《大逃脫》（Great Escape）是韓國大型虛擬社會密室逃脫真人秀綜藝節目。高成本製作佈景，雲集六位韓國熱門綜藝人，聯合打造的一流燒腦+爆笑綜藝。
網友看完都直呼瑞！斯！拜！
真人秀嘛，講究綜藝人的真實反應。簡單給大家看看他們的綜藝細胞，每一位的反應都太真實搞笑了，一點包袱都沒有啊。
（UFC格鬥選手金東炫，卻是一位被只小昆蟲都能嚇到的咋呼鬼。）
（男團愛豆P.O被喪屍嚇到表情管理失控。）
這部綜藝自開播以來豆瓣評分一直保持在9.0以上。
他們是如何做到大獲人心？
01.藝人全身心投入
韓國的綜藝人真的很敬業了，基本沒包袱，對節目認真負責是肉眼可見的。日本有些綜藝表現得太過，中國大部分綜藝人設太多，而韓國相對來說恰到好處。
六人小團體的化學反應也很有趣。
這裡是金鐘民要去撿地上的鑰匙，但是鑰匙旁邊有個隔層，他們知道撿鑰匙的時候喪屍肯定會跳出來，膽小的金鐘民做了十多分鐘的心理建設，太難了哈哈哈哈。
其他兄弟們抱著他，神童說出了全體心聲："萬一真的被抓住了的話，記得把鑰匙丟進來"。
02.帶你瀏覽大逃脫的後期辦公室
辦公桌面上鋪滿了場景設計圖，文件夾裡都是工作人員一起收集的備用想法集。
但是這麼多資料也沒法掩蓋各種瓶瓶罐罐，那些都是工作人員的營養液，後期的工作是很雜的，但每一件事都必須細緻入微，很消耗體力和腦力。
牆上是《大逃脫》播出的日程表，每張便條上都被做滿了標註。播出的主題、預計收視率、實際收視率......
03.對節目的嚴謹敬業
《大逃脫》最成功的不是藝人綜藝效果做得多好，後期剪輯多"絲滑"，而在於前期準備充足。
大逃脫內部的場景設置到拆除基本都需要花十天左右。除了六位成員以外，大部分NPC演員都會進行一次彩排，做到真正拍攝時沒有穿幫。
因為是虛擬社會，每次的劇本都會和專業作家編劇開會商討，參考電影、童話、書籍、真實故事、遊戲等，製作符合實際的故事劇情，不斷挑戰劇本推理難度升級。
不論是攝影、字幕、特效音，他們都一絲不苟，在自己相應的崗位上勤勤懇懇，可以說是有"工匠精神"。
其實成功的原因就是他們對自己綜藝的熱愛與尊重。
反觀國內綜藝存在的誤區
01.以收視率出發
看重熱度，難以突破原創瓶頸。進而出現中國版密室大逃脫、中國版創造101、中國版花樣爺爺、中國版非首腦會談......
這部創下2.2評分奇蹟的芒果臺素人改造類節目《你怎麼這麼好看》，大家肯定有所耳聞了，開播兩集後面臨停播。
這部綜藝效仿美國綜藝《粉熊救兵》，由一群同性戀人士組成的"救兵"，每集會找到一個生活習慣特別，卻不注重的異性戀男士進行改造，通過心靈上的鼓舞和外表的改造重獲對外貌的自信。
說實話《粉熊救兵》是個滿分作業了，但是國內主持人顯然沒有做到節目的正確定位，最終因自身價值觀問題遭到網友指責。（圖片來源微博截圖）
改變，在這檔節目裡變成了強加，一味追求外形包裝，對他人的過去直接否定，以自我的優越感去審美評價，這檔綜藝似乎變成了"大型女德改造現場"。
在追求熱度的同時，綜藝人以及幕後工作者都應該不忘初衷，打造好既符合節目主題又符合大眾文化消費需求的節目，銘記細節決定成敗的道理。
想要效仿歐美的真人改造，卻對藝人要求不到位；想要追求類似101的選秀節目，攝影剪輯人員卻造詣不高；想要做好競技遊戲類綜藝，道具組劇本設計也略顯粗糙。
所以說，節目組盲目追求熱點，翻版引進各大綜藝，卻難以做到本土化改革，缺少用心與誠意，迎來的必定是網友的一波吐槽批判。
02.不符合大眾胃口
