白鹿 一個難以揣摩的精靈 電視劇《白鹿原》人物形象淺析

白鹿，一個難以揣摩的精靈

電視劇《白鹿原》人物形象淺析

前一段時間，中央臺隆重播出了根據陳忠實先生的鉅著改編，由張嘉譯何冰主演的長篇電視劇《白鹿原》，引起贊聲一片，幾乎一邊倒地都誇改編得好，演員選得好，忠實於原著又突破了原著，使人物形象被賦於了新的時代內涵，昇華了主題，是對原著的一次成功再創作。我特別注意大家對這部戲的評論，特別認真地看了這部連續劇，漸漸的感覺出，這都戲獲得的好評，和當年電影獲得的差評，有一個共同的不足之處，那就是對原著的精神內涵，沒有一個準確而全面的把握，出現了脫離大背景的侷限性認知，這一點，是文藝評論最忌諱的。做為一個普通讀者和普通觀眾，下面，我從劇中三個人物白靈、田小娥、白嘉軒的改編與塑造這一角度，談一談該劇改編的得與失，算做是一點膚淺的體會。

先說說白靈。白靈這一電視形象的塑造，是最貼近原著的。我認為白鹿精靈的象徵性人物中，白靈應是原作者心中排第一位的，朱先生應排在第二位。如果說朱先生的俠儒之風中，隱隱透出白鹿精靈的中正之氣，是東方傳統文化中美好元素的一種具象化體現，那麼，白靈的純潔無瑕、激情澎湃、心向光明、追求真理和捨身取義，活脫脫就是一頭充滿靈性的小母鹿，一個給這莽原帶來希望和光明的白鹿精靈！

十多年前才開始讀《白鹿原》的時候，就對白靈特別偏愛。我曾多次在心中設計過，將來拍電影或電視劇，應該由誰來演白靈。當時我曾想，要是拍電影，袁泉應是白靈的不二人選，大眼晴，單純，國字臉，短髮，又秀氣又機靈，還透著一股脫俗的英俊。可惜的是，等來的卻是完全商業化運作的改編，把原作的精隨完全拋掉了，一切為票房服務！包括強塞進當時走紅的老腔，放大田小娥的戲分，甚至故意選取有緋聞的演員來演田小娥，最可恨的是，能體現原作品主旨的兩個人物朱先生和白靈，被無情的刪減掉。製作方為了能瞞哄過關，竟說這些改編是經陳先生同意的，忠實先生對改編很滿意。讓我這個把原著讀了多遍的人，老是有一種在痛痛快快吃完一碗油潑面後，發現碗底有隻死蟑螂的感覺，除了噁心，還有懊惱！

孫銥的表演讓我眼前一亮。儘管其表演還尚顯生澀，但這微瑕不足以掩瑜。她的清澈見底的雙眸，她的筆直鋼毅的鼻樑，她的隨風飄逸的短髮，竟和我心目中的期盼完全暗合！由其是白靈從一個簡單純潔的中學生，逐漸成長為一個堅定的革命者後，其身上漸漸發生的變化一一成熟、機智、理性、堅定，都是自然而然的，一點也不突兀。不能不說這個角色的詮釋，是新人孫銥巨大的成功。

從情節上來說，前期是完全忠實於原著的，從走上革命道路到最後犧牲，改編者是下了一大番功夫的，把原著中與白靈兆鵬有關的情節，進行了整合並重新設計，成為了電視劇後二十集的主線。由其是最後白靈的犧牲一節，改編很成功。避免了因過度描述我們的事業，在初期所犯的幼稚錯誤，而削弱作品的思想性和藝術性。

所以說，白靈角色的改編和演繹，最貼近原著，最成功。

再說說田小娥。要說田小娥，就得把電影和電視劇對比著說。電影最大的失敗，不僅僅在於為了票房而放大了田小娥的戲份，而且還因為為了吸睛，故意脫離原著，把田小娥塑造成一個放浪、攻於心計、無恥下賤的女人。當一大批因為喜歡原著而甘心買票走進影院的人們，罵著走出影院，坐在電腦前懊惱的吐槽時，電影的成敗已成定局。不要低估了觀眾的智商，這是對改編者和投資人自己，最大的不尊敬！

