沒想到，我一個重口味的老阿姨也追起了《創造101》這種土味小清新。
小清新的是少女，她們雖然不完美，雖然只能稱得上可愛，但真的各有各的可愛。看完後，我不小心pick了孟美歧段奧娟高秋梓楊超越強東鑰Yamy……和黃子韜。
土的是制服，日常訓練穿的彩色運動服，和綠草地無縫融合，美貌＋才華＋ps才勉強撐得住。
而每次比賽現場，我都能免費看一場大型集體婚禮。
還有伴娘團
以及各種女僕cos、暗黑cos、雜技cos
要知道，制服本來應該是來彰顯女孩兒們的膚白貌美大長腿，凝聚團魂的。這麼醜，舞臺真的能炸起來嗎？
造型師你出來，隔壁千璽家的制服瞭解一下。
雖然造型師們不懂制服的好，但時尚史可是一直很看重製服的。
不過最早意識到制服的時尚力量的，並非設計師，而是軍事家。
越是高明的軍事家，越是擅長使用制服來統治人心。拿破崙時代軍隊的制服幾乎可以說是整個軍服史上最精工細作、華麗耀眼的了。
拿破崙·精緻男孩·波拿巴
一個普通士兵大概有接近10套不同的制服，花費在幾百到幾千法郎。
之所以穿得這麼靚，是因為拿破崙覺得要讓士兵在戰場上有種“好像在過重大節日”一樣威風凜凜的感覺，這樣不僅能提高我軍的士氣，還能威嚇敵人。
希特勒也很重視制服，他曾經說：軍服一定要帥,這樣年輕人就會義無反顧的投軍效勞。
於是找來了當時瀕臨破產的Hugo Boss（現在是德國精英男裝）,為士兵們量身定做制服，收腰墊肩的設計，帥氣又威儀。
所以當時很多年輕人真的就是因為制服太帥，才加入了他的軍隊。
（黨衛隊最著名的M32制服）
現在我們看那個時期的電影，雖然德軍的暴行很殘酷，但就儀表而言，真的非常有誘惑力。所以從某種程度上來說，制服文化的根本就是對人心的較量。
《鋼琴家》
《黑皮書》
而制服文化真正普及開來，就是在一戰二戰期間。
幾乎是，全民穿制服。
那之前，還是華麗的愛德華時代，緊身、束腰，層層裙襬，總之要狠狠勒出曲線來。
戰爭爆發後，物資緊缺，衣服不得不從奢華變得簡約實用。而且為了分工明確，各個部門都要有自己的輕便制服。
不僅是男人穿著軍裝在前線戰鬥，很多女人也入伍穿起軍服。
美國海軍女孩們
不過大部分女人主要還是接管了後勤工作：護士、司機、農場、行政員。
伊麗莎白女王曾經就做過救護車司機。
總體上裙子變短變寬鬆，還有很多口袋。
或者像男人那樣穿褲子系皮帶，不僅方便實用，也開創了現代女裝男性化的先河。
戰爭結束後，穿制服的習慣已經深入人心，人們開始接受大規模生產的制服可以像高級時裝一樣流行。
時尚大刊們直接用工作服當起了封面。
設計大師們也終於意識到制服的好，從中獲得無數靈感，創造出來的單品幾乎就是今天我們的衣櫃。
01軍服：時尚圈的經典玩家
軍裝元素可以說是被借鑑最多的了，完全是時尚圈的經典玩家。
比如作為法國海軍制服的布列塔尼條紋衫，藍白相間的條紋看起來很醒目，萬一有船員墜海了可以很快發現，道理和橘色救生衣類似。
一戰的時候，香奈兒女士在海邊剛好看到了這種制服，稍微改了改版型配了條喇叭褲，就成了現在時尚入門必備的條紋衫。
現在夏天人手一打的白T，最初其實也是美國海軍制服的一部分，不過和我們小心翼翼怕弄髒相比，他們當初專門就是在骯髒的環境中穿的，這樣可以避免弄髒其他制服，這思路我也不是很懂。
再比如陸軍的風衣，又是一個衣櫃必備的單品。風衣是被設計用來對抗陰冷潮溼的戰壕環境的“戰壕服”，又輕便又透氣還能遮風擋雨。
當時有兩個品牌Aquascutum和burberry，都為風衣的功能設計做出貢獻，所以有點釐不清到底誰家的功勞最大。
