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10年前的今天，Alexander McQueen從此不再變老。每到這一天，我們也總會忍不住談起他。
繆斯Kate Moss、伯樂Isabella Blow、母親Joyce McQueen……關於Alexander McQueen的重要名字裡，一直都少了一個人。
他就是Shaun Leane。
Björk在《Homogenic》封面上戴Shaun做的項鍊
1992
Alexander McQueen SS 2001
“Lee害羞又安靜，和別人都不一樣，
我們很快成了好朋友。
”第一次見面，他們都只有20歲出頭。McQueen還是聖馬丁學生，Shaun Leane則在哈頓花園當學徒，做古董珠寶。因為共同朋友而認識，又是同年生的，從此一起喝酒、壓馬路。
1994
Photo by Gianni Campalato
“做珠寶要很多錢，我們倆都沒錢。
”“我們可以用銀、黃銅、羽毛或者鋁啊！”McQueen轉眼已是一鳴驚人的新設計師，Shaun則成了傳統的金匠。他找到Shaun，想和他合作時裝秀上的配飾。
Alexander McQueen SS 1998
年少開始學習古典工藝的Shaun，從此放棄一切昂貴材料，包辦McQueen設計生涯的配飾製作。
沒有鑽石和黃金，他依然做出無數令人叫絕的廓形，忠實地塑造著McQueen想表達的情緒，陪他走過每個被讚美、質疑、甚至辱罵的時刻。
2020
51歲的Shaun兩鬢斑白。
在McQueen不告而別的這10年，他依然默默做珠寶，露面不多。巧的是，如果McQueen還在，今年也剛好51歲。
Alexander McQueen SS 1999
他天性狂放分裂，把生而為人的痛苦藏在時裝裡，忘情地做著奇異反骨、充滿性意味和破壞力的夢。
而他沉默又認真，在他身後，親手把這些夢做成可穿戴的現實。
Voicer用9次McQueen和Shaun的經典合作，回顧他們彼此成就、彼此激勵的珍貴記憶，致敬那個自由萬歲、創意萬歲的時代。
一件iconic單品的誕生
Alexander McQueen SS 1996
Alexander McQueen SS 1996中的Tusk耳環
“90年代是創新大膽的年代。每個人都興奮無比，突破界限，誕生了許多新事物。因為沒有手機，我們的很多討論和碰撞都在酒吧和餐館裡發生。 ”
- Shaun Leane
有一次，McQueen和Shaun在外面玩，偶然看到了鹿角。他們瞬間愛上這個輪廓，覺得做成耳環會很驚豔，既極簡優雅，又有獠牙般的力量感，暗合了主題“Hunger”（飢餓）。
2001年，Tusk耳環在V&A博物館重新展示
雖然早在1995年，大名鼎鼎的“Highland Rape”（高地強暴）系列裡，兩人就已經開始合作，但從Tusk耳環開始，他們的工作和友誼才蓬勃發展起來。
當荊棘爬滿全身
Alexander McQueen FW 1996
“Shaun多年來既是密友，也是同伴。他總能捕捉到我想要的感覺，以及我們所處的時代的美感。”
- Alexander McQueen
1996秋冬系列主題是“但丁”，靈感來自《神曲·地獄篇》。從這個時期開始，McQueen對死亡這個母題的迷戀，已經非常明顯了。
配合McQueen把恐怖和浪漫結合的哥特風時裝，Shaun讓荊棘藤蔓爬上模特的頭頂和手臂，扼住她們的喉嚨，精準地傳達出了黑暗絕望的美。
顎骨面飾和脊椎馬甲
Alexander McQueen SS 1998
1998春夏秀場上，幾名男模格外惹眼——他們的腳趾甲塗成純黑，穿著高跟鞋、皮質緊身衣和西裝，臉部呈現出一半活人、一半標本的詭異感。
這枚名為“Jaw Bone”的面飾，由Shaun用鋁手工打製而成，用細鉤固定在模特的耳朵和口腔裡。
眾所周知，McQueen對解剖學有著近乎病態的狂熱。這件配飾的設計靈感就來自二戰中對士兵進行的外科手術——當下巴的皮肉被剝離後，頜骨和前牙便會赤裸裸地露出來。
Shaun手工製作顎骨面飾
這個系列還誕生了另一件神作——“Spine Corset”。古典束腰般的金屬脊椎胸衣，緊緊貼合著黑色連衣裙，忽然之間，現代女孩和神秘物種之間的界限變得模糊。
秀上其他模特穿著諸如蟒蛇皮材質的連衣裙，表現異想中第二層皮膚的概念，Shaun做的脊椎胸衣，則把人類骨骼和爬行動物的尾巴大膽糅合在一起。
攝影_Tim Walker
烈火裡的聖女貞德
Alexander McQueen FW 1998
1998秋冬系列，以聖女貞德被執行火刑的故事為主題，模特穿著猩紅色透視裙，靜靜仰頭張望，像在進行某種宗教儀式。
從這場秀起，Shaun開始嘗試做更大面積的設計。這件經典頭飾以縱橫的野薔薇為主體，點綴著石榴石珠串，竟然透出一種在McQueen作品中少見的唯美。