應該是看到了這種失敗帶來的負面影響，已影響了原著的聲譽，電視劇的改編，田小娥這個形象，特別忠實於原著，最符合原作者對這一形象的定義。劇中的田小娥是一個悲劇人物，她的第一次婚姻很不幸，被窮而貪財的父親賣給一個五十多歲的武舉，充當性工具。和黑娃結合後回到原上，又被族長白嘉軒拒入祠堂。隨夫鬧革命失敗，又成了鄉約鹿子霖的掌中玩物和棋子，最後因勾引下任族長，被公公鹿三刺死，死後不得安生，因為魂魄尋仇，被鎮於塔下。電視劇中，李沁的表演，從氣質到形象，都把握得很到位。她心地善良，她謹小慎微，她善解人意，她飽受屈辱，她孤立無援，她致死都沒有埋怨過黑娃。

看過電視劇後，我覺得，這應該就是忠實先生想象中的田小娥，所以說李沁的田小娥，最符合原著。

最後再說說白嘉軒。說起白嘉軒，又要把電視劇和電影進行比較。我個人認為，雖然電影不成功，但張豐毅的表演還是挺到位的，把個荒原古村中的權威人物一一族長，演繹得淋漓盡致：他不怒自威，他德高望重，他治家嚴厲，他秉公辦事，他敢於擔當，他一呼百應；當然，他還固執已見，抱守陳規。他就是這樣一箇舊時代的封建家長制人物。

而電視劇中的白嘉軒，則不象張豐毅版那樣，扣緊原著進行人物塑造，而是明顯脫離原著對人物的定義，幾乎是進行了完全的重新塑造，使人物形象，從精神氣質到性格特徵，都與原著相去甚遠。我不知道編劇和導演，是先選擇了張嘉譯，而後量身打造，從而使人物形象跑偏，還是先重新塑造新的人物形象，然後根據人物形象，再尋找合適的演員而選了張嘉譯。總之，在張嘉譯的精彩演繹下，我所看到的白嘉軒，是一個與原著明顯不一樣的人。他工於心計，在與鹿子林田福賢甚至嶽維山的明爭暗鬥中，遊刃有餘，始終處於上風，而且無論鬥爭多麼激烈，手段多麼殘酷，他每次都能落下仁聲。他大義凜然，為了鄉民利益和族長威嚴，他敢於借祠堂治溫疫，他敢於入匪穴借糧，他勇於將親兒子送上斷頭臺，為民除害，為兆謙報仇。這哪是一個荒原古村的封建族長，這簡直就是一個隱居在民間的革命先驅！

我不能說編劇有什麼跑偏，我只能說這種高大上的改編，有欺瞞觀眾之嫌，有對已故的忠實先生不敬之意。忠實先生的本意，白嘉軒是一個真實的存在，他即是書中大量人物命運悲劇的始作俑者，又是不自覺地被命運牽著脖子被動前行的悲劇人物，他的四個孩子，一個成了革命烈士，一個成了殺人的劊子手，他甚至在生命的尾聲期，才親眼看見女兒的烈士證書，這是一個令人同情的悲劇老人。

我更不能說張嘉譯老師的表演不到位。張老師的白嘉軒，雖然有高大上的不足，但其成熟的演技，自身的條件，使人物表演近趨完美，我由衷地佩服。到是何冰老師的鹿子霖，總覺得有一種京油子的遺風，好象濃濃的羊肉湯中，泡的不是饃，而是焦圈兒。

說了很多，沒有頭緒。總體上來說，改編還是成功的。能把如此宏大的鉅著，拿捏到盡善盡美，確實不容易，我想陳忠實老師泉下有知，也會原諒這些美中不足的。因為他明白，這白鹿，本來就是一個難以揣摩的精靈。