不過burberry最厲害的一點在於，它那個時候就懂得廣告植入，讓一些超級巨星在電影裡穿自家衣服宣傳。
《柏林豔史》瑪琳·黛德麗
《卡薩布蘭卡》亨弗萊·鮑嘉
尤其是《蒂凡尼的早餐》結尾那幕經典雨戲，奧黛麗赫本和喬治派普德穿著卡其色風衣在大雨中擁吻和好，心機看出來了吧？
在這些奧斯卡級熒幕經典的植入下，burberry幾乎完全成為風衣的代名詞了。
burberry廣告
當然還有空軍的飛行員夾克，因為那時候戰鬥機還不是封閉的，高空飛行很冷，所以美軍就製造出了防風保暖的夾克衫。
因為實用又有型，飛行員們在日常生活中都會穿。更有意思的是，他們空閒的時候會在夾克上塗鴉，畫自己喜歡的圖案造型、戰績，甚至是裸女。
官方也不管，畢竟“這些小夥子說不定明天就在戰爭中犧牲了，愛乾點啥乾點啥吧！”
於是創造了一種街頭潮流，之後愛穿的例如60年代的朋克、80年代的好萊塢明星、還有現在的網紅們，也都是一些街頭潮人。
60年代的朋克
80年代《壯志凌雲》中的阿湯哥
網紅Kendall Jenner和Gigi Hadid
二戰的時候還有部分飛行員被派到日本，受東方文化的影響，在夾克上畫了很多花朵、老虎、海浪、龍紋等等圖案。這就是前幾年大火的Gucci刺繡夾克的原型啦。
其實從軍服中借鑑演變出來的時尚單品，實用性和時尚感結合得非常好，都是衣櫃必備。
無論每年時尚的大風怎麼刮，投資一件適合自己的經典單品，就可以做好穿一輩子的準備了。
02工作服：時尚圈的高階玩家
工作服因為是直接穿來勞作的，或多或少都有點土氣，要想在時尚界突圍，要麼自身盤亮條順，要麼靠創意，總之大部分都是時尚圈的高階單品。
比如連體褲（jumpsuit），穿得好和不好，就是時尚和高級維修工的區別。
除非像科恩嫂那樣自帶兩米八的氣場。
不過無論穿得好不好，上廁所都是一個大難題。
和上廁所一樣尷尬的，還有連體褲的歷史。
1919年，意大利藝術家Florentine Thayat為工人們設計了世界上第一條連身褲“Tuta”，又簡單又好穿還是棉的。
結果工人們不感冒，反而在上流社會中流行開來了。
幾年後，一對俄羅斯藝術家夫婦也為工人們設計出了類似於連體褲的衣服Varst，結果工人們覺得太潮了，還是沒有穿起來。
這麼潮怎麼辦?那就給飛行員穿吧。剛好因為它是“T”形的，適合跳傘的時候穿，所以才有了現在的名字jumpsuit。
香女士這個時候又發現了商機，她仿照連體褲，把寬鬆的上衣和睡褲搭配起來，設計出了毫不費力的“沙灘睡衣”。
優雅又舒適，尤其適合海邊度假，讓一戰後的女人們恢復輕鬆和漂亮。
不過往後又到了二戰，寬鬆靚麗的連體褲顯然不適合。
美式休閒設計師Vera Maxwell這時候出手了，她為在工廠勞作的美國女性們設計了一款實用連體衣，又合身又能幹活。
當時女工們流行連體衣配彩色圓點發帶，人稱“鉚釘玫瑰”。
二戰期間的招工海報
戰爭後，設計師們就放飛自我了，啥樣的連體衣設計都有，可以美麗動人，也可以大膽創新，玩得很high。
除了連體褲，大部分工作制服都是一些品牌制服，設計一般比較簡單粗暴，看起來好像和時尚不搭邊，換個語境就不一樣了。
比如麥當勞經典的紅黃制服，就被Moschino惡搞搬上了秀場。搞怪的同時，時尚人士還是很買單的。
DHL快遞小哥的制服，被vetements幾乎一動不動搬上了秀場，結果反而火得一塌糊塗。
這些做法有人喜歡也有很多人質疑，不過有時候意義比設計本身更重要。