更傳奇的是，世界上幾大博物館曾爭相提出要收藏這件頭飾，卻沒得到任何回應，長期以來大家認為它已被盜。其實，20年來，它一直完好地藏在Shaun的閣樓裡。
最溫柔也最堅硬的盔甲
Alexander McQueen FW 1999
“這是製作最費力的作品之一。我和Lee第一次越過了界限，讓珠寶實際上成為了衣服本身。它像是盔甲，卻又如此精美、如此女性化。”
- Shaun Leane
這件在1999秋冬秀場上驚鴻一瞥的線圈胸衣，除了在製作難度上超越了過往任何一季，也是為數不多同時刻著McQueen和Shaun兩個人簽名的配飾。同時，它還是McQueen本人的最愛。
它的設計靈感，來自東南亞原始部落克揚族女人的項圈。在他們的文化裡，長脖子是龍的象徵，McQueen卻賦予了它新的含義，讓它成為女性獨立生存所需要的盔甲。
為了製作這件胸衣，Shaun先用試衣模特Laura Morgan的身體來鑄模，再用97枚鋁製線圈按照她的輪廓，進行疊加和組合，這才有了真實皮膚般的完美貼合感。
在Shaun連續4個月、每天製作16個小時之後，這件驚人的傑作如期出現在了秀場後臺。而Laura在被小心翼翼地塞進胸衣後，就完全無法坐下或隨意移動了……
野性非洲之美
Alexander McQueen FW 2000
“Shaun的配飾設計，用一種充滿生機的方式去刻畫死亡。既簡單，又充滿戲劇性。在這個烏煙瘴氣的時代，它們太珍貴了。
”- 藝術家Damien Hirst
跨入新世紀第一個系列，McQueen迷上了西非約魯巴人的打扮，用疊加的頸圈、黑色皮毛和閃爍的金粉，製造出強大的戲劇張力。
《Another Magazine》
配合主題，Shaun設計了大量帶有穿刺效果、喪失比例平衡的巨大配飾，傳遞出濃烈的挑釁感，讓人本能地感到不適的同時，也把他和McQueen之間的默契推上巔峰。
Shaun在工作室裡製作2000秋冬系列配飾
鳥類病態幻想
Alexander McQueen SS 2001
“Voss”系列可能是McQueen最令人頭皮發麻的一季作品。慘白燈光下，秀場成了封閉的玻璃匣子。閉幕時飛蛾撲騰，模特們像精神病人般嚎叫、抓撓著透明的牆。
本季最令人印象深刻的look，是一條用牡蠣殼拼接的打底裙，外面覆蓋著由19世紀日本屏風紗製成的袍子。
由於“Voss”是個以鳥類棲息地聞名的挪威小鎮，Shaun打造了一頂野生藤蔓肩飾，點綴著漿果般的大溪地黑珍珠，尖銳的枝椏直戳模特的臉，延續了整個系列脆弱怪異的美。
雞爪項鍊與金色殘骸
Alexander McQueen FW 2001
“我學的東西很傳統，Lee卻總能逼我跳出框架，走向另一個極端。”
- Shaun Leane
2001秋冬系列以“旋轉木馬”為主題，靈感來自恐怖片《靈異入侵》。模特們畫著小丑妝，穿梭在模仿維多利亞時期玩具店的幽暗背景中。
在電影中，殺人犯在逃避追捕時，把靈魂附在了廢棄的娃娃身上。於是，Shaun設計了一具純金色的生物殘骸，像項鍊一樣圈在模特脖子上。
此外，他還搞了一樁令人難以置信的瘋狂創作——在真實的雞爪上掛滿珍珠，做成了一條沉甸甸的項鍊！
後來Shaun在採訪裡才透露，當年保潔員在櫥櫃裡發現這些風乾的雞爪時，嚇得當即逃出了房間，還以為他在暗中下蠱……
拜拜，對抗世界的親密戰友
“Contra Mundum”
“每件作品都是我對Lee和自己這一生的回憶。它們是藝術？是時尚？還是珠寶？我只知道，它們被設計出來的使命，是啟發和挑釁這個世界。”
- Shaun Leane
2011年，Alexander McQueen過世一年後。
Shaun聯手McQueen的死忠粉、社交名媛Daphne Guinness，在倫敦用葬禮的形式，發表了McQueen生前最後一件和他合作的配飾——“Contra Mundum”手套。
這句拉丁文意為“對抗世界”，這也是25年間，Shaun和McQueen並肩走過一季又一季的原因。
有些人在擁抱世界的過程中獲得成就感，也有人要和世界對抗，才找得到活下去的價值和力量。這對親密戰友，顯然是後者。
Lady Gaga在《V Magazine》封面上演繹這隻手套
進入21世紀第三個十年，為什麼我們依然執迷於1990年代，甚至更早的時裝考古？
或許是因為，看著諸如McQueen和Shaun這樣的人，我們才能真正從心底承認：
這種不為了錢、也不為了社交媒體聲量，只是因為氣味相投、彼此賞識而在一起做事的時代，真的已經過去了。... ☠️ ... ✨
當天才很孤獨，
好在McQueen很早就碰到了Shaun，
——那個永遠懂你要什麼，
並願意一直和你同行的好朋友。
但世上不會再有第二個McQueen，
更不需要第二個McQueen，
我們能成為的人只有自己。
找到那個註定和你同行的人，
然後一起動手創造更好的時代吧。
如果你也想要一段這樣互相激勵、
互相成就的關係，
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