文 | 符瓊尹
“我從來沒有想到電視劇可以拍成這個樣子。”
此條短評出現在8.8分的優酷港劇《嘆息橋》豆瓣主頁面上，這也是2020年開播的國劇最高分。能讓不少觀眾有此感慨，實在是因為這部劇出人意料。在開篇的三集裡分別換了三個主演視角——同一經歷，卻各有各的“事實”；角色還會直對這屏幕，“打破第四面牆”，與觀眾對話。
不僅是形式，《嘆息橋》的誕生也與絕大多數港劇不一樣。在多數港劇還走內地-香港合資拍攝的模式時，它由優酷100%投資。而其“羅生門”式的愛情，也跳脫出香港一城的生活經驗，收穫了更廣泛的共情。
如此深度的港劇基因編碼，可以說開啟了港劇發展的新篇章。毒眸（微信ID：youhaoxifilm）回顧後發現，港劇在內地的互聯網遷徙，從上世紀80年代開始，共經歷了三個階段：從電視臺向互聯網轉移的1.0時代；與TVB的同步播出，並與香港多個內容生產單位達成合作的2.0時代；以及由《嘆息橋》拉開序幕的3.0時代。
曾被諸多觀眾念念不忘的“港味”，似乎也在《嘆息橋》這樣的港劇中被重新構建。
“港味”是什麼？對於許多觀眾而來，它或許是劇情密度大、節奏快的古裝劇，又是創作嚴謹、反映香港職業精英的職業劇；是桌上總有幾杯奶茶的茶餐廳，是下班後一起聊天的蘭桂坊；是“下午茶時間到”“做人呢最重要的就是開心”的煙火氣……在
內地劇集還不夠豐富的年代，這種新鮮的、有文化吸引力的港味一直存在。 然而到了3.0時代，距離內地觀眾第一次看到港劇已經過去將近40年。觀眾在成長和變化，香港文化也因此一直面對新的課題：在更廣闊的舞臺上，它與內地的文化、互聯網是如何交互的？《嘆息橋》們構建的新“港味”，是如何參與到當下的中國敘述的？
港劇的內地遷徙：從電視到互聯網
在電視逐步成為人們娛樂中心，但內地劇集產量仍然有限的80、90年代，擁有相似文化背景，同時製作更加標準化的港劇，迅速在內地觀眾心中佔據了一席之地。
1983版《射鵰英雄傳》
“主要是那時娛樂方式少。”2011年，時任TVB戲劇總監的梁家樹在接受採訪時這樣解釋當時內地對港劇的追捧。同時他也認為，港劇的“娛樂化”也更滿足觀眾的需求：“對於香港電視劇而言，一個最基本且一直沒有太多改變的元素就是‘娛樂’……它既包括娛樂性的情節，如奇思妙想、搞笑、矛盾衝突、誤會，更是指編劇構思的指導性思想。”
在這樣的創作理念下產出的港劇，在內地的影響力也一直延續至新世紀。新世紀以後，雖然關於引進劇集的政策幾經改變，港劇一直是內地重要的引進劇之一。 除了電視臺播出渠道，碟片成為觀看港劇重要的渠道。2004年9月, TVB在內地推出了壓縮碟, 暢銷劇如《大唐雙龍傳》銷量可達10萬。而到了2008 年，全年經廣電總局審批引進的境外劇共 121 部，其中引進最多的是香港電視劇 38部，佔引進總數的 31.4%。
《大唐雙龍傳》
然而這樣的火熱並未持續太久，2010年之後的港劇，已然開始走一條緩緩的下坡路。以內地觀眾最熟悉的港劇來源TVB為例，毒眸曾在推文《法證先鋒》從來不是TVB的先鋒中分析，2010年以前，基層員工頻頻抗議薪資，演員陸續離巢；2010年之後，演員仍在持續流失，更糟糕的是編劇組也大批出走。
內地的劇集市場也在迅猛發展。2003年，內地劇集年產量就已經突破萬集，而電視劇生產部數達到了四五百部。2007年，中國電視劇更是獲得三個方面的世界第一：生產數量世界第一、播出數量世界第一、觀眾數量世界第一。
內地劇集甚至已經開始搶佔港臺觀眾。2012年《晶報》撰文《港臺劇“橫行”的年代過去了內地劇正到處佔山頭》，便講述了內地劇成為香港電視臺競爭收視率的產品，黃曉明主演的《鹿鼎記》甚至成為2009年TVB開年大劇的現象。
TVB官網的黃曉明版《鹿鼎記》大推薦（圖片來源：新浪娛樂）
