超寫實油畫這幾年越來越受人喜歡，最重要的一個原因就是大家都在討論關於超寫實油畫的真實價值性與藝術性在哪裡。
與以前的歐洲抽象畫派同樣的道理，畢加索的畫，真正能看懂的人並不多，但拍賣市場價格卻只漲不跌。
同樣在超寫實油畫的領域裡面，冷軍的畫，能看懂的人很多，同樣拍賣市場的價格也是一年比一年高。
帶著這個價值性與藝術性，我們來欣賞另一位超寫實油畫的青年畫家，他就周松，與冷軍一樣擅長於靜物繪畫，也是一名超寫實的靜物大師。
周松畫一盤魚雜就拍出了近200多萬，而且畫魚他不畫全了，只畫一些魚的內臟，還帶著魚血，非常的真實。
為什麼他畫的魚內臟賣得這麼貴，這難道也體現了超寫實油畫的藝術性嗎？但有專業的病態生表示，把周松的作品放大10倍之後，其實就可以看出作品它貴在哪裡了！
與其他的寫實藝術大師的繪畫手法是一樣的，但周松的繪畫主題不一樣，他畫的魚只畫內臟和一些魚肚子裡的東西。對於一些膽小的藝術家來看，這一類的大膽主題繪畫他們不敢畫，更不敢想。
尤其是作品完成之後，對於欣賞者來看，這種不快感很不適應，但這樣子的作品憑什麼可以被藝術市場認可，他贏在了哪裡？
可以肯定的就是作品贏的點，與冷軍的超寫實繪畫一樣，都是在細節繪畫上面。不管是什麼主題，周松的血魚是活魚被解剖出來了，魚肉還帶著血，並且魚肚子裡的東西都是被看得一清二楚。
一條魚被解剖出來擺放到了盤子裡，如果不說這是油畫作品，肯定會有人認為這又是一組拍攝作品吧。正是這種以假亂真的繪畫技巧性，作品才被大家認可，才被大家熟悉起來。
不是周松重口味，作品只能算是藝術家表達自己藝術靈感的一種方式而已。在某一個特殊的時間段內，關於對藝術的創作，其實藝術家的內心是孤獨的。
我們細看這一隻魚頭，這是屬於放大之後的效果，與現實之中我們看到的活魚幾乎是沒有區別，這就是周松藝術手法的魅力所在。
主題一樣，而且表現出來的結果也與拍攝的效果一樣，但藝術性不一樣，一個是通過油畫筆給畫出來的，是靠雙手用藝術的手段創作出來的。而拍攝呢，只是還原了事情的本身，記錄下了事情的那一刻。
畫血腥的魚內臟，然後也同樣是擺在一個盤子裡，又或者是已經切好的魚尾巴，把它放到盤子的正中間。還有就是用魚頭和魚內臟拼出來的一隻血紅色的蝴蝶，這些全是周松的作品。
而這一類的作品，隨便一張都能拍出價值過100萬，這背後其實只說明瞭一個問題，那就是藝術的價值性不是靠作品的主題來表達，而是通過作品的細節與繪畫的手法來表達的。
相信油畫的魅力也在此吧，大家喜歡這一類比較大膽的作品嗎？你心中最好的油畫是什麼樣子的？周松這一類的作品，你有沒有膽量嘗試一下？
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