-LAB聯合呈現
中國朋克 | Chinese Punk
在跨入千禧年之後，國內的朋克音樂場景一下子豐富了起來，一大部分年輕人似乎受到了搖滾樂的感召，一部分留起了長髮死磕技術，去玩兒金屬了。還有一部分立起了雞冠，把頭髮染成彩色，相信了三個和絃幹掉一切的“謊言”去玩朋克了。到現在那一批樂隊有的在繼續，有的留下了一些聲音就消失不見了，無論怎樣，那都是一個高產的年代，那時候的年輕人有著無法抑制地表達欲，能夠接受到的新聲音毫無疑問比現在少太多，所以對於喜愛的東西，也更使勁兒地挖掘。
如果一定要按年代劃分中國的朋克音樂場景，2000-2010年間最具代表性的一定是過失了。如果你遇到喜歡朋克音樂的孩子，跟他聊過失，基本不會有人給出否定回答，但同樣也有很多人對過失的印象是“有社會責任感”的朋克樂隊。關於這個，我想大概是一個誤會，因為很多常識性的東西已經被人們忽略，所以當有些聲音出現的時候，人們的反應會被放大，這導致了錯過重點，關心本該是常態的情緒。
過失樂隊
2003年過失在北京成立，到現在已經玩兒了17年出了三張專輯，不算高產，但每一張的質量也沒必要多說了。拿那些被肆意濫用的詞彙比如炸裂、兇猛、直接什麼的去形容過失的音樂當然也沒什麼錯，只是有點兒太流水線了。
其實這次“中國朋克”專題中，個人覺得最難寫的就是過失，可能因為是生活中熟悉的朋友，一起待著的時間太多了，所以瞭解到的層面不僅限於現場和音樂，這樣一來反而不容易去“客觀”的聊他們的音樂，但反過來想，這或許也能更清楚地聽到他們的音樂。
早些年有一次和過失主唱李洋（斯派克）聊天的時候，聊到了街頭朋克這個音樂風格，當時我也和很多人一樣，感覺街頭朋克多少有點兒英雄主義，並且個人對於英雄主義的東西不是很喜歡，或者說不太能接受。李洋給的回答挺隨意的，大概說了句“也沒有吧，也都挺混蛋的。”這就和很多樂迷聊到過失就想到社會責任感是一回事兒，有規矩的混蛋和社會責任感不是一樣的，就像上一篇文章裡說過的朋克音樂的風格分類太多了，每種風格都有自己的精神內核。
過失樂隊
其實一開始把這次的“中國朋克“主題給我做的時候，心裡多少有點兒矛盾，尤其是對於過失，正是因為是朋友，彼此也都瞭解互相的想法，對於某些事的抗拒和原因也都差不多，所以會有些擔心他們是否會對這次的採訪有些抗拒。事實也正是如此，在我找到李洋說起這次的採訪並且主題是“中國朋克“時，他的反應完全不出乎意料，表示不太想參與，明白的人自然也明白是因為什麼，對於不明白的人，大概也沒有太多可說。
再聊回過失的音樂，明顯的感覺是玩得越來越重，裡面出現了不少金屬的東西，如果真是抱著音樂研究的態度去分類，現在過失的音樂也沒有那麼的街頭朋克了，但這些根本不重要，重要的是好音樂的產出，過失應該是國內樂隊裡為數不多的做到被金屬和朋克樂迷都喜歡的一支樂隊，並且在多次歐美巡演中俘獲大量國外樂迷，並且影響了一批新生代的歐美街頭朋克樂隊，比如法國的Breakout，波蘭的Auschwitz Rats，還有美國的Violent Affair等等。
最近，過失加入了由意大利托斯卡納的民間組織籌辦的Fuck Off Bombs付費下載項目，收到的錢將全部捐給意大利的疫情重災區，參與者也包括Total Chaos等世界大牌朋克樂隊和Hip-Hop音樂人。點擊閱讀原文（科學上網）可瀏覽詳情。
D：對2020以這種方式開始有什麼想說嗎？
S：糟糕的全球新秩序開啟，痛苦不會因為疫情的結束而結束。醒著的更醒了，睡著的更沉了。
L：有啊，但是想說的卻不能說，能說的只有祝那些遇難者的親朋好友早些從痛苦中走出來。
SK：希望2020不用以這種方式結束。
過失樂隊
D：你覺得範德彪到底是不是真正的gangster？
S：不是，他是追夢人和解夢人。
L：好像是第一集從開始教手下握手感覺彪哥還是有心無力。
SK：沒有完整看過，不好評論。
D：文化內容輸出平臺的過度娛樂化和不專業性有什麼想說的嗎？
S：不用獨立思考同時又能展示“個性”的馬戲表演，是大多數管理集團統治年輕人的手段。相比其他國家，中國經歷的轉變太快，從一無所有到“眼花繚亂”的今天就一轉眼的功夫，沒留下太多願意相信自己的人和可以信任的東西。
L：不專業性這個真的很坑爹，網絡就是娛樂啊。尤其現在每個人都有機會成為紅人，在乎的是紅，專業性是需要很多實踐的經驗和強大的理論知識，聽起來就很麻煩無趣，但問題所在我覺得還是在文化上的，我們的教育成長環境導致我們的價值觀需要這些。
SK：通過大數據從而以最快的速度獲取利益。有了巨大的利益，想分食的不專業人員就會更多。最終的目的是賺錢。
D：對獨立音樂產業越來越娛樂化有什麼想說的？
S：產業和獨立是相悖的。
L：這個平時關注得少。
SK：主流音樂已經快被榨乾了，所以他們就把目標鎖定在獨立音樂上，恰好獨立音樂人中的一部分也喜歡這種快速獲取利益的方式。但還是有堅持自身理想不趟渾水的音樂人。
過失樂隊
D：如果能見到萊米（Lemmy）有什麼想跟他說的？覺得他會跟你說什麼？
S：好奇萊先生當馬仔時期的故事。