與此同時，港劇能在內地頻道上播出的時間也在被壓縮。2012 年，根據規定，港劇在各大上星頻道出場時間減少，而在這樣的轉折點中，另一種觀劇媒介視頻平臺開始出現，至今仍是港劇在內地最重要的播出渠道：2010年1月，優酷推出TVB頻道，成為了當時全網唯一擁有諸多正版港劇資源的視頻頻道；2013年，優酷土豆與TVB達成戰略合作，採購未來2年內TVB所有電視劇集。
至此，港劇和港劇迷們都開始了一場向互聯網的遷徙。但觀看平臺的互聯網化，一定程度上也帶來了觀眾的圈層化。看港劇從一種大眾行為變成了圈層愛好。“上優酷看港劇”雖然被不少港劇迷知悉，但港劇市場卻難復當年盛況——觀眾的選擇太多了。
也許彼時最大膽的港劇迷都想象不到，有一天香港除TVB以外的電視臺也將登陸視頻平臺播出，而曾經“兩邊不討好”的內地-香港合拍劇，也會在不久後的幾年迎來黃金時代。
互聯網造“新港劇”
隨著港劇逐漸在內地電視臺匿跡，港劇迷的熱情都放在了視頻網站上，這從港劇在視頻網站的數據也能看出來——
據艾瑞數據2011年的統計數據，港劇在全網視頻平臺的覆蓋人數常居TOP3，《法證先鋒III》更是以超3000萬的覆蓋人數，成為2011年11月覆蓋人數最多的港劇；2014年，在優酷獨播的《使徒行者》收官時播放量達13億，成為第一部播放量在內地破10億的港劇。
《使徒行者》
可見，即使內地劇集市場已經由內地劇唱主角，港劇仍然有一批黏性極高的圈層用戶。他們把優酷當作大本營：據統計，2013年優酷站內港劇播放量超80億，2014年、2015年優酷站內僅TVB劇集播放量就已超過100億。
而在會員還不是視頻網站攻略重點的彼時，擁有廣大受眾的港劇，也許正因數據表現良好，很早就成為視頻平臺吸引用戶的“武器”。據藝恩數據《2015中國視頻行業付費研究報告》顯示，在視頻平臺的付費版權劇中，港劇佔比為13%，位列第四。
圖片來源：藝恩數據 《2015中國視頻行業付費研究報告》
這塊有價值的蛋糕，在會員收入越來越被強調的後來，也成為視頻平臺佈局的對象。2016年開始，視頻平臺與香港劇集內容生產方的合作方式主要是兩種：版權採買、合拍（“港劇班底+內地投資”）。
版權採買方面，2016年優酷引入700集港劇。儘管如此，除了考慮內地觀眾審美的合拍劇外，引進劇方面，過去由於觀看渠道的限制，和播出時間的間隔，難以觸達到更廣泛的受眾。
不過，引進劇在2018年有了一個質的飛躍。這一年，“時差”被消滅了，就在從2010年就開始耕耘港劇領域的優酷這裡。2018年3月的“香港國際影視展2018”，優酷與TVB、TVBC共同推出“全球同步劇系列”，首次實現TVB劇內地、香港同步播出。當年10月，優酷港劇場嘉年華重點發布優酷與TVB同步播出三大臺慶劇《跳躍生命線》《兄弟》《是咁的，法官閣下》以及年底壓軸大戲《大帥哥》。
優酷與TVB播出的劇集
至於合拍方面，從2016年開始，《創世紀》《使徒行者》《宮心計》《溏心風暴》等經典港劇IP都宣佈將與內地視頻平臺共同開發，此外還出現了《反黑》《蝕日風暴》這樣共同開發的新“IP”。除了TVB之外，英皇、寰亞、邵氏等更多製作機構也加入了與視頻平臺的合作中，製作出更多口味不同的港劇。
在合拍項目的刺激下，不少內地觀眾心目中的熟面孔都重返港劇。比如《反黑》裡的陳小春，《蝕日風暴》裡的張智霖。甚至幕後製作人才們，都是港劇黃金時代的那批人——比如《蝕日風暴》的總監製，寰亞傳媒集團電視製作部董事總經理梁家樹，就曾製作《封神榜》《鍾無豔》《廉政行動》等港劇。
《蝕日風暴》
在平臺的運作下，這些引進、合拍的港劇，也與用戶產生了更密切的互動。優酷對港劇用戶有著持續的運營：港劇迷可以與明星一起看劇聊劇、參加獨家的明星見面會、片場探班等；此外，優酷“港劇場”還根據觀眾需求，提供粵語專區、高清復刻等——這很內地互聯網。