當年杜尚也是把小便器搬到藝術展上，還取了個藝名“泉”，然後就在鋪天蓋地的質疑聲中開啟了現代藝術的大門。
杜尚和他的“泉”
買麥當勞制服和快遞員T的人們比起時髦好看，更想傳達的其實是一種新奇又獨特的生活態度。
所以說從工作服中借鑑出來的單品，更像是時尚圈的高級玩家。
03校服：時尚圈的平民玩家
說起校服，先停下你的想象，絕不是你曾經經歷的那個樣子，我們那會兒穿的頂多算運動服。
不過校服真的可以說是最平民的時尚了。
校服最早出現在16世紀的英國，和偶像劇裡那些貴族學校才穿的精美校服相反，是專門設計給給慈善學校的孩子穿的。
藍色外套配黃色長襪，藍色代表了謙遜，也是當時最便宜的染料。
直到19世紀，英國皇家海軍爭霸世界，維多利亞女王作為頭等迷妹，直接把海軍制服改成了王子公主的衣服。
貴族們紛紛效仿，之後就在所有的學校普及開來，校服代表了平等、統一和紀律。
英國校服還是很有辨識度的，西裝、領帶、格紋，濃濃的英倫範。
最有名的是一所叫“伊頓公學”的貴族私立中學，校服是燕尾服。
威廉王子就是在這裡讀的書，果然紳士要從小開始培養。
日本的校服也很出名，他們真的很重視校服的設計，每十年要一大改。
和拿破崙一樣，很多學校還會拿漂亮的校服作為招生的策略，也就真的騙進來很多人。
要是拿廣末涼子當年這組被狗仔抓拍到的照片當宣傳照，報名的人可能要擠破頭。
而且日本完全是把制服當成是一種特色文化在經營，當年《美少女戰士》中各種美膩校服就是我小時候的夢想。
影視劇中也有很多校服的美好傳說，有一個說法是日本女生在畢業那天會向心儀的男生要制服上的第二顆紐扣，因為離心臟最近，男生如果答應就會在一起啦
可惜那時候我們校服是拉鍊的。
《惡作劇之吻》
當然，日本校服文化這麼出名，還有一個很重要的武器：AV。
AV的誕生，直接把制服誘惑這種隱秘的禁忌公開了。
從清純的學生到溫柔的護士，靚麗的空姐，素質體能比較好的軍人警察，這些職業在社會上的意義都比較正向，很能為誘惑加分。
《Life》雜誌拍攝的護士、空姐和軍人
而且他們基本都是為公眾場合服務的，集體屬性感很強，也就是很禁慾。
快感就來自於對這種禁慾的打破，相當於去反抗了制服背後的社會規則和秩序。
這張《Life》雜誌經典的親吻照就是一個很好的例子：二戰後、時代廣場、水手、護士，親吻。
所有屬於戰爭的殘酷規則都被打破，所有壓抑已久的情感都得以爆發。
不過誘惑的根本還是人啦，畢竟這是一個看臉的時代（除非你不介意關燈）。
顏值一般的穿上軍裝是這樣的：
顏值軟萌的穿上軍裝是這樣的：
顏值厲害一點的穿上軍裝是這樣的：
顏值神級的穿上軍裝（警服）是這樣的：
阿祖玩起制服誘惑來，就不單單是迷倒女人這麼簡單了。
好了擦擦口水回到正題，作為平民時尚的校服，在我們的觀念中好像只屬於學校。
但其實現在很多人日常會穿水手服、西式制服上班逛街，用它們來表達自己的時尚和審美宣言 。
還有個叫Thom Browne的美國品牌，特別喜歡解構校服，模糊青年和成年之間的界限。
不是校服的錯，是我們不會玩。
其實總結下來，無論是時尚圈經典玩家的軍裝制服，高階玩家的工裝制服，還是平民玩家的校服，從制服中借鑑創造出來的時尚單品，因為兼具實用性和時髦感，離我們的日常生活更進了。
這就是制服時尚的魅力啊。它讓女性脫下裙子穿起了男裝，讓表達變得更加多樣化，讓普通人能夠參與到時尚中來 ，是真正屬於生活的時尚。
閱讀更多 時尚的卡卡 的文章