L：我想和他說，但是剛要開口，萊米說：“跟我來。”
SK：我說：“Thank You Lemmy（謝謝你，萊米）”，他回答：“Cheers（謝謝/乾杯）”。
D：很多人總是或不懷好意地期待或利用朋克樂隊對一些敏感話題發聲，對這事兒怎麼看？
S：小報記者。
L：這樣的人很適合搞娛樂。
SK：朋克樂隊本身的政治性比其他風格的樂隊強一些，但有些人可能是想發一個令人震驚的新聞從而滿足自己。
D：對一些剛剛開始接觸朋克音樂的人有沒有什麼想說的？
S：Punk is dead（朋克已死）。別讓思想完全替代了對音樂的探索，要不然就去做個行動派，詩人或者演說家。
L：做自己。
SK：聽你自己的喜歡的朋克樂隊，使勁兒聽！
D：在歐美巡演有什麼經歷是在國內感受不到的？每次出國演出的感受有什麼不一樣嗎？
S：說一些具體的事情吧，歐洲和美國理解這種文化的群體比國內多，雖然場地參差不齊，但好玩和意外驚喜會多的多，指不定會遇到什麼特別的人和見鬼的事。
演出時，所有的設備（吉他、貝斯、音箱和鼓）都是樂隊自己準備，搬到車上開往場地、安裝、演完拆卸。很大的樂隊也需要經歷這些才能走上更大的舞臺，這個過程剛開始對於我們是陌生的，習慣了就會覺得這些對樂隊的團隊協作能力和對設備聲音的熟悉程度都很有幫助，也讓演出變得更有趣味和儀式感。
過失樂隊
演出場地不侷限，除了livehouse和音樂節，我們演過地下車庫、後院、唱片店、同志書店、紋身店、大橋上、啤酒廠、青年中心等等，很多地方不允許拍照和錄像，允許的地方相較國內也沒那麼多。
開車去往下一個城市的場地時，雖然比較累，坐著也沒那麼舒服，但不需要考慮買票、趕車、趕飛機、取行李、打車和找酒店這些事情。沿途有樂器店、唱片店、中餐館，會下車逛逛，遇到超市找當地的啤酒、冰塊、便宜的威士忌，不需要和太多不想接觸的事情打交道，心理輕鬆些，不用一直掃碼。
國內吃得好，住得好，舞臺設備平均值更專業。
L：太多了，經歷的都是我們看的紀錄片裡面的生活，從做夢到想了解這個世界。
SK：整個的文化氛圍完全不一樣，生活方式也有很大的不同，不nice的人很少。我很期待第二次出國巡演。
D：有沒有什麼樂隊是從剛開始玩樂隊到現在一直覺得牛逼的？
S：A Global Threat、Monster Squad、Action、The Unseen、The casualties和THE BLUE HEARTS，這些早期喜歡的樂隊的一些專輯現在回聽還是覺得做的很棒。現在聽歌沒以前那麼專注，這些是播放列表裡零星聽的一些樂隊和個人：ARMORS、Warthog、Electric Chair、Wolfbrigade、Power Trip、THE STREET BEATS、鄭智化、伍佰、Poison Idea、Anti Cimex、Pink Floyd、Cobra。
L：挺多的，推薦兩個後期覺得牛逼的朋克樂隊吧，IDLES、DON VITO。
SK：Monster Squad。
過失樂隊
D：對當代藝術有沒有什麼想說的？
S：不夠了解，但知道一些先鋒的人做的很酷的事，也知道一些另有目的的人。
L：沒有。
SK：不太懂當代藝術，但好像我認識的藝術家還是十幾、二十年前的那幾位。
D：過失上一張專輯對我個人來說有特別不同的感受，除了朋克音樂本身帶來的衝擊，更深層的純粹的音樂性給我了很多思考。關於音樂性，有沒有什麼想要分享的？
S：這張算是過失十年的B-side,所以風格不是那麼一致，這麼久的時間除了荒廢以外，在音樂上我們嘗試了很多，扔了很多不錯的動機。既不想複製上一張，又不願意馬上去做新接觸的音樂，所以會產生一個消化期和瓶頸階段，但這個過程對我來說挺重要的，喜歡一種東西的都會明白這種感覺，哪怕是簡單的朋克音樂可以探索的內容也很多，很有趣。
過失樂隊
L：很感謝您對這張專輯的評價，這張專輯有我們以往對朋克音樂的喜好，和一些個人化情緒感覺，我覺得主要是建立在包容上，讓這張的內容顯得豐富些。
D：音樂上的風格性對你來說重要嗎？或者說這種風格性本來就是自己表達中固有的一部分？關於這一點有沒有什麼想聊聊的？
S：挺重要的，不管是借鑑經典的音樂風格，還是自創一派，都是為了表達自己，音樂更應該像是玩具，自己才是風格本身。
L：風格在音樂裡是扮演重要角色，有很多種作用，例如可以在喜好上得到滿足，也可以利用風格表現自己的情緒，也可以像一張名片讓別人認識你。
SK：重要，比方說有些風格我根本談不上喜歡。可能有些人天生就是玩兒某種風格的音樂的，是骨子裡自帶的。
關於 M-LAB
成立於2019年3月，隸屬於摩登天空旗下，是堅持從音樂內容本身出發，以服務和管理為根基，以宣傳和企劃為核心、以音樂人和樂迷權益為第一權重的中小型演出品牌。
其中，M-LAB研發室為M-LAB體系內創造研發室，新奇和興趣永遠是第一生產力，只在乎創造和享樂的過程，不在乎結果。
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