用戶體驗得到豐富的同時，視頻平臺的加入，也給港劇提供了的更充沛的製作資金，如開發續集的《衝上雲霄》據傳就有2億成本的投入，《反黑》的單集製作成本也達300萬人民幣一集。
製作團隊也在極力擺脫人們對TVB流水線的“套路化”印象。“港片過去十年寫過的場面，都不要”“不要再有一群人突然停下來吃吃喝喝聊天的情節”。導演蘇萬聰曾對編劇提出要求。
這些試圖打破“套路化”印象的合拍劇和平臺定製劇，都作為排頭兵參與到了港劇變革實踐中。他們或起步於有廣泛粉絲基礎的經典IP，或誕生自港劇成熟的類型定位如警匪片、宮鬥片，既為後來的里程碑得以樹立，改良了土壤，也以漸進式的姿態，成為觀眾口中的“新港劇”。
新的時代，新的港味
和合作誕生的“新港劇”對應， 2016年開始，香港也開始出現了一些畫風新奇的“新港劇”。他們多為小成本製作，從內容到拍攝上都不拘一格，大膽實驗，呈現出與絕大多數觀眾印象不同的港劇。
以TVB為例，2017年至2019年，相繼推出了三部收視率逆襲的小成本作品《降魔的》《十二傳說》《金霄大廈》，以靈異故事反映香港當下的社會現實，無論在香港還是內地都口碑良好。“《金宵大廈》如果在五年前播出，效果可能會差很遠。過去幾年，香港觀眾在網絡上接觸到的內容多了很多，能夠接受的範圍也擴大了。”現任TVB副總經理的杜之克曾對毒眸說。
《金宵大廈》
2016年成立的ViuTV則定位於年輕人群體，發出“讓觀眾更多選擇”的宣傳語，重視節目的創新程度。今年播出的《二月二十九》，導演編劇攝影師演員都是80、90後。“相比其他亞洲地區，香港近年絕少有青春愛情片，然後再配合科幻元素，拍攝出精彩的作品。“導演羅家駿曾在製作特輯中解釋拍攝初心。
此時，視頻平臺對港劇的理解，也從注重其“圈層性“變為港劇的製作能力，看重作品的”共情力量“。此次拿下豆瓣8.8高分的《嘆息橋》便是優酷和ViuTV合作的項目。合作期間，基於對內容的判斷，優酷保障了ViuTV在先鋒性方面的探索。相關負責人告訴毒眸，看到《嘆息橋》劇本，就知道這正是當下劇集市場所需要的。
此外，優酷還給到ViuTV大量的產業調查、文化普及和用戶研究。最終，嘆息橋叫好又叫座，“第一次買超前點播”“一口氣看完”不少網友在彈幕裡留言道。
《嘆息橋》彈幕
這部臺詞犀利，劇情新穎，拍攝風格也充滿文藝性冷淡風的作品，《嘆息橋》也讓優酷繼2月拿下“視頻行業”月獨立設備數增長冠軍、3月憑《冰糖燉雪梨》拿下熱度冠軍後，拿下了開年的劇集口碑冠軍。
數據來源：豆瓣、艾瑞數據、骨朵熱度指數排行榜
在毒眸看來，《嘆息橋》的叫好叫座，正是內地聯網平臺和積攢了4年的港劇變革力量的一次里程碑式的共振：經歷了一場互聯網遷徙後，如今內地文化正和香港文化一道，構建新派港劇的風貌。
無論是視頻平臺，港劇製作方，還是香港電視臺，都還在對新的“港味”做出探索。這個時代的香港有了新的故事，這個時代的港劇也對香港故事有了更新鮮的呈現方式，必然會有新的“港味”出現。
“過去一段時間港劇在內地曝光的機會比較少，新一代演員被認識的機會比較少，這個差距要追回來。”此前，TVB副總經理杜之克在優酷港劇場嘉年華接受記者採訪時，承認港劇近年來式微，並認為優酷同步播出對港劇和香港藝人的發展都有著特殊的意義。
而在今年，林保怡作為《嘆息橋》監製，在接受媒體紅星新聞採訪時則表示，港劇總要向走前：“以前港劇出現了很多經典，我很幸運演出了很多角色，《珠光寶氣》《金枝欲孽》等等。我其實沒有懷念的，人應該往前看，應該有一些新的想法、新的理念，表現不同故事。”
“畢竟現在都2020年了。”他說。
1、《香港電視劇的製播現狀及與內地的競合展望_訪TVB戲劇總監梁家樹》，2011年
2、《港臺劇“橫行”的年代過去了 內地劇正到處佔山頭》，晶報，2012年
3、《林保怡“北漂”開公司，新劇對觀眾“有要求” 》，紅星新聞，2020年
閱讀更多 毒眸官方號 的文章
