古斯塔夫·克魯茲斯（Gustav Klutsis）和Maria Siniakova《Chetyre foneticheskikh romana》，1927年
20世紀前半葉，各種“主義”層出不窮，在歷史上可以稱為是試驗性美術的半個世紀。構成主義作為其中一員，它的特別之處是什麼？我們又如何在讓人眼花繚亂的“主義”中快速識別構成主義？
1、何為構成主義？
幾何、線條、色塊……這麼抽象到底是什麼主義？當你面對一幅畫時常常可能會有這樣的苦惱。其實，想要認清構成主義的真身並不難，關鍵詞有二，分別為：“Faktura”和“Tektonika”，分別針對材料以及受眾對象。
亞歷山大·羅德欽科（Alexander Rodchenko）《Non-Objective Painting》，1919年
Varvara Stepanova《Use the Automobile》，1922年
構成主義者以機械為美，認為所造之物不應依賴於傳統材料，而應取決於塑料、鋼鐵、玻璃等現代材料。他們還對作品存在的必要性及服務對象進行了思考。構成主義者反對為了藝術而藝術，他們所做的一切都是為了服務於現代共產主義社會。因此，該運動表現的主題並不寬泛。
Naum Gabo《Constructed Head No.2》，1916年
一戰後，伴隨著十月革命的成功，俄國迎來了新的藝術發展——構成主義。該運動可以說是藝術家們迫切渴望新秩序、新生活、團結與和平的結果。
Naum Gabo《Spiral Theme》，1941年
2、成熟設計師的前身
總體而言，比起精神世界，構成主義者覺得物質世界更重要。以我們今天的眼光看來，就是提倡以設計師作為職業追求，而非藝術家。因此，構成主義者對新材料的運用也只是一種手段，希望製造出能夠批量生產的產品。
弗拉基米爾·塔特林（Vladimir Tatlin）《第三國際紀念碑》（Monument to the Third International），1919-
構成主義之父弗拉基米爾·塔特林（Vladimir Tatlin）提出的第三國際紀念碑就是一個典型案例。該提案為用作共產國際的會議空間和宣傳中心而設計，用玻璃和鋼鐵製成，既實用又美觀。儘管因為資金問題，第三國際紀念碑最終沒有被落實，但在雕塑、建築和設計界均引起了廣泛關注。
亞歷山大·羅德欽科為俄羅斯善飛航空創作的海報，1923年
當時，這些藝術家不僅參與工業設計，還投身於公共節日時的街道設計，並積極地在消費領域作出貢獻，例如雜誌封面、電影和廣告海報的設計等。主要由紅、白、黑、黃的幾何圖形和加粗的大寫字體組成的圖像形式，直到現在還根植於我們的生活中。
《Man with a Movie Camera》, 電影海報，1929年
《The Communard's Pipe》電影海報，1929年
3、藝術的左派
但藝術真的在構成主義者的眼中沒有立足之地嗎？雕塑家安託萬·佩夫斯納（Antoine Pevsner's）和納姆·加博（Naum Gabo）在《現實宣言》中寫下了對構成主義不同的看法：“它側重於將線條、顏色、體積和質量的使用方法與傳統分開。”並且認為藝術應存在於任何時間、任何地點。
弗拉基米爾·塔特林《Corner Relief》，1915年
藝術家們把宣言中的指導落實到作品中，從畫布上的筆觸走到現實空間的“勢”，也就是強調空間與作品相互之間的動態感。他們刺激了觀眾的感官，為他們提供了全新的體驗，讓其完全沉浸在作品中。
埃爾·利西茨基《Proun 5》，1920年
弗拉基米爾·塔特林《Painterly Relief》，1914-1916年
其中，藝術家埃爾·利西茨基（El Lissitzky）的作品《Proun Room》用去除物理存在的合理性，讓物體漂浮的方式來實現這一點；亞歷山大·羅德欽科（Alexander Rodchenko）則用“動感雕塑”的方式，結合燈光和三維實物，使作品產生的投影響應周圍環境，讓觀者直接“走入”作品。
埃爾·利西茨基《Proun Room》，1923年
亞歷山大·羅德欽科《Hanging Space No.11》，1921年
不僅僅是雕塑如此“有勢”，就連平面亦如此。古斯塔夫·克魯茲斯（Gustav Klutsis）用蒙太奇手法將照片與繪圖結合，傾斜的大寫字體從像是喇叭的幾何形狀冒出，彷彿是一張有聲音的圖像。
古斯塔夫·克魯茲斯作品，1924年
古斯塔夫·克魯茲斯《Fulfilled Plan，Great Work》，1930年
致力與傳統“決裂”的構成主義者自然不滿足於傳統藝術形式，他們將自己稱為“藝術的左派”，並出版了藝術雜誌《LEF》。該雜誌推廣了獨特的攝影風格，角度常為傾斜、俯視或仰視。畫面常呈現強烈的光影對比和抽象的光線，成品通常具有動態感和幾何感。
亞歷山大·羅德欽科《Stairs》，19.1×29.2cm，1929-1930年
亞歷山大·羅德欽科《Fire Escape》，1927年
雖然活躍的時間並不長，但構成主義對雕塑、戲劇、時尚、建築、產品設計等各個領域都產生了價值，並影響至今。如今，構成主義究竟是什麼也許很難定義。一方面，它有強烈的視覺效果；另一方面，它又充分為社會服務，實現了超出藝術的實用性。
Varvara Stepanova，劇場服裝
但不可否認的是，在藝術與設計的邊界越來越模糊的今天，誰又能說設計師不是能解決問題的藝術家呢？
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