大片除了驚爆眼球的視覺特效外，音效也是一大重頭戲。
從清新治癒的《風吹過的街道》，到點燃血液的戰歌《彌撒》，音效越來越被重視。
風の住む街
磯村由紀子 - 風の住む街
之前說起音效，很多人會先想起主題曲或BGM，但真正的電影聲音遠不及此。
《聽見天堂》
上天給了我們五個世界，可惜很多人都只是用了一個。
豆瓣8.9。
米可是一個十歲的小男孩，愛看電影，對這個世界充滿好奇。
有一天，趁父親在樓下修車，他摘下掛在牆上的火槍，樓下夥伴叫他一起去玩，著急中他從板凳上摔了下來。
火槍因碰撞走火，當父親聞聲趕來時，米可滿臉是血。
因為這次意外，米可失去了大部分視力，醫生推薦他去一所寄宿制的盲人學校。
上世紀八十年代的意大利有規定：盲孩子不能在普通學校就讀。
學一門手藝餬口，對此時的米可已是定局。
在學校裡，他認識了小胖墩菲利。
菲利從出生眼睛就看不見，對色彩一無所知的他問米可：顏色是什麼樣子的？
藍色就像騎腳踏車時風吹在臉上的感覺，棕色是樹幹，紅色的火，米可回憶著過去那些很平常的回憶。
可是這些菲利永遠也感受不到。
課堂上，唐老師帶來一些松枝松果，讓他們用手去感受這個世界。
老師給他們佈置的作業是寫一篇關於季節的作文。
怕米可不適應失明，老師還鼓勵他：你有五個感官，為什麼只用一個呢？
米可在物品櫃裡摸到了一個錄音機，他決定用自己的方式描繪季節。
配樂已經成了僅次畫面劇情最重要的板塊，影片的配樂是它的最大亮點，也是最為出彩的部分。
米可拉上菲利，錄下很多奇怪的聲音。
風吹過窗戶，拿起金屬板不斷晃動，把淋浴頭開到最大，手沾上水食指拍打。
通過剪接，米可把這些聲音連在一起，取名“雨過天晴”，送給學校幫傭的女兒。
呼嘯而過的風是雨的前奏，金屬板晃動聲是雷鳴閃電。
淋浴是傾盆的雨，手指擊水是雨後的水滴打在花葉上。
還有最後菲利用嘴唇模仿的蜜蜂嗡嗡。
一組驟雨過後有花有蟲的夏季，被米可用聲音表現了出來。
交作業時，校長卻指責他不學無術，破壞公物，沒收了他擅自使用的錄音機。
米可一連幾天沒去上課，唐老師來安慰他：其實沒有那麼糟，還把自己的錄音機借給他用。
米可準備搞一個大事情，錄一個很長很完整的故事。
另一面學校也在積極準備年度彙報演出，選幾個表現優秀的盲孩子站在舞臺上給父母演一出舞臺劇。
落選的米可安慰菲利：我們的表演一定會更棒，用我們喜歡的方式。
鞋子踩在落葉上，老水井的吱吱呀呀，鐵鏈嘩嘩上拉，他們到處蒐集素材，只為表現主人公走過森林，回到城堡。
為了找可怕的聲音，他們來到鍊鋼廠，找同樣是盲人的學長。
鋼鐵融化成液體，流過溝槽，巨大的金屬設備發出震耳欲聾的聲音。
熔岩山上有一隻巨大的火龍，故事音效素材得到。
太酷了！效果一級棒。
同學們震驚於聽到的聲音，紛紛要求加入。
電影只聽也可以懂，因為有聲音和對話。
米可驚訝於夥伴們從未踏足明眼人的世界，一天深夜小女孩帶著他們偷跑出學校，進了電影院。
電影的情節對話，觀眾的笑聲，讓後排的孩子們樂不可支。
視覺從未讓感受止步。
還記得年少時，一副耳機就能讓我們與世界隔離。
最後的彙報表演則把感情推上了最高點，迫於社會壓力，固執的校長選擇了默許。
唐老師把大家聚在一起，這次要來真的了，我們來一場現場音樂會。
赴約的家長們每人都領到一個眼罩，老師請他們帶上眼罩，僅憑聽覺去觸碰另一個同樣精彩的世界。
幕後的孩子們手持自己的“樂器”，根據旁白和臺詞，擊打出自己的聲音。
冷兵交鋒，龍吟虎嘯，風雨交加。
這不亞於任何一場舞臺劇，唐老師看著眼前這群孩子不禁的露出笑容。
是他們帶我們聽見「聲音的藝術」。
落葉蟲鳴，風吹花落，美好的聲音來源於自然，同樣也留存於科技。
在《海上鋼琴師》中，從1900指尖流走了眾多音符樂曲，只有一段保留在了留聲機裡，讓多年後小號手可以重見舊友。
配樂渲染了視覺效果，增強了感官體驗。
宮崎駿的畫面配上久石讓的音樂才更能煥發電影的魅力，不同樂器擁有不同音色與感情。
不得不承認是「科技造就聲音的藝術」。
藝術是形，科技為本。
藝術早已不是孤立的個體。
以科技傳遞藝術之美。
閱讀更多 檸檬微甜CC 的文章