你要說上述的缺點都避免的好節目，國內當然有——《幻樂之城》。
這是國內首檔揉合了戲劇、舞臺劇、音樂劇表演的原創綜藝。導演自身熱愛出發，芒果臺高成本出資佈景、嘉賓還能請到王菲（我們天后的出場費就不用說了吧，你們懂的。）
主打音樂與表演，講究一鏡到底的拍攝。陣容絕對稱得上是頂尖，但
為何如曇花一現，豆瓣評分7.1收官後再無音訊？可以說是製作人們投入不夠，沒有考慮到觀眾的喜好。
雖說是綜藝節目，但是對大眾傳達的內容匱乏，與其說是面向大眾，不如說是面向影視編導專業的人，節目太過專業化，導致普通群眾只有在看斥巨資MV的既視感，綜藝成分全靠何炅一人輸出，團隊協作不到位，何老師也帶不動啊。
03.噱頭不新穎，現象級持久
不知道大家是不是像我一樣困惑過，明明有些綜藝真的挺好，卻只停留在現象級，好景不長。節目形式變幻不定，像《快樂大本營》這樣十年不停歇、收視率還屹立不倒的綜藝太少了。
這些優質的原創綜藝，又面臨怎樣的瓶頸呢？
（注入街舞文化新鮮力量的《這，就是街舞》。）
（哥哥與萌娃鬥智鬥勇的相處之道《放開我北鼻》。）
（激活年輕人傳統文化基因的《中國詩詞大會》。）
這些綜藝以小眾為噱頭，以嘉賓為看點，可是這些都經不住時間的磨鍊。幾期過後，所謂的小眾將不再成為話題，至於嘉賓的話，反覆被消費後也失去新鮮的綜藝效果。
最終都被掩埋在綜藝的"汪洋"中，正是因為沒解決觀眾凝聚力、大眾行動力、輿論導向力等問題。哪怕收視率不樂觀，但是製作人不斷突破現象級瓶頸，在提升節目文化品質的同時，激發社會個人挑戰和創新的潛力，致力貼近年輕人的心理需求，那麼定會成功。
結合國內文化需求，綜藝將會如何發展？
真的是觀眾太難討好了嗎？當然不是！
打破現象級束縛，慢綜藝冉冉升起。
近幾年來慢綜藝呈現不可小覷的增長趨勢，《嚮往的生活》、《朋友請聽好》、《妻子的浪漫旅行》等。
《嚮往的生活》豆瓣評分第一季7.6，第二季8.1，第三季7.4，雖然第三季評分掉了些，但總體成績還是很可觀的。（第四季也即將回歸，很多網友紛紛表示期待~）
國內的快速發展，慢綜藝形式與人們快節奏的生活形成反差，更加容易抓住大眾的眼球。並且符合國家發展需求，推動旅遊文化發展，昇華大眾文化，注重治癒系畫風，緩解當代年輕人壓力，這也是大家看綜藝的初衷。
不刻意追求激烈刺激的比賽遊戲，沒有過分的人設劇本安排，而是挖掘生活細節，真實的搞笑互動更能打動人心。
但文化還是要多元發展。
慢綜藝不能獨佔一邊天，競技類、選秀類、訪談類、科技類等等都應該齊頭並進。
最後
值得探討的東西實在太多，"韓國綜藝為何引領潮流？"、"綜藝又怎樣能長青？"、"大眾胃口如何滿足？"等等，在此我也不再做過多贅述。
回到開頭我們所提到的《大逃脫》，2018年在韓國首播時收視率一直被其他當紅綜藝碾壓，而又因為是tvN電視臺投資成本最高的綜藝，基本上收益與支出難成正比，但鄭PD的堅持與熱愛，最終造就了奇蹟，現如今的第三季豆瓣評分高達9.6，不論是韓國本土還是海外都大獲好評。
小編我既不想一味吹捧，也不想盲目批判。
我選擇相信以上提及的他國綜藝可借鑑之處和國內綜藝自身發展漏洞，在未來的日子裡更能被體現和完善。
希望國人繼續發揮"工匠精神"，學習而非抄襲，創新而非改進，堅持不懈地大步向前，做出更優秀的大眾文化產品。
文|零
圖|網絡
以上為作者個人觀點，如有不同意見請多多留言交流！
創作不易，請多多關注轉發點贊留言支持，你們的支持就是我的動力！
閱讀更多 文刀木之南 的文章
