作為2020年日本最重要的活動，東京奧運會和殘奧會的官方藝術海報於開幕式前200天的1月6日，首次在東京都現代美術館公開亮相。
設計製作奧運會官方藝術海報是主辦城市合約中規定的條款之一，每次大會的組委會都為比賽制作了官方藝術海報。1964年的東京奧運會海報由龜倉雄策設計，該系列作品至今仍被人稱頌。
展覽現場
2020年，在東京第二次舉辦奧運會之際，共誕生了12件奧運會海報作品和8件殘奧會海報作品。奧運會海報由日本漫畫家浦澤直樹、藝術家大竹伸朗、鴻池朋子、設計師大原大次郎、佐藤卓、書法家金澤翔子、美術家野老朝雄、攝影師Takashi Homma，以及新加坡設計師陳益（Theseus Chan）、荷蘭攝影師薇薇安娜薩森（Viviane Sassen）和法國藝術家菲利普韋斯貝克（Philippe Weisbecker）擔任設計。殘奧會海報的設計則由漫畫家荒木飛呂彥、書法家柿沼康二、平面設計師GOO CHOKI PAR、藝術家新木友行、美術家野老朝雄、森千裕、攝影家兼電影導演蜷川實花、畫家山口晃擔任。
展覽現場
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在東京都現代美術館的開幕上，東京都知事小池百合子就藝術海報評述道：“我確信海報展能夠創造出更好的（奧運會和殘奧會）氛圍。奧運會既是體育盛事也是文化盛典，本次展覽想要著重強調孕育自東京的文化。”
以下是主要海報和創作者的評論：
浦澤直樹《Now it’s your turn!》
Tokyo2020
在日本有著世界罕見的漫畫類型——體育漫畫。這對日本漫畫的發展和繁榮起到了重要作用。因為觀看體育比賽的興奮感對應著日本週刊漫畫的發佈速度。漫畫家一直在挑戰如何用漫畫傳達手心汗溼的運動的興奮感。“未完待續！”讀者就像觀看真正的體育競技一般，每週都會等待故事下一回的展開。這件海報是為了奧運會專門創作的漫畫。我嘗試挑戰了超越競技、人種、性別的繪畫方法。所有人都會出場。下一個輪到你了。
大竹伸朗《Space Kicker》
Tokyo2020
以光速飛過宇宙空間的各種顏色的天體…閃耀的繽紛色彩和神靈一期一會的嬉戲…遠離地面妄想著那樣的奧運會光景。突然間出現了一個粉紅色的娃娃。不會眨眼也不會膩，淡淡地踢著鮮紅的球體。那是“遊戲之神”嗎？我想起了在1964年東京奧運會時我在小學學到的“剪紙畫”。我想用“剪紙畫”來表達我腦海中浮現的妄想宇宙，並將散落在工作室裡的彩色紙張、印刷品和畫到一半的繪畫任意地剪掉並扔到空中…在紛紛飄落的色彩碎片當中，出現了“太空踢球者”。
鴻池朋子《Wild Things - Hachilympic》
人類作為一隻動物，每個人都有不同的身體，以不同的感覺去捕捉世界，並通過不同的環境生活在其中。這些作為個體全然不同。沒有同樣的語言。沒有相同的光。如果奧運會能夠真誠地對待這一點，那麼對小小的一隻動物來說感官被世界充滿，由此誕生出新的生態系統。
Takashi Homma《TOKYO CHILDREN》
我認為奧運會不僅僅是被選中的運動員的東西。從老人到大人和小孩，它是所有國民的事情，是希望，是會留在記憶中的東西。
菲利普韋斯貝克《Olympic Stadium》
數月前，當組委會找我設計東京2020奧運會的海報時，最初我想“為什麼會選擇只畫靜物的我？”。本來完全不知道怎麼辦才好，但我沒辦法拒絕這麼光榮的委託。我找代理人貴田奈津子幫助我，並在網絡上搜索與奧運會相關的元素。當我找到新國立競技場的圖片時，我認為這是值得嘗試的素材。在收集了資料並繪製了許多草圖後，我終於完成了自己滿意的作品並將其送到了日本。幾星期後，我收到了印刷廠校對，但當我再次審視它時，我怎麼也不滿意。這確實缺乏大膽和本質性。雖然快到截止期限，但我還是提出了無理的請求，開始從頭創作。因為舉辦地是日本，所以我決定在和紙上畫畫。我平時也經常使用和紙進行作品創作，然後憑著直覺畫出了奧林匹克競技場的樣子。
荒木飛呂彥《The Sky above The Great Wave off the Coast of Kanagawa》
巨浪般的雲。我畫的是運動之神從上空飛落到日本的情景。以葛飾北齋的《神奈川衝浪裡》的構圖為原型，我苦惱過用什麼顏色塗富士山，最終選擇了蜂蜜的顏色。
柿沼康二《Open》
擁有3000年以上歷史的書法，是日本文化藝術的一大支柱。我探索了書法的歷史，並繼續探索和發表著存在於現代的書法。在東京2020年奧運會和殘奧會的藝術項目中，在我糾結該從數萬的漢字和無數的詞彙中選擇什麼作為主題後，我最終選擇了“開”這個字。“全身心地面對宇宙無條件地開拓，那就是爆炸。”藝術家岡本太郎表達對創作的挑戰和哲學的語句是這件作品的基礎。我將每天挑戰自己極限的運動員的靈魂置於胸口，“開拓！開拓！開拓！…”直到我完全放開了自己，我把筆揮進紙中。在日本舉辦的世紀盛典中，不僅是從世界各地而來的運動員和體育相關人員，希望支持大會的每一個人都能面對可能性敞開心扉，願這個和平盛典能夠在未來得以延續。
蜷川實花《Higher than the Rainbow》
在只有運動員鳥海連志和我、相機的空間中，我不斷按下快門。殘疾運動員很酷。這件作品包含了這一簡單的想法。就像從沒有任何東西的空間中誕生作品一樣，超越一切的開始都存在於毫不起眼的地方。
山口晃《Horseback Archery》
我把日復一日挑戰的人們擴大到活著的生物。但願世界能變得更好。